淺析大號的演奏技巧和藝術(shù)魅力

吳超

大號是銅管樂隊的組成樂器之一，也是管弦樂隊中中音和低音的擔(dān)當(dāng)，與倍低音提琴一起都是管弦樂隊合奏的基礎(chǔ)。大號的音質(zhì)低沉醇厚、莊嚴(yán)飽滿，在音色上既有柔和動聽、沁人心脾的一面，又可以大氣豪邁、蓬勃激昂，在強弱音的配合下表現(xiàn)力十分豐富。大號的歷史雖然并不久遠，但是自創(chuàng)造以來經(jīng)過歷代演奏藝術(shù)家的改良和提升，其演奏方法和藝術(shù)魅力逐漸被人們認(rèn)識和肯定。大號發(fā)明之前，首先出現(xiàn)的是蛇形號。1835年德國人魏普萊西特發(fā)明了這種音域最低的銅管樂器，它的振動發(fā)聲原理與低音長笛相似，依靠音孔的閉合來改變聲音。剛發(fā)明時音色比較粗糙，經(jīng)改良后越來越低沉有力，音效逐漸平衡。大號按照調(diào)性來劃分有四種：降E調(diào)、降B調(diào)、C調(diào)和F調(diào)。由于調(diào)號的不同，其演奏方法和技巧也呈現(xiàn)多樣化的特點，藝術(shù)效果也更豐富。

一、大號在管弦樂隊中的技巧性和藝術(shù)性

大號自被創(chuàng)造以來，由于音質(zhì)比較低沉，氣息要求比較高等原因，多用于合奏之中。在管弦樂隊的演奏中，大號主要負責(zé)低音的部分。大號是現(xiàn)代交響樂團的重要成員，一般使用一支到兩支大號加強低音聲部。大號在爵士樂、流行音樂、鄉(xiāng)村音樂中也占有一定的地位，并且將大號的特色發(fā)揮到了極致。在樂隊表演中一般使用F調(diào)大號，有時也會用到降B調(diào)大號。F調(diào)大號表現(xiàn)力強，具有靈活性，對氣息的要求較高；降B調(diào)大號指法比較簡單，更適用于初學(xué)者。在樂隊合奏中大號屬于伴奏樂器，但是它的聲音具有融合性，是整個樂隊的和聲重心，相當(dāng)于樂隊這個金字塔的底座。早期浪漫派的作曲家都比較喜歡在交響樂中加入大號，用以傳達創(chuàng)作者的感情。在音樂不斷的發(fā)展中大號的形象也越來越清晰，其音質(zhì)厚重，視聽享受無與倫比。

二、大號在重奏中的技巧性和藝術(shù)性

大號由于其獨特的音色特點，能夠提高樂隊演奏的視聽效果，在重奏中占有非常重要的位置。比如在銅管五重奏《掀起你的蓋頭來》中最華美抒情的部分就是大號的solo。C調(diào)大號演奏兼容了小號、長號和圓號的低音特質(zhì)，音色統(tǒng)一飽滿。演奏時要注意保持氣息的均衡，這樣容易控制變換音的音準(zhǔn)。換氣要迅速，力度逐漸加強。大號重奏表演形式多種多樣，有大號四重奏、大號與鋼琴四重奏、大號與低音小提琴四重奏、F調(diào)C調(diào)大號二重奏等等。低音結(jié)合時音質(zhì)層次豐富，弦樂管樂結(jié)合時柔美與力量兼?zhèn)洌曇麸枬M有力，給人以美的享受。目前國際上大號的發(fā)展比較前沿，相對來說我國的大號創(chuàng)作和演奏還有很大的發(fā)展空間。

三、大號在獨奏中的技巧性和藝術(shù)性

大號首次作為獨奏出現(xiàn)是在柏遼茲的《幻想交響樂》的第五樂章中，現(xiàn)在該篇目已經(jīng)成為樂團面試必考的片段。大號獨奏更能夠突出其音質(zhì)，更易于展現(xiàn)大號的演奏技巧。以《Three Miniatures》為例，這是一首現(xiàn)代派組曲。由于對演奏技巧的要求比較高，令很多大號演奏員望而卻步。第一樂章展現(xiàn)了大號各種速度的吐音連音，第二樂章展現(xiàn)了持續(xù)的高音，第三樂章快速高音的雙吐有很大的難度。最著名的威廉姆斯的《大號協(xié)奏曲》，演奏時低音音準(zhǔn)和振動是難點，氣息支撐要求比較高，要從弱到強再到弱，中間不能斷，以保持流動性和連貫性。從整體演奏效果上來說，觀眾會被大號飽滿的音色和變化的節(jié)奏所吸引，沉醉在大號的藝術(shù)魅力之中。

大號的演奏技巧決定了其音色、音質(zhì)的藝術(shù)特色和呈現(xiàn)的效果，不同調(diào)性的大號演奏方法也不盡相同。隨著時代的發(fā)展，大號的演奏方式多種多樣，也衍生出了許多新的表演技巧。不同調(diào)號的大號搭配不同的號嘴發(fā)出的音色也有區(qū)別；不同類型的大號演奏指法也有講究。總的來說演奏者要勤加練習(xí)氣息、指法和嘴勁。只有技法熟練準(zhǔn)確，演奏出來的作品才會自然流暢，才會綻放出華彩，給人以美的熏陶和享受。

責(zé)任編輯 李蕊