馬文杰
摘要:本文從現(xiàn)代刻字的情感表達、內(nèi)容傳達以及色彩的和諧運用三個方面探索了色彩在現(xiàn)代刻字中的具體應用,以突出現(xiàn)代刻字中的色彩特征,促進現(xiàn)代刻字的發(fā)展。
關(guān)鍵詞:現(xiàn)代刻字;色彩運用;策略
現(xiàn)代刻字繼承了中國傳統(tǒng)書法的精髓,對中國傳統(tǒng)書法進行了改造,在刻字中引入了色彩元素,改變了傳統(tǒng)書法的黑白色彩特征。并且,色彩在現(xiàn)代刻字中的運用反映了藝術(shù)家的審美趨向和審美情感,已經(jīng)成為刻字的風格語言。色彩能夠為我們帶來激烈的視覺盛宴,同時,色彩的和諧運用能夠讓我們體會刻字藝術(shù)家的思想和情感。越來越多的刻字藝術(shù)家在現(xiàn)代刻字過程中積極運用色彩元素,將色彩與刻字藝術(shù)相結(jié)合。然而,色彩元素在現(xiàn)代刻字中的運用并不是隨意的,需要刻字藝術(shù)家的深入思考,將色彩的視覺感受與色彩的象征意義相結(jié)合。因此,在欣賞刻字作品的時候,我們不僅要欣賞字體的線條和字體的風格,還要欣賞字體的色彩特征,探索字體中色彩中所表達的情感。
一、色彩在情感表達中的運用
在欣賞刻字藝術(shù)的過程中,刻字作品所呈現(xiàn)出來的構(gòu)圖、線條和形象具有獨特的特征,能夠為欣賞者提供多樣性的欣賞角度,使欣賞者能夠自由地對刻字作品進行欣賞。并且,不同欣賞者對刻字作品的欣賞體會都是相異的。這種欣賞體會的相異性在刻字色彩方面也有所體現(xiàn)。具體來講,刻字色階的強弱變化會使欣賞者產(chǎn)生不同的欣賞感受。色階的變化能夠給欣賞者帶來視覺梯度,向欣賞者展示刻字作品的動態(tài)美。
色彩在刻字藝術(shù)作品中能夠通過色調(diào)的變化豐富作品的形式,并且,色彩的冷暖反映了刻字藝術(shù)家的審美情懷和藝術(shù)精神,是刻字藝術(shù)家情感外化的結(jié)果。這是因為,刻字藝術(shù)家在色彩選擇的過程中會根據(jù)自己的情感傾向來選擇色彩。我們通過色彩的主色調(diào)能夠感受到刻字藝術(shù)作品所傳達的情感。例如,當我們欣賞以紅色、粉色等熱色調(diào)為主的刻字藝術(shù)作品的時候,刻字藝術(shù)作品能夠給我們帶來溫暖、膨脹、特請的感覺,并使我們產(chǎn)生積極向上、精神、亢奮等情感體驗。當我們在欣賞以黑色、白色等冷色調(diào)為主的刻字藝術(shù)作品的時候,刻字藝術(shù)作品會給我們帶來冷清、肅穆、莊重、厚重的感覺。
二、色彩在內(nèi)容傳達中的運用
色彩在現(xiàn)代刻字藝術(shù)中的運用收到刻字藝術(shù)作品內(nèi)容的影響,如果作者想要表達恬靜超然的內(nèi)容就不能再刻字藝術(shù)創(chuàng)作中使用激烈、熱情、亢奮的色彩,而應該使用溫潤柔和的色彩。并且,刻字藝術(shù)家可以使用色彩的濃淡對比來形成色彩梯度,進而突出刻字作品淡雅清晰的風格。
如果刻字藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中想要表達文化與思想的沖突或者文化之間的碰撞就不能使用冷色調(diào),而需要使用能夠給人帶來熱烈、激情、亢奮等積極情緒的熱色調(diào)。如果選用冷色調(diào)就會弱化作品的“沖突”主題。并且,刻字藝術(shù)家需要選用跨度較大的色階來表現(xiàn)刻字藝術(shù)作品的整體內(nèi)容,突出強調(diào)作品思想內(nèi)容中的沖突,進而迸發(fā)出最濃烈的情感。例如,呂如雄先生所創(chuàng)作的《不二法門》、《矛盾》等刻字作品主要目的是傳達人類思想意識中不可調(diào)和的元素。他在這些作品中色彩處理得當,黑白分明,雖然沒有色彩的融合,但是整體作品色彩卻渾然天成,讓人想起陰陽相克、和諧統(tǒng)一。
高色階與低色階的相互調(diào)節(jié)能夠為刻字作品創(chuàng)作者與欣賞者構(gòu)建溝通的橋梁,通過色彩的運用展示創(chuàng)作者情緒與創(chuàng)作內(nèi)容的主旨。欣賞者在欣賞刻字作品的過程中能夠通過色彩感受創(chuàng)組者的內(nèi)心情感,深入了解刻字藝術(shù)作品的內(nèi)容主旨,實現(xiàn)內(nèi)容與情感的統(tǒng)一。
三、色彩的和諧運用
刻字藝術(shù)家對色彩的運用并不是對自然界色彩的模仿和象征,而是在全面考慮構(gòu)圖元素、刻字內(nèi)容及情感之后,希望運用色彩形成和諧的審美境界。和諧是最高的審美境界,藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作過程中無不追求和諧。藝術(shù)創(chuàng)作中的和諧主要指藝術(shù)作品不同形式和不同元素之間的融洽和平衡。藝術(shù)和諧強調(diào)藝術(shù)作品元素的差異性與統(tǒng)一性。
現(xiàn)代刻字藝術(shù)的和諧體現(xiàn)在刻字作品的色彩、構(gòu)圖、線條等方面。其中,色彩對刻字作品的和諧型有著重要的影響,不同色彩之間關(guān)系是否和諧能夠直接影響刻字作品的和諧性。然而,現(xiàn)階段,我國刻字藝術(shù)家對色彩和諧的理解還不到位,色彩運用缺乏和諧性。具體來講,很多刻字藝術(shù)家的作品色彩跨度較小,以厚重色彩為主,導致作品的情調(diào)和色調(diào)一致,難以給欣賞者帶來積極的情緒。并且,過于厚重深沉的色彩會壓抑欣賞者的某種情感,導致欣賞者習慣用同一種欣賞方式來欣賞現(xiàn)代刻字藝術(shù)作品。因此,刻字藝術(shù)家應積極重視色彩的和諧運用,深化對色彩的學習和理解,將色彩與刻字藝術(shù)作品緊密相連,通過色彩呈現(xiàn)刻字藝術(shù)作品的神韻,實現(xiàn)色彩和刻字藝術(shù)作品的和諧統(tǒng)一。
參考文獻:
[1]梅學味.論現(xiàn)代刻字藝術(shù)的色彩美學[J].雞西大學學報,2015,15(04):145-146+149.
[2]邱瑞松.現(xiàn)代刻字藝術(shù)中的設(shè)計思維[J].牡丹江大學學報,2014,23(03):23-26.
(作者單位:黑河學院)