美國電視劇中的喪文化

李紫涵

摘要：近年來一種“喪文化”現象依托互聯網逐漸形成，與“越努力，越幸運”的傳統電視劇價值觀不同，一種表現頹廢、麻木、悲傷等消極情感與黑色幽默的“喪文化”受到了觀眾們的接納與追捧，這種特殊的亞文化在網友群體中，特別是青年網友群體中激發了共鳴，產生了很大影響。

關鍵詞：美劇 喪文化 青年 互聯網

中圖分類號：J905 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）10-0166-02

一、《百年酒館》所闡釋的“喪生活”

《百年酒館》是2016年由美國著名演員/導演路易·C·K自己投資、制片、發行，同時一手包辦導演、編劇、主演和剪輯的一部晦澀喜劇。故事發生在一個名為Horace and Pete的酒吧里，這個酒吧開了百年之久，由歷代的Horace和Pete兩兄弟經營。隨著時間流逝，這家曾經風光無限的酒吧已經沒落，兩位掌柜也陷入各自生活的桎梏。所有的喜劇都有一個悲劇的內核，從古希臘時期起，喜劇通過小丑滑稽、可笑的形象來凸顯社會的世態炎涼。百年時光，眾生來來去去，平淡的生活、失敗的愛情、令人糟心的事業，都在一杯酒里，即便看完心中一如黃蓮澀苦，卻也落不下半滴眼淚。

《百年酒館》一共10集，每集50分鐘左右，劇情波瀾不驚，節奏舒緩，著力于講好每一件人生在世的“喪事”，但偶爾的劇情轉折卻直打命門。路易·C·K也再次提升了自己作品的深度等級：能在“悲傷”“困惑”和“混亂”中玩出“搞笑”，亦或在“搞笑”中玩出“悲傷”“困惑”和“混亂”。他自己評價《百年酒館》時曾說：“不知道這應該是一部什么類型的劇，但總覺得是一部喜劇”。或許在導演心中，人生如這部劇一樣荒誕可笑，無論多少抑郁、心酸、爭吵，大家都頑強的活著，這就是“悲”中之“喜”。

劇中的主要人物是經營酒館的Horace和他的精神病哥哥Pete，而兩人在開場第一集就由他們的叔叔老Pete不經意地揭露了身份：兩個人原來是表兄弟，Pete是老Pete的親生兒子，老Pete因為怕養兒麻煩所以把他過繼給了老Horace，沒有任何鋪墊的身份轉換忽然出現在了兩個主人公和觀眾的面前，兩兄弟知道這個事情之后只是簡單的聊了幾句：“我們都50多歲了還在乎這個嗎？”一筆帶過，這些兄弟之間的隱秘矛盾一點點累積，又一點點緩解著。Pete一直吃的鎮定劑停產，不得不回到精神病院，他保留著最后一片藥片，十分珍惜他最后12個清醒的小時，他約會了一位年輕漂亮的女孩，并開心地帶她見家人：Horace和想要賣掉酒館卻突然患上癌癥的妹妹，不料弟弟妹妹卻在飯桌上玩笑地告訴了女孩他有精神病，需要回到精神病院接受治療。受打擊的女孩離開了Pete，走時對Horace說：“我對我家狗都比你對Pete好”。Pete的藥效過后發瘋逃走，Horace到處尋找他卻找不到，在妹妹的勸說下正準備重新開始生活，故事發展到了尾聲Pete突然回來了，一刀殺死了Horace，故事戛然而止。妹妹在酒館收拾東西準備搬走，Horace的兒子小Horace卻突然出現在酒館，妹妹失聲痛哭，這像是一個詛咒：Horace家族永遠離不開酒館。

本片場景只有Horace酒館的幾個固定場景，比較單一，拍攝方法也運用了近乎舞臺劇式的拍法，多為“一鏡到底”鏡頭以及正反打鏡頭，給觀眾一種故事就發生在身邊的平凡感，臨場感十分強烈。整個故事雖然蒼涼無比，但酒館的布光卻溫暖異常，給人一種更加悲涼的反差感。讓人印象深刻的是第三集中一個長達10分鐘的“一鏡到底”，Horace的前妻向他傾訴自己改嫁后精神出軌公公，演員表演節奏準確，功力深厚。而Horace在聽到前妻如此坦誠的將自己的秘密講給他時，顯得很尷尬，他試圖也交出自己的坦誠，看似是兩人袒露心聲的溫暖結局，卻被老Pete一句：“真沒想到你當年娶了她。”的諷刺打回現實。尷尬和冷漠似乎是這部劇一直在表現的內容。老Pete在第五集突然去世，沒有描述怎么去世，沒有鋪墊，只是大家穿著喪服坐在酒館里談論了兩句他的過世，仿佛在告訴人們，地球缺了誰都會轉，生活失去了一個人照樣繼續。

