中國傳統色彩觀對現代平面設計的影響研究

摘 要：傳統色彩觀念在漫長的歷史發展進程中與現代特征相結合不斷創新進取，已成為現代平面設計的重要組成部分。本文通過分析中國傳統色彩觀對現代平面設計產生的影響，使其能夠更有效的促進現代平面設計的創新發展，更加富有歷史文化內涵。現代設計師在設計過程中，既要結合傳統色彩觀中的積極因素，也要考慮現代社會的審美潮流，努力做到在現代平面設計中實現對傳統色彩藝術的繼承與超越。因此，對中國傳統色彩觀展開深入研究，并以此為依據進一步探討總結得出現代平面設計中的色彩運用原則，對于發揚我國優秀傳統文化中的色彩審美觀，促進現代平面設計色彩藝術的發展與進步具有十分重要的意義。

關鍵詞：傳統色彩觀；色彩藝術；平面設計；影響探討

人類自步入文明社會之后，就已經產生運用色彩的意識，無論是原始社會，人們使用簡單的顏料來涂抹身體、裝飾墻壁，還是當代社會，人們借助電腦來進行復雜的配色設計，這些都體現了人類對于色彩的探索與應用從未停歇過。在很早之前，我國古人就已經對大自然現象中的色彩問題有所研究，并形成了較為完整的色彩應用體系與基本原則。通過對中國傳統色彩觀的研究學習，不僅能夠充分了解中國色彩藝術的發展史，對于現代平面設計同樣也有著重要的指導意義，可以說，現代色彩設計理念很大一部分都受到傳統色彩審美的影響，是在深厚的歷史基礎與現實環境的共同作用下延伸而來的。

1 儒家色彩觀對現代平面設計色彩的影響

孔子認為，色彩所表達的并不是空間方位，也不是情感表現或視覺印象，而是一種象征色，對應著社會中的等級尊卑、人倫綱常、德行秩序等現象，與儒家思想文化緊密相結合。儒家色彩觀中主要強調可以通過對外在色彩的運用與把握來凸顯出一個人內心的高尚品質，這種類比思維在中國色彩藝術的發展中有著深遠的影響。例如，我國戲劇臉譜的顏色大多五彩斑斕，圖形豐富，臉譜上不同的色彩、圖案往往都包含了特定的含義，與人物性格和品德有著直接聯系，這一點就是受到了儒家思想中色彩觀的影響。一般而言，臉譜中的紅色代表著勇敢忠誠的人物性格，黃色代表剛硬勇猛，黑色表示人物形象正直不阿，而白色則往往與奸詐狡猾、陰險小人相關聯。此外，儒家思想中國的“比德”色彩觀為現代平面設計中的色彩運用提供了許多靈感。例如，正紅色深受中國人民的喜愛，因為其寓意著莊嚴、吉祥、喜慶等美好象征。通過研究與實驗，學者們發現，色彩除了能夠引起人們對冷暖、遠近、輕重等心理感覺，還能象征人們內心純真、安靜、熱情、卑劣等情感，這些都深刻地體現了儒家色彩觀對現代平面設計色彩理念的影響。

2 道家色彩觀對現代設計色彩的影響

道家思想認為：人類內心的感性世界與大自然是和諧統一的，宣揚“天人合一”的思想精神，這種思想對我國藝術設計中“意象”觀點有著很大的影響。道家崇尚自然，用色追求平淡、肅靜，對傳統的五色色彩觀持反對態度。同時，道家還主張“玄學”思想，故對黑色青睞有加。道家思想中對于黑色的審美思想直接奠定了黑色在中國畫中的用色地位，并且對我國傳統繪畫的色彩美學藝術文化也產生了一定的影響。例如，從我國早期的彩陶紋飾、帛畫、漆畫就可看出古人對于黑色十分看重；至唐朝后期，水墨畫的出現，黑色在繪畫中占據地位的重要性也越來越突出，并且畫家們的用色手法也越來越成熟，能夠靈活自如地將墨色提升至其他顏色之上。通過對知名設計師靳埭強先生作品的研究，我們不難發現他本人關于色彩的設計理念也傾向于恬淡、虛靜，在其作品中往往有著大量的留白，這一點與道家思想的“無為”理念相吻合。在現代平面設計中，白色多被用作底色，不僅能夠充分凸顯主題，還能包容各種色彩，彰顯作品的獨特魅力。靳埭強在 1993 年為臺北講座設計《溝通》這一系列的海報時，更是充分發揮了留白的作用，從圖形上來看，留白是海洋，石與紙間為海峽；從內涵上來解讀，留白意味著空間，石與紙間則代表溝通和交流，主題思想呼之欲出。

