曹植詩歌的“中和”內涵

李雪瑩

摘要：建安是一個整合的時代，是一個開創的時代，是一個大放異彩的時代。黃侃說建安文學是“兼籠前美，作范后來”。[1]曹植作為建安文學的集大成者，在后世影響巨大。劉勰謂之“群才之英”，丁晏稱“詩自三百篇十九首以來，漢以后正軌顓門，首推子建。”曹植詩歌以抒情為本，五言為主體確立了其“一代詩宗”的詩史地位和中國詩歌“慷慨壯美”的審美意蘊。迄今不乏大量學者探討關于植詩的成就及其內涵，本文從“中和”的角度理解其詩歌的特色與精神。

關鍵詞：中和；儒家；怨而不怒

一、儒家與人格的“中和”美

“中和”源于《中庸》篇，朱熹解說《中庸》道：“然中庸之中，實兼中和之義”。[2]曹植詩歌的思想與風格符合“喜怒哀樂之未發，謂之中；發而皆中節，謂之和。中也者，天下之大本也；和也者，天下之達道也”的審美標準。情感隱匿而不表露，心境平和達到自然、不偏不倚的狀態；感情若表達出來則符合“中節”，就是“中和”。孔子認為“中和”一詞重在求和，提出“和而不同”“禮（中）之用，和為貴”這與自然界的矛盾“對立統一”特性一致。“和”不是要求萬事萬物包括在詩歌詞賦的創作中內容與情感筆調的相同，而是統一于一個整體之上，保持其特色，發揚其多樣性，是“中”所追求達到的理想狀態。“和”是“中”的運用與體現，體現“中”的恰到好處、不偏不倚。不符合“中”則不能達“和”。“質勝文則野，文勝質則史，文質彬彬，然后君子。”（孔子《論語·雍也》）內質與外形式要和諧統一，任何過與不及都不能達到“文質彬彬”的標準。縱觀曹植詩文及其生平可知，曹植早期就堅持原始儒學的人文精神。原始儒學的根本命脈在于修齊治平，即以天下為己任，志在救世濟民，為萬世開太平。即便在后期，曹植的詩篇中也不減功業意識與英雄意識。《白馬篇》就極盡描摹地展現了他的意氣風發和壯志凌云。他一生的最大追求就是“戮力上國，流惠下民”（曹植《與楊德祖書》）。他詩歌中的游俠、游子、思婦、棄婦形象雖然各有特色、但又有著內在的情感同一性即傳統儒家精神。特別是詩歌中的棄婦形象“散篋造新衣，裁縫紈與素”、“晚獲為良實，愿君安且寧”、“儻終顧盼恩，永副我中情”。殷殷期盼得到的卻是屢試屢敗，由希望變為絕望，借棄婦形象表現出來的是儒家的忠恕之情：溫柔敦厚、怨而不怒。

二、情兼雅怨，怨而不怒

“情兼雅怨”一詞來自鐘嶸對在《詩品》中對曹植的評價。“情兼雅怨”中“雅”指《詩三百》中的“小雅”，曹植詩歌蘊含著小雅的怨誹之情。《史記·屈原列傳》：“《國風》好色而不淫，《小雅》怨誹而不亂。”《文賦詩品譯注》也有詳盡解釋；“意謂其詩出于《國風》，又兼有《小雅》怨而不怒的風格。[3]王運熙、楊明《魏晉南北朝文學批評史》對此亦有闡發；“情兼雅怨主要是就思想內容說的……他贊美情兼雅怨，就是要求詩的抒情應怨而不失雅正，像《詩經·小雅》那樣‘怨悱而不亂（《史記·屈原列傳》），具有儒家所提倡的溫柔敦厚之風。”[4]曹植身處亂世，卷入與其兄曹丕的太子之爭繼而遭到其兄和奸佞小人的殘酷迫害。封地屢屢變遷，生活上的不穩定“十一年中而三徙都”甚至背負罪臣之名幾度惹來殺身之禍。精神上的打壓和逼仄使曹植詩憂憤成詩，飽含小雅“怨誹之情”。即使遭到身心的雙重壓制，曹植依然心存為國建功捐軀和為帝王分憂解難的理想。子鍵自云：“歡怨非貞則，中和誠可經”（《贈丁儀王粲》）。《禮記·中庸》指出，中表示喜怒哀樂的持中狀態，和指一旦表現出來的“中節”。而在曹植的詩歌中，這種“中和”的態度體現在“怨而不怒”上。《贈白馬王彪》是繼屈原《離騷》后中國文學史上又一首長篇抒情詩，是子建詩歌中最杰出的代表作，也是怨氣最盛的一首詩篇。全詩氣魄宏偉，結構嚴謹。通篇透露著沉痛和凄婉，表現了詩人對曹彰的悼念、對曹彪的思念以及親情異化、骨肉相殘的悲傷和憤懣。詩人怨憤曹彰不明不白的死去、怨恨和兄弟被迫分道揚鑣、怨憤曹丕的殘酷和不分黑白顛倒是非的奸佞小人。詩人又不敢怒，不敢明目張膽的表現對曹丕的不滿，甚至還有意強調了“中更不克俱”，將憤恨之情傾瀉于監國使者中途改變主意不讓兄弟二人同行，似乎是說曹丕本來沒有明確讓他們分路而行的。在詩的第六章“心悲動我神，棄置莫復陳。丈夫志四海，萬里尤比鄰。”曹植清醒的認識到一味的沉湎于憂怨當中于身無益、于事無補，所以化悲憤為力量，用豪言壯語來彌補精神上的慰勉。而唐代詩人王勃的《送杜少府之任蜀川》中的“海內存知己，天涯若比鄰”也是從曹植的詩篇中受到的啟發。被后人視為千古絕唱的《美女篇》也是“怨而不怒”的經典之作。美女因賢良難求不能佳偶成對，任年華流逝獨守深閨，充滿怨情，結尾處一句“中夜起長嘆”戛然而止。這種思緒表明主人公的“怨”并沒有達到劍拔弩張的境地，非常精巧的把握了情感的“度”。《怨歌行》《七哀詩》等都描寫了一種深切的哀怨之情，這種哀怨之情與屈原相比多了分謹小慎微、凄婉纏綿。

