陳宏林
摘 要 紫砂壺的設計是生活美學的鮮明體現,壺器融合了紫砂陶藝工藝傳統,闡釋生活文化境界,也飽含著人們對茶具的浪漫想象,兼有一壺天地的大千氣象,形神兼備、藝象天成。千百年以來,無數的藝術大家以非凡的創造才情和對傳統的深刻理解、對生活的獨到發現,創作了一系列具有鮮明民族文化精神和個人風格的紫砂藝術作品。
關鍵詞 紫砂;紫韻砂影壺;造型;氣韻
紫砂壺作為一種傳統民間工藝和文人雅致生活相交織的工藝器皿,歷史悠久,名師輩出,形成了純熟的工藝技術體系,也經歷了鏤金錯彩的裝飾階段,詩書畫印刻融入以及仿古與創新兼備的發展過程。因此,在傳統紫砂創作領域里,純熟而圓滿的技藝已成為一種民族創作形式的象征。但如何突破審美的程式化,注入藝術靈性,使人的思想和觀念不因技術的圓熟而磨滅,也成為包括紫砂在內的諸多傳統工藝美術面臨的課題。制壺藝人以沉雄博大的藝術創造力制作了這款“紫韻砂影壺”(見圖1),此壺通神韻、破陳式、求靈動,一改數千年紫砂的老樣態,超越紫砂傳統造型的光貨與花貨程式,讓紫砂壺適應于自己的藝術符號,適合于工藝的創造。
1 “紫韻砂影壺”的造型
“紫韻砂影壺”的壺式端莊秀美,造型圓潤充實。此壺以曲線構成主體型式,壺鈕、壺蓋、壺身、壺底均沒有硬性的折線和角,顯現球形大小均衡適度的節奏感。此壺直嘴、圈把,截蓋與口吻合。圓柱形壺鈕與主體造型緊密呼應,觸覺舒適,具有很強的形式美感。“紫韻砂影壺”的壺腹刻繪山水美景,尤其是形態流線的掌握,優柔曲折如小泉流水,令人大呼叫絕。
2 “紫韻砂影壺”的造化之妙
傳承紫砂文化的民間陶藝人與文人的積極參與,為紫砂藝術營造了另一番天地。陶藝人汲取了民間傳統工藝,注重民間匠作的傳承,在器型上繼承明清以來紫砂名家創造的“井欄壺”、“西施壺”、“一粒珠壺”、“印包壺”等經典壺型特點,從基底上保留紫砂作為文人雅器的獨特韻味,使壺器具有雅致內斂的藝術氣象。這款“紫韻砂影壺”的設計既遵循傳統紫砂藝術嚴謹規整的工藝法度,同時延續了山水畫裝飾藝術的個性特征,融入鮮明的個人創新風格,美學意趣獨具一格。設計這款“紫韻砂影壺”時,制壺藝人注重作品工藝制作的完美表達,創造性地運用了圖形規律尋找壺器的審美與應用特質。“紫韻砂影壺”的設計注重壺器結構的協調性,在實用上講究舒適、好用,在造型細節上將壺嘴、壺把、壺鈕等部位作適度夸張的概括性線條處理,從不同視角欣賞都能獲得一種整體的和諧感,就像藤蔓從壺身上自由生長出來,由心而生,自然而然,宛若天成。把中國傳統器物的型制融入一壺之中,心中有形,造型有神,計劃有韻,意匠有道,彰顯了紫砂壺的材質之美、獨特造型之美、文雅氣韻之美和器物實用之美,有禮器之莊重、賞器之典雅、用器之樸素,體現了此壺設計的造化之妙。
3 “紫韻砂影壺”的氣韻
一直以來,紫砂勾連著一個以飲茶為契機的綜合文化體系,是起居飲食里日常生活的修行,既能在夏天時使人覺得涼爽、冬天時使人覺得溫暖,感受用炭火燒開水的生活氣息,又包含去除一切人為裝點、追求樸素情趣的意味,能形成一種以茶為媒介的自由境地。如果說身體本身只是荒野中的一棟茅屋,隨時會飄零荒廢,而“紫韻砂影壺”尤能使人感受到這樣一種氣場和精神,壺器的設計突破傳統工藝和器型的陳式,直抵工藝與審美背后沉潛流淌的生活流,從生活里尋求和實現對于美的理解和表達。一壺天地,一物入魂,傳遞著中國山水畫的美學觀念和至高的精神境界。
4 結 語
藝術感人,情誼暖心。一壺天地,這是真與美的境界,樸素雋永。這款“紫韻砂影壺”如同搖曳的燈火、拂面的清風帶來美好的體驗與啟示。時光荏苒,歲月如歌。“紫韻砂影壺”,它飽含著對生活的熱愛、對藝術的執著。
參 考 文 獻
[1]高俊,朱海燕.春牛入田,無聲動人——從“百勝牛壺”窺見中國紫砂茶壺里的精神寄托[J].江蘇陶瓷,2014(02):58,62.
[2]楊秀芬.淺談紫砂壺藝術的獨創性[J].江蘇陶瓷,2009(04):34.