淺談美聲唱法與民族歌劇演唱

李婷

摘要： “美聲唱法”在歌唱藝術中已成為大家認可的科學的、正確的的發聲方法及演唱方式。這種唱法在中國歌劇領域里培養了大批歌劇演唱人才，而這種唱法起源于意大利，是通過傳播學習的形式發很多展，傳授到了中國

關鍵詞：美聲唱法；歌劇演唱

“美聲唱法”在歌唱藝術實踐中形成大家公認科學的正確的發聲方法和演唱的方法。這種唱法培養了很多世界頂級藝術家。美聲唱法是從那里傳來的？又是通過那種方式發展起來的，大多數的人一定不了的解。“意大利歌劇的繁榮昌盛帶動了和推進美聲唱法的發展，兩者有著十分密切的關系。歷史確立和見證 歌劇藝術誕生地為那不勒斯。歐洲非常崇尚意大利的歌劇，許多國家的重要盛會活動都請意大利作曲家作為歌劇的策劃，導演與指揮。事實證明就是本國音樂家都要到意大利學習，不僅要了解意大利藝術還要學會意大利語，形成了傳統學習方法。這樣才可以擔任這個職位。十三世紀，意大利的宗教合唱開始發展起來。對宗教演唱進行藝術提煉升華和加工，使歌唱藝術逐漸的蓬勃發展起來。進入十六世紀，歌劇藝術發展，促進了帕勒特斯里那樂派繁榮起來，在清唱式的合旋曲目之上，使聲樂藝術有了飛越的發展。意大利首部歌劇的誕生時間是在1600年，作曲家卡契尼和歌唱家帕里，創作出了歌劇《優麗蒂茜》，并在佛羅倫薩進行了正式的演出。得到了很大肯定和一致的好評。眾多年青藝術家們為了使古希臘的悲劇重新繁榮昌盛起來，創作產生了眾多作品與古代歌劇有著極大的不同，解開束縛，開發出了新的形式與風格。加快了意大利的音樂發展。發展到了十七世紀這個歷史階段，歌劇藝術與上層貴族間的關系更加密切，作曲家克勞第奧·蒙特維爾第也成了專職為宮廷作曲的藝術家。在之后他在藝術上作出了許多的改革還有創新。《教皇的加冕典禮》歌劇里。他讓希臘的神話從奧林匹斯山上直接傳播到了人類歷史的平原上。大膽的改革和求變促進歌劇快速發展。豐富活躍了樂隊的整體表現力和感染力，而且大大提升了戲劇的震撼力。第一個公開對外演出的威尼歌劇院，當時配備有固定的專業性強的歌唱家，也有專門和固定的導演和觀眾。現代歌劇在此誕生。 那不勒斯隨時隨地都可以欣賞到優美動聽的旋律，在注意唱法中最初嗓音的先天好條件和后天訓練發展的基礎上，進入了歌劇創新和改革新階段。歌劇的發展使聲樂藝術達到頂峰。 音樂創作促使歌唱藝術的快速發展。當時閹人歌唱家法林奈里、貝爾納基等都是卓有成就名人，這是由于在生理上的人為改變.，讓他們具備了女高音的音域，還有男人的肺活量和好的身體素質，而且掌握扎實的聲樂基本功，所以他們可以駕馭難度大技巧更高的歌劇歌曲。 閹人歌唱家別羅·托吉和基姆巴吉斯塔·曼契尼都是意大利那個歷史時期的藝術家和杰出代表人物，直至今日仍舊保留他們的音樂資料。比如說關于發聲練習仍然保留著斷音、回音、顫音等方面的技巧練習。他們繼承和發揚了十八世紀的“美聲唱法”的精髓，就是意大利優美、動聽的歌唱方法。 歷史上對這個時期的聲樂藝術給以充分肯定和高度的評價。可是，生理條件人為改變和與自然規律相悖的歌唱是沒有真切的藝術生命力與感染力。在歐洲有許多的國家說出過異議和反對意見。一直到了十九世紀才開始有一定的改革與創新，大量好的歌唱家也逐漸的多了起來。單單在十七世紀末威尼斯的一個城市中，只是歌劇院就建立和擁有十多家了，因為當時聲樂演唱在教堂的純聲樂關系中開始，全部用的都是男聲，刨除一些閹人歌唱家，他們還運用男童聲音代替女聲音種。讓演員的聲音與人物的個性和音色存在著很大的差異，導致歌劇失去了本來該有的音樂效果。

當意大利著名的作曲家羅西尼、貝里尼、多尼采蒂等等音樂家在十九世紀的誕生和出現，這些音樂家們寫出了大量優美、流暢、具有聲樂化和濃厚生活氣息的歌劇作品。讓意大利的歌唱藝術有了大跨步的發展，進入到了向一個新的階段，達到了鼎盛時期。根據意大利歌劇史一步一步的發展趨勢可以了解到“美聲唱法”是意大利的歌唱方法，他們的聲樂演唱方法十分嚴格十分精準，具有一定的科學化。在當今的意大利還有非常有名的“斯卡拉”培訓中心仍然推崇和弘揚著傳統的意大利唱法，而且栽培出了許許多多聞名于世的優秀聲樂演唱大師，比如說老一代的卡魯索、吉里、皮爾基列等等。還有近代我們比較熟悉的莫納科·臺巴爾迪、卡拉斯等等。現代的有弗萊妮、多明哥、帕瓦洛蒂、茜爾斯等等是我們更加熟悉的歌唱家。這個著名培訓中心擁有著一批非常優秀的聲樂教師，他們都是老一輩的著名歌唱家。他們的教學十分的嚴謹，注重聲音的品質，還有一些聲音的技巧練習。尤其是在高的音域的基本功練習上是一個十分重要的組成部分，欣賞歌劇的觀眾出錢買票是想要欣賞和傾聽演唱者演唱高音的部分，聲樂演唱者的高音唱得完美動聽，他們就會覺得貨真價實得到藝術欣賞，錢花得值得。

“美聲唱法”現在被全世界各國認可，覺得美聲唱法是最科學、最現代的發聲方法。我們國家的聲樂教師和聲樂演唱者們，在使用“美聲唱法”實踐的過程中都取得了一定的成績。像是我們國家大家都知道了的老一輩著名的聲樂教育家喻宜萱先生、周小燕先生、及沈湘教授等等都培養了一代又一代優秀的歌唱家。他們在世界聲樂大獎賽屢屢獲獎，在外國的歌劇舞臺上都有他們的身影和動聽的歌聲。同樣，意大利的“美聲唱法”也影響和推進我國的民族歌劇唱法產生和發展。我們國家的民族歌劇應該借鑒和吸收意大利“美聲唱法”的科學方法，把它的現代意識與中國民族歌劇唱法有機的結融合在一起，洋為中用弘揚我們自己國家的“中國唱法”，服務于我們國家的五十六個民族的廣大人民群眾。讓美聲唱法在中國這片熱土上枝繁葉茂的發展下去，作為一名中國的歌劇演員，我也愿意盡自己的微弱力量為自己鐘愛的事業不懈奮斗。

參考文獻：

[1]沈湘著.沈湘聲樂教學藝術[M].1998年.

[2]張燁.中國當代民族唱法與美聲唱法之比較研究[D].河北大學，2013.

[3]陳芳芳.論美聲唱法對民族唱法演唱技巧的影響[D].云南藝術學院，2011.

（作者單位：遼寧歌劇院）