建國以來版畫中女性形象的角色變遷

左國華

【摘 要】女性題材一直是中國版畫家們熱衷創作的對象，而學界關于版畫中女性形象角色變遷的學術梳理卻很欠缺，因此，研究建國以來版畫中女性形象的角色變遷具有重要的理論價值和現實意義。文章運用歷史學、社會學、藝術學的相關知識，歸納、總結了女性形象的角色定位、分類及形象特征，認為建國以來版畫中的女性角色經歷了“泛政治化”形象到多元化發展的轉變，開啟了研究建國以來版畫中女性形象演變歷程的思索之門，為當代版畫家塑造健康、美麗的女性形象提供參考。

【關鍵詞】女性形象；女性角色；版畫藝術

中圖分類號：J227 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）21-0118-02

一、歷史淵源

女性，作為繪畫的表現題材在中國具有悠久的歷史，早在戰國楚墓出土的帛畫中就有女性形象的表現，敦煌壁畫、明清版刻插圖中的女性形象更是美妙絕倫。[1]關于女性形象的繪畫，在中國畫中還有專門的稱謂，被稱作“仕女畫”，歷史上還出現了張萱、周肪等著名的仕女畫家。[2]20世紀初中國女子學校教育興起，女性開始接受全面的現代教育，表達了女性對自我價值的認同。民國時期月份牌美女圖的發展糅合了中西繪畫，為當代現實主義女性繪畫題材的發展奠定了基礎。[3]在經歷了月份牌美女圖、“摩登女”瓷畫后，李叔同、豐子愷等人率先以木刻版畫的形式創作了一批漫畫，成為中國現代版畫創作的先行者。1931年由魯迅先生倡導的新興木刻版畫運動，在中華大地如火如荼般地展開，這一時期出現了力群、古元、李樺、黃新波等老一輩版畫家，他們創作了數量可觀的木刻版畫，其中有少量女性題材作品，為我們研究建國后版畫中的女性角色變遷提供了歷史線索。

二、新中國文藝政策下“泛政治化”女性形象（1949-1965）

經歷了民國新興版畫的發展和西學東漸的影響，一些畫家開始揉合西畫技法作一些摩登仕女，但并沒有改變繪畫舊有面貌。[4]建國后婦女地位得到顯著提高，女性題材在版畫創作之中得到了重視。毛澤東在《在延安文藝座談會上的講話》中提出了文藝“為工農兵大眾服務”的創作方向。版畫家創作的女性形象也主要為國家政治和文藝方針服務，這一時期女性角色可以概括為以下三類。

（一）革命題材的女性。新中國的社會體制和經濟基礎決定了革命和建設需要大眾化的、人民喜聞樂見的藝術形式。在政治論調的要求下，藝術作品成為政治性的宣傳工具，新中國初期開啟了一個以犧牲女性性別特征為代價的“泛男性化”時代。

在革命現實主義和浪漫主義的影響下，催生了一批以無產階級革命為題材的版畫。畫中女性形象充滿苦難、反抗，折射出女性形象所代表的階級立場、突出其在革命中的貢獻。表達出畫家強烈的愛憎、辯證的唯物史觀、積極向上的價值取向。

（二）社會主義建設中的勞動女性。20世紀50年代全國建設熱潮涌來，人民公社、冶煉鋼鐵等活動展開，歷史題材被生活題材所取代。女性題材飽含生活、勞動的熱情，是對社會主義新生活的積極肯定和樂觀進取精神的反映。畫家往往深入勞動人們的生活之中，最初的版畫顯得比較稚拙，隨著“西學東漸”的影響，更多的畫家受過西畫訓練，畫面造型更加扎實嚴謹、形象更趨飽滿豐富，題材更貼近生活。創作出的作品從某個側面反映了當時女性在社會生產、生活中的地位。