三、曹植及其審美的“中和”傾向

在曹植的大量詩歌作品中，我們不乏可以看出他已經將儒家的“中和”之道運用到創作當中，其審美標準也遵循著內在氣質與外在形式的統一，可謂詞采華茂又不失慷慨骨氣。例如《洛神賦》中所塑造的洛神宓妃“秾纖得衷，修短合度”。“秾纖合度”這個成語也是源自此處，形容不胖不瘦正合適的意思。《靜思賦》中所描寫的美女“夫何美女之嫻妖，紅顏曄而流光，卓特出而無匹，呈才好其莫當。性通暢以聰惠，行靡密而妍詳”。外表的光鮮亮麗不能成為其美的標準，更重要的是性情的溫婉優雅和體態舉止的淑惠安詳。只有這兩種標準都具備了，才是真正意義的和諧之美。在曹植對他人作品的評價中也可以看出他對“中和”的審美追求。例如在《與吳季重書》中，他贊賞吳質的書信“文采委曲，曄若春榮，瀏若春風。”“春榮”就是豐富的內涵和艷麗外表的統一體。曹植詩的整體風格也遵循這樣的原則，不注重追求華麗的辭藻而是兼顧內容情感的飽滿，從而達到內容與形式的和諧統一。形成了筆力雄健，文采斐然而不艷俗的特點。他在《前錄自序》中言道：“故君子之作也，儼乎若高山，勃乎若浮云。質素也如秋蓬，讓藻也如春葩。”這是曹植對詩賦提出的美學要求，認為優秀的作品應該像高山一樣巍峨壯美、像浮云一樣飄逸灑脫；內質上應該像秋蓬一樣樸實，詞藻上應該像春花一樣各放異彩，絢爛多姿，這才是作品的審美氣韻所在。劉勰在《文心雕龍》中：“魏武以相王之尊，雅愛詩章；文帝以副君之重，妙善辭賦；陳思以公子之豪，下筆琳瑯，并體貌英逸，故俊才云蒸”。[5]張戒《歲寒堂詩話》：“子建詩，微婉之情，灑落之韻，抑揚頓挫之氣，固何以優劣論也。古今詩人推陳王及古詩第一，此乃不易之論。[6]在以上的文學評論中我們不難發現，曹植在詩歌創作中既擁有英朗俊逸的豪氣又不失溫婉凄怨的柔情；既善于華麗辭賦又不失灑脫明朗之韻。格式優美對仗整飭，講求抑揚頓挫之氣，不僅豐腴了情感而且美化了詩歌的外形。尤其是曹植的五言詩，富贍的詞藻和自然而優美的音律有自己鮮明獨特的風格，完成了樂府民歌向文人詩的轉變，為永明新體乃至五言律詩開辟了道路。

參考文獻：

[1]黃侃.文心雕龍札記[M].中華書局出版，2007.

[2]朱熹.四書章句集注[M].中華書局出版社，1957.

[3]（晉）陸機，（梁）鐘嶸著.文賦詩品譯注[M].上海古籍出版社，1999.

[4]王運熙，楊明.魏晉南北朝文學批評史[M].上海古籍出版社，1989.

[5]劉勰著，周振甫注.文心雕龍注釋[M].人民文學出版社，2002.

[6]張戒.歲寒堂詩話[M].商務印書館，1960.

（作者單位：遼寧師范大學文學院）