二、《倫敦生活》與《百年酒館》的異同比較

如果說《百年酒館》整部劇的風格是掩蓋不住也不想掩飾的尷尬，那么《倫敦生活》的氣質就是：讓你看到我活得很好。《倫敦生活》是2016年英國bbc出品的一部電視劇，由菲比·沃勒-布里奇自編自演，主要講述主角Fleabag總是很“喪”，但裝得很瀟灑，在外人面前看似活得很好，實則逐漸崩潰的故事。女主角是“自助式”女孩，從不向人袒露心扉，自己經營著一家幾乎無人光顧的咖啡館，有個懦弱又無趣的男友，幾個從顏值到氣質都差別極大的炮友，她面對性時很癡迷，面對愛時不明不白。故事的名字叫fleabag（中文譯：睡袋），女主角卻沒有名字，好像一個不被人在乎的睡袋。女主角的內心已經因為與自己最好朋友的男朋友發生關系導致好朋友撞死街頭而枯萎，她聲嘶力竭地將所有的事情搞砸：偷繼母的雕塑，無限制的捉弄姐姐，想要拯救咖啡廳即將破產的危機卻不好好對待貸款面試，最終被陌生人的善意拯救。

《百年酒館》中，觀眾始終站在上帝視角，但《倫敦生活》的第一集就打破了“第四堵墻”，女主角在家門口等人，一下子看向鏡頭看著觀眾自言自語，說完又回到故事中去繼續，好像鏡頭外的觀眾是她的內心，而她冠冕堂皇地蒙蔽自己的內心，告訴內心自己過得很好。

與《百年酒館》棚內置景的拍攝方法不同，《倫敦生活》采用實景拍攝，多地方取景，體現出女主角生活的慌亂與忙碌，整部劇采用冷色調，只有當女主角回憶到自己與好朋友的往事時用的是大面積的暖色調與明亮的光線。隨著劇情的發展，光線變明亮，色調變暖，卻隨著高潮時一個又一個打擊跳進夜晚，籠罩在黑暗之中。女主角想要自殺之際，遇到了之前拒絕受理她的貸款的業務員，業務員聽到她的遭遇決定重新為她安排一次面試，朝陽升起，明媚的陽光照進女主人小小的咖啡廳里，好像一切生活又有了希望，開始新一輪的周而復始。

《倫敦生活》與《百年酒館》都是“喪文化”電視劇的代表之作，兩部電視劇雖然篇幅不長，但短小精悍，用以毒攻毒的方式帶給人們一種能量，傳達給觀眾努力生活的信號。正如《百年酒館》中Pete與酒館客人的一段對話，客人問：“每次都有人抱怨悲慘生活，我就想你干嘛不死了算了？我一直不能理解，為什么那么多活得很糟的人不安安靜靜地死了算了”。Pete倒了一杯酒回答道：“因為生活可能會好起來”。也正如《倫敦生活》中女主角不斷重復的一句話：“為什么鉛筆后面會有橡皮？因為人們總會犯錯誤”。喪文化電視劇正是通過一種特殊的悲觀主義來帶給人們希望，正如Pete在劇中強調，堅持生活就會有好日子。

三、喪文化電視劇興起的原因

喪文化已有很長的發展歷史，20世紀90年代末在香港流行起一種“Hea”文化，“Hea”是hang around 的簡稱，特指“無所事事的消耗間”“懶懶散散不想工作”。后來日本流傳出一種特殊的文學形式“喪劇”“喪文化”的動畫形象，以及折射出的“迷惘一代”的歐美文學《麥田里的守望者》。喪文化植根于電視劇也并非最近幾年，早在《我愛我家》中，葛優飾演的季春生在劇中就是一個懶散、頹廢的形象，而美劇中的喪文化興起可以追溯到2014年的動畫片《馬男波杰克》，從《馬男》到《倫敦生活》，喪文化電視劇獨有的特點在于臺詞頻出“金句”。這些“金句”不斷地反雞湯，向人們揭示生活的本質，這種血淋淋的事實從反向給了觀眾一種推力，讓觀眾相信希望的存在并不斷為之努力。喪文化在青年人中接受程度高的原因與青年人心里承受能力以及所處的社會環境有很大的聯系，看似揭示了頹廢、脆弱、無力的生活現實，實際上是青年人對自己的生活有了一個立體的、全面的認識，從某種程度上來講，年輕人已經脫離了老一輩人“好面子”的虛榮心理，向著真實的自我去探索。以大學生群體為代表的90后從眾心理和求異心理往往會主導其消費傾向，因此“喪文化”龐大的受眾群體背后蘊含著巨大的商業價值，這也是喪文化電視劇能夠興起的一大原因。

喪文化電視劇通過電視劇中人物生活中的無奈與悲劇的不斷展現，不斷撕開來展現生活的五味雜陳與殘酷，告訴年輕人現實是毫不掩飾的，很多缺陷是無法改變而又不能控制的，而電視劇中的主人公正是帶著這些殘破的碎片不斷生活，仿佛在告訴人們直面傷痛可以帶來解脫，如果身處其中的話，就用玩笑來回擊。

參考文獻：

[1]藺芳.“喪文化”現象的剖析與防范[J].北京教育：高教，2017，（11）.

[2]尤凱港，嵇紅亮.“喪文化”浪潮中大學生的角色分析[J].傳播力研究，2017，（06）.