（三）民間化、藝術化的女性形象。“民間”意味著思想的獨立性，表達了畫家獨立的視角與繪畫思想，他們把立足點放在民間所發生、遭遇的真實境況，擇取現實生活中的女孩、女青年、女學生、勞動女性等為題材，再現了這一歷史時期民族民間女子生存與發展的真實狀況。

“藝術”意味著繪畫形象是一種脫俗的生活再現，繪畫作品要藝術化、情趣化、超脫化。這一時期的畫家表現的題材雖然擺脫不了國家意志的束縛，但在藝術處理手法上可以發揮畫家們的個性，不同作品的藝術處理手法也有所區別，人物形象在嚴肅之中也體現出一定的情趣。

在“文藝為政治服務”的社會背景下，繪畫中女性形象要體現出獨特的民間性與藝術性，無疑是“戴著鐐銬的舞蹈”。但畫家們在創作構思、繪畫題材、表現技法方面有了新的突破。他們通過民間化、藝術化的手法刻畫女性形象，宣揚了無產階級革命史觀，批判了封建體制對女性的壓迫，表達了新時期女性的端莊、賢惠。塑造出的女性形象更加符合勞動大眾的審美眼光，使原本屬于文人雅士玩味的藝術更接“地氣”，更加貼近大眾。

三、“文革”時期版畫中“泛男性化”女性形象（1966-1976）

“文革”繪畫延續了新中國初期“泛政治化”女性形象這一特征，女性性別意識淡化和政治意識凸顯的特點，使得版畫創作往往忽視了其自身的特性與規律。這一時期女性角色分為兩種類型。

（一）寫實主義女性。1966年6月1日，人民日報社論提出：“破除千年來一切剝削階級所造成的毒害人民的舊思想、舊文化、舊習俗、舊習慣”的口號，對傳統題材的繪畫無疑給了致命一擊，在各種美展和出版物中出現了以女性題材為主的版畫作品，這些作品按照寫實的要求，人物動態更加生動，透視更加準確，場景處理更加強調人與自然的和諧。

（二）英雄主義女性。“文革”時期，隨著批判封建體制對婦女的束縛、壓迫，幾乎全盤否定了傳統女性的角色，女性不再單純以相夫教子為己任。而是在社會政治、經濟文化、生產生活等各個領域和男人一樣享有平等的權利。女民兵、女戰士、女工人和男子一樣處于生產生活和戰斗的第一線，成為“泛男性化”形象。這些形象往往失去女性特質，具有強烈的階級使命意識，而且要創造出戲劇化沖突，要求體現“紅、光、亮”的典型性。

四、改革開放以來女性形象的“自塑與重塑”（1978-20世紀90年代）

改革開放以來女性在政治、教育、職業、媒體等方面扮演的角色發生了明顯變化。這一時期女性角色主要有以下幾種類型：

（一）優雅賢惠型。自1978年十一屆三中全會以來，藝術界思想得到了解放，對“文革美術”進行反思。隨著社會的發展，人們的思想覺悟和品位提高，版畫中的女性形象漸漸出現了新的面貌，表現手法上也不再是那種單一的黑白效果，而是融入了素描的光影和透視法，形象更加扎實嚴謹、表現手法更加豐富多樣。畫家們開始關注女性溫柔、典雅的氣質，表現手法注重含蓄自然，作品通常表現女性日常生活的場景、注重刻畫女性優美的體態，女性美麗、大方的特質完美地展現出來，文革時期羞于講美的時代已經一去不復返了。

（二）價值回歸型。這一時期女性更多地參與到社會政治、經濟、教育、農業等領域中來，她們積極向上、爭強好勝，在各行各業中嶄露頭角，同男性一樣享有平等權利，是社會建設與發展進程中的一支主力軍。改革開放初期，女性在心理上整體趨于保守。隨著改革開放的不斷深入，她們的思想不斷開放，逐漸體現自己的個性追求以迎合時代審美潮流。

