徐兆常
音樂是一門極富創造性的藝術,器樂演奏對于學生學習音樂的興趣和創造能力及可持續發展的情感生活中有著十分重要的作用。在《音樂課程標準》中,器樂教學對于激發學生學習音樂的興趣,提高對音樂的理解、表達和創造能力也有著十分重要的作用在感受與鑒賞、創造等領域都滲透了樂器教學因素。
一、樂器教學在音樂教學中的主導地位
1.音樂教學的傳統模式就是將傳授知識、訓練技能放在首位,單純地訓練學生識譜、視唱和唱歌,教學內容單調,方法也比較簡單。器樂教學只是在課外進行,學校組織少數學生學習器樂演奏,其目的也只是為了演出了比賽。
2. 樂器教學在音樂教育體系中,既是學生學習音樂和表現音樂的重要手段,又是開發其智力的重要途徑。人的大腦是由左、右半球所組成的,其中有些地方是特殊的最富有創造性的區域。當學生學習彈琴與繪畫時,雙手必須做精細、靈巧的動作,這就使這些區域的活動力被激發出來,處于“興奮”狀態。這種智力的促進與開發,既表現在反應靈敏、思想開闊上,也表現在觀察力敏銳、想象力和創造力豐富等方面。
3.而現代的教育觀念,尤其是素質教育認為,音樂教學是以審美為核心的普及性的藝術教育,可全面培養學生的音樂素質。其中會演奏樂器是感受、理解、欣賞、表現音樂的一種能力。所以現在要求樂器進課堂,每位學生都會演奏一種樂器。通過器樂學習培養學生的學習興趣,提高學生的音樂素質。
二、樂器教學樂曲的選擇
任何樂器教學,都是通過一定樂曲的練習進行的。而小學器樂教學樂曲教材的選擇受到樂器品種的約束,特別是許多優秀的大型經典曲目雖具有很高的審美價值,但是由于該樂曲主奏樂器學生不能掌握,或由于長度和難度等原因,它們無法直接進入器樂教學課堂,而且還要盡可能避免那些枯燥無味練習曲的出現,所以應該以學生熟悉和喜愛的歌曲與樂曲作為練習教材,最好是我們音樂課里面學過的歌曲。站在學生的心理角度來看,樂曲的美感與他們的表現欲呈現出相輔相成的依存關系,優美的樂曲可以激發學生的表現欲望,而低劣的樂曲則會磨滅學生的表演興趣。因此,在器樂教學中,選擇既適合學生器樂,又具有審美價值的樂曲,是十分重要的。當然為了拓寬學生的器樂曲目和加強操作實踐,器樂教學還應該和唱歌結合起來。學生在唱歌教學中所學習的歌曲,一般都是藝術精品,具有很高的審美價值。當他們通過學習演唱后,不僅對歌曲的曲調比較熟悉,而且對歌曲的內容和情感表現也都能了解和掌握。在這種前提下,如能用自己的樂器器樂出來,既可以為大家伴奏,也可以作為自己的獨奏,是提高學生器樂興趣和發掘優秀器樂曲目的有效方法。
三、精選樂器,激發學生學習樂器的興趣
興趣是學習的源泉,也是學習樂器的源泉,在學生學習興趣的開始,要利用學生的好奇心,誘發其學習的興趣。由于小學音樂課是綜合性的審美教育,又采用了班級課堂教學形式,因此,選用的樂器應該是簡易型的樂器。但是簡易不等于簡單,它既要易學易奏,又必須有一定的質量保證,符合音樂審美的需要和要求。例如在音色上要優美動聽、在音質上要純凈悅耳、在發音上要絕對準確。
四、教學方法多樣化,讓器樂教學有聲有色
器樂教學中方法是多種多樣的,把樂器教學作為一種音樂美的探索、表現和鑒賞過程,在指導學生學習樂器技能時,盡量避免那些枯燥的純技術訓練,將器樂技巧融于音樂作品之中,通過樂器和樂曲所蘊涵的美感來激發他們學習器樂的信心。所以在教學方法上我歸納了一下幾點:
1.器樂講解示范法:這是器樂教學新授課中常用的基本教法之一,是教師結合樂曲,簡介樂器的特點和基本演奏的方法。
2.器樂綜合訓練法:這是在以器樂為主的綜合課中常選用的基本教法之一,能將各種器樂教學手段與不同的訓練方法有機結合起來綜合運用,培養與提高學生獨奏與合奏能力。
3.器樂合奏指導法:這些器樂形式雖然不能像個別教學那樣可以集中精力對學生進行個別指導,但是它不僅有助于訓練學生的合奏能力,而且還能夠培養學生與他人合作的品格和在群體中的協調能力。
4.器樂演示法:只有激發學生自覺性、積極性和創造性的學習情緒,教學才會取得最佳效果。如安排他們領奏、休息時請他們獨奏表演等,既滿足了這些學生的自我表現欲望,也為大家提供了相互學習和觀摩的機會。
5.器樂趣味游戲法:心理的實驗表明:小學生集中注意的時間不長,而且不穩定,有趣的東西常常會吸引他們的注意力。于是在教學中想法設法把游戲引進課堂。這種方法是常用的器樂教學方法之一、能融知識性、思想性、趣味性于一體。以寓教于樂的方式,通過玩玩唱唱,吹吹打打,使學生從中獲益。