淺談美術課水彩畫技法的教學

岑棟儉

【中圖分類號】J215 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2018）13-0201-01

水彩畫藝術歷史源遠流長，是人類繪畫史最古老的畫種之一，就水彩畫本身而言，是用水和顏料調和繪制而成的畫面；就繪畫種類而言，水彩畫在這個大家庭中可以說像一股清泉、一縷陽光，如同詩一般的抒情，同時又具有輕音樂一樣的高雅，水彩畫效果透明、潤澤，在給觀者帶來審美愉悅的同時，也讓我們更想深入去了解它的歷史、作畫技法。

水彩畫一般都是小品性的，一是題材小；二是畫幅小，因此也有人認為這是水彩畫的短處，不利于表現(xiàn)宏大的畫面，但正是因為水彩畫它本身的獨特語言，畫幅小，便于攜帶，制作方便，適合收藏。同時，畫幅小，題材小不等于作品的容量小；不等于作品的藝術性、審美性不高。著名的物理學家李政道說：“物理的研究是從最小單位開始的。”藝術表現(xiàn)的魅力正是于小見大，窺一斑而見全貌。只要畫家的構思、心境能映射萬象，那么就可以在一山一石、一花一草中發(fā)現(xiàn)無限，可見水彩畫有其獨道之處，發(fā)揮自身的語言，更能體現(xiàn)自身獨特風貌。

水彩畫物質材料的特性，決定了水彩畫區(qū)別于其他畫種的獨特表現(xiàn)技法和審美趣味。因此在教學中，指導學生糾正與克服水彩作畫過程中出現(xiàn)的種種弊端，是學習色彩知識、掌握水彩畫表現(xiàn)技巧的重要環(huán)節(jié)。那么水彩作畫過程中會出現(xiàn)的弊病有哪些呢？以下是我總結的在學生中比較常見的幾點：

1.臟。水彩的特性決定了其“干凈”的本質，而污濁的色彩產生出黯然不潔的畫面，便會失去水彩畫中最動人之處。“臟”是水彩畫常見的毛病，其產生原因：（1）色彩的冷暖、純度關系不明確，缺乏對比；（2）亂用黑色，造成色彩污濁；（3）用筆過度掃、刷、擦，著水色遍數(shù)過多。

2.花。主次不分，色彩雜亂，缺乏整體性是“花”的弊病產生的主要原因。針對這個弊病，我總結出兩個教導學生糾正畫面“花”的方法：（1）要學會依據畫面主題的需要，大膽進行取舍、概括和提煉，刪掉一些與主題無關的細節(jié)，使畫面賓主分明，主體突出；（2）要在畫面上形成色彩的主色調，不宜在色相、純度上局部對比太多、太強。另外，畫面半干半濕時不要過多重復，也可有效避免運筆留下明顯痕跡而產生過多水花筆痕的弊病。

3.焦。透明、亮麗是水彩畫的特色之一。顏色稠濃，調色不當，干畫法太多是造成畫面“焦”的直接原因。以水調色作畫是水彩畫的基本特征，水的流動、透明、滲化等特性，賦予了水彩畫淋漓、潤澤、明快的韻味。調色中，除依靠顏色本身的明度調配以外，用水作為媒介顏色溶化、稀釋并產生明度、純度關系的變化，形成水與色、色與色的相互滲化、融合和自然、豐富的色彩效果，是克服色多于水，顏色太濃、太稠，避免畫面“焦”的關鍵一環(huán)。

學生水彩畫作業(yè)中常見的這三種弊病，既有色彩問題，也有技法問題，還有素描問題。但有一個共同點是肯定的，那就是：需多觀察，重感受，找規(guī)律，勤實踐。那么教師在教學過程中，應該怎樣指導學生作畫，才能讓學生對水彩畫作畫游刃有余呢？

一、增強學生對水彩畫的認知度，以提高對水彩畫興趣。

由于歷史原因，水彩畫的發(fā)展在我國曾有近十年的空白，水彩畫一度被厚涂水粉畫所取代，使得學生對水彩畫的認識不足，以致在作畫遇到問題時，容易出現(xiàn)慌亂、不知所措等情況，所以教師在初次上課時，就要生動、深刻的通過各種學生喜聞樂見的方式來傳達加深學生對水彩畫的認識與了解，對作畫過程中可能出現(xiàn)的問題簡單介紹解決方法，讓學生對水彩畫有個深刻的認識，提高對水彩畫的興趣。

二、創(chuàng)造更多的機會，讓學生盡可能多的實踐。

初中美術課一般一個星期只有寥寥可數(shù)的兩到四節(jié)課，學生練習水彩畫的時間更是少之更少，學生對水彩畫比較缺乏實踐。因此教師應該多給學生創(chuàng)造作畫機會，讓學生盡可能多的實踐，熟能生巧，以提高學生掌握水彩畫的基本方法和使用技巧的能力，比如帶領學生到室外寫生、舉辦水彩畫現(xiàn)場繪畫大賽。

三、增加學生的創(chuàng)新能力，擴展學生創(chuàng)作思維。

創(chuàng)作來源于靈感，靈感來源于生活。水彩畫其實與中國畫的水墨寫意異曲同工，英國著名水彩風景畫家威廉透納在畫水彩畫時的過程，他的畫法是在紙濕時潑入色彩，有時是幾種顏色同時潑入，不停地造出紋理和層次，作品收尾非常迅速，他的創(chuàng)作方法特別像中國畫的潑墨，可見創(chuàng)新對水彩畫發(fā)展的重要性。

四、加強對學生的作畫訓練，更好的掌握水彩畫技能技巧。

水彩畫的技法豐富多樣。在上課時，教師應加強對學生的作畫訓練，如色性訓練，色性訓練包括色彩明度訓練和色彩純度訓練。明度在水彩紙上用一種顏色畫大小相同的色塊，每一色塊用與前一色塊不等的水分調和，逐漸淡化，形成由暗到明，排列有序的顏色漸變，以利于學生理解“水”與“彩”的關系，積累經驗，熟練地掌握水彩畫技巧，增強學生的自信心。

時代在發(fā)展，水彩在創(chuàng)新，所謂“授人以魚不如授人以漁”，我們不可能使學生掌握全部的水彩畫技法，而讓學生熟練掌握水彩畫的方法步驟和基本技法才是我們應賦予學生的珍貴財富。