3中國畫水墨精神對設計色彩的影響

我國水墨畫中酣暢淋漓的意境通常都蘊含著十分豐富的哲學思想，對一代又一代設計師的成長與學習都產生了極為深刻的影響，在他們的作品中往往都包含著對中國古典文化熾熱的情懷。明清時期涌現出一大批文人豪客，他們所創作的繪畫作品以及其中所蘊含的色彩觀對后世作品產生的影響是不可估量的，尤其是他們對于色彩的把握和表達技巧對現代平面設計有著重要的啟發意義。關于中國傳統文化藝術的傳承與發展，我們從未提出過要對前人創作的藝術作品或設計理念進行如實描寫或逼真再現的要求，也沒有人會去詰責一些山水畫的創作與焦點透視原則相違背的問題，這是因為，對于中國傳統藝術文化，我們一直有著一個固定的概念，即抽象形式在藝術創作中的美學價值。“形神兼備”是我國傳統藝術創作的核心要求，齊白石創作了幾十年之后，才終于習得蝦的神韻，這是一個需要不斷概括總結、深入探索的過程。通過對他部分作品解讀，我們不難理解，齊白石所提出的“不像”，其實是為了“更像”，因為從本質上來看，要想做到“不像”，前提是創作者自身充分了解什么是“像”，而不是靠憑空想象進行創作。

4 中國傳統色彩與現代平面設計相結合的可能性與必要性

在現代平面設計過程中，融入中國傳統色彩并非只是簡單而機械地重復，而應在全新的設計框架下呈現新穎的設計內容。實際上，這就要求設計師在日常平面設計中應注重挖掘傳統色彩的內涵與意義，注入現代化色彩設計理念，進而使設計出的作品具有一定的創新性。傳統色彩的藝術審美也會給設計師帶來豐富的設計靈感以及多元的美學思想，并且提供大量的素材和資料，以此啟發他們的設計思維。因此，傳承我國優秀的、積極的文化傳統，是當前平面設計與創新的重要前提。而脫離傳統美學的外向表現，注入現代美學精華，并將平面設計與時尚元素相融合，已經成為現代平面設計的一種創新。所以，必須全面了解我國傳統色彩的藝術審美，切忌局限于傳統美學思想，根據社會發展實際，有選擇地吸收文化傳統，這一點對于我國大多數平面設計師是非常必要的。在現代平面設計中，傳統色彩的運用極具親和大眾的特色，所以很容易被消費者接受。尤其處于當下競爭時代，傳統色彩必須富有強烈的時代感，彰顯民族自豪主義。所以，任何攜帶傳統內涵的平面設計都應符合現代化審美藝術特征。平面設計對于傳統色彩的再創造過程，即當設計師從傳統文化中汲取養分時，應當適應時代發展趨勢，掌握好大眾的接受心理。

我國傳統文化有助于促進世界文化的發展，其已經成為世界文化的重要構成部分，具有一定的改進與創新作用。隨著中國與其他國家之間的合作交往日益緊密，國外文化與我國優秀傳統文化的碰撞以及融合預示著文化藝術逐漸達到質的飛躍。傳統色彩是一種特殊的文化形態，其必將與國外先進文化、設計理念等的雙向溝通和交流中邁向更高層次的領域，進而使它在現代化平面設計中的運用更具顯著的文化特征，同時在國際文化、歷史發展過程中確定生存的具體走向。

參考文獻

[1] 喬璐.淺析中國民間美術色彩與現代設計流行色[D].山東大學 2008

[2] 彭懋耘.中國傳統色彩審美及其對現代平面設計的影響[D].四川大學 2007

作者簡介

武敏杰（1972.4-），女，漢族，黑龍江大慶人，實驗師，本科，主要從事廣告裝潢和平面設計等方面教學。

（作者單位：大慶職業學院計算機應用工程系）