版畫家在思考社會問題、女性問題的同時，更注重對社會現實生活中男女性別差異、文化差異、服飾妝容等方面的考察。這一時期的版畫家們集體發聲，并以其豐富多彩、發人深思的作品，表達了他們對現實生活的關懷、對女性價值的認同。

（三）自我覺醒型。改革開放以來，高小華的一幅《為什么》開啟了傷痕美術的先河，引發了畫家們對文革美術的反思，他們用寫實的手法刻畫了當時人們的生活狀態，飽含對歷史的憂思和傷感情懷。[5]85思潮后畫家們開始借鑒、學習西方當代藝術觀念、創作手法，使這一時期的美術由單一朝多元化發展。作品出現了一種對女性自我內心世界關照的跡象，畫中的人物已超越了寫實肖像繪畫臨摹具體物象的主要功能，具有象征意味，表達了畫家的主觀情感與個性。

（四）古典傳統型。這一時期還出現了一個明顯的繪畫特征，就是畫家們重視傳統文化中女性形象意識的繼承和發展。他們破除舊習，對“文革美術”的反思，尤其是改革開放出現了很多新事物、新現象，畫家們對現實生活充滿憧憬，靈感隨之觸動，激起了他們的創作熱情。

五、20世紀90年代至今，多元價值視角下版畫藝術中的女性形象

20世紀90年代以來，女性題材受到越來越多的版畫家和愛好者青睞，他們嘗試用新的創作觀念、新的視角、新的構圖、新的技法來表現女性形象。女性形象塑造朝多元化發展，題材也非常豐富，這一時期女性角色類型主要有以下幾種。

（一）審美標準模糊型。這一時期，畫家擯棄了文革時期那種“紅光亮、高大全”的程式化創作形式。八十年代那種純化的藝術語言也很少見，版畫家在努力探索新的表現手法，藝術創作標準也漸漸模糊。

（二）個性張揚型。贊美女性的美麗、善良、溫柔已不是版畫家唯一的目標了，他們對美的評判標準發生了重大改變。這種變化是伴隨著改革開放人性的張揚、個性的解放、女性自我意識的放大而改變的。所以版畫家創作的女性形象顯得更加多姿多彩、形形色色，甚至光怪陸離。

（三）大眾化、唯美化。版畫家創作的女性形象向大眾化、唯美化方面發展。大眾化削弱了女性的特有氣質和個性，具有文化傳播速度快、信息量大、人物形象符號化的特點。唯美化強調了女性的特有氣質與魅力，具有受眾面廣、形式完美、技法精湛等特點。

六、結語

縱覽中國近現代繪畫發展史，女性形象完成了從家庭勞動婦女到都市時尚女性的轉變。從建國初女性形象的“泛政治化”到文革時期的“泛男性化”，一定程度上抹殺了女性氣質與特色，版畫中的女性形象變成為政治服務的工具。 “85思潮”之后女性自我意識開始覺醒，女性形象在繪畫中的審美價值得到重估。90年來以后，中西藝術觀念發生碰撞，中外藝術交流更加頻繁，促成了當代版畫中女性形象塑造向自由化、多元化發展。一言以蔽之，建國以來版畫中的女性角色定位經歷了由單一走向多元、由政治敘事到現實關懷、由權利缺失到權利保障、由價值發現到價值回歸的演變。

參考文獻：

[1]吳涵汐.明清版刻插圖中人物形象分析[D].浙江理工大學，2013，4-15.

[2]李湜.繪畫中的女性形象[J].收藏家，2003，（09）：21.

[3]梁冰，譚永石.論陳子君繪畫藝術女性形象的審美趣味[J].藝術評論，2015，（6）：152-154.

[4]王鵬.新時期（1978—2010）工筆畫中的女性形象[J]. 中國書畫，2014，（05）：70-76.

[5]胡小鶴.試論傷痕美術中的女性形象[J].絲綢之路，2012，（10）：72-75.