淺析舞劇《家》雙、三人舞中“覺新”的角色定位

劉文靜

舞劇《家》，是由四川省歌舞劇院創作排演的一部根據巴金先生小說《家》改編的作品。在舞劇《家》中出現了獨舞、雙人舞、三人舞、群舞等表演形式，舞劇通過不同的演員、不同的角色、不同的動作來刻畫情節。本文是在筆者觀看舞劇《家》后，對“舞劇中的雙人舞和三人舞片段中“覺新”的角色定位進行的一些個人層面上的理解和分析。

三人舞部分：

三人舞是整個舞劇中觀賞性十足的表演部分。短短幾分鐘的表演，將劇中主角覺新、瑞鈺以及梅表姐三個人錯綜復雜的感情關系清晰的向觀眾呈現。值得一提的是舞劇和話劇不一樣，人物的關系只能通過演員的動作以及情感表現來表達和抒發，所以就十分考驗演員的肢體表現能力和舞臺表演能力，所以演員不僅要充分了解自己角色定位，還要對三個人物之間復雜的感情關系和角色定位進行一定的把控與了解。

以覺新為例。覺新，是民國時期成都一個宗室家庭的大少爺，舞蹈在序幕的表演中已經使觀者了解到大少爺“覺新”這個人物的形象和處境：在深邃幽靜的宅子里，充斥的壓抑的氣氛，高家大少爺無法擺脫屬于高家的一切，從黑暗的背后伸出一只手來掌控著他，無處可逃。在現實的逼迫下，覺新大少爺取了瑞鈺為妻，也就是后來的高家大少奶奶，在舞劇里的一幕中，覺新在新婚當夜通過一系列的肢體語言和情感表現，表達出了他的痛苦和無奈以及他難以接受瑞鈺的事實，也表達出了他對瑞鈺的同情和憐惜。覺新之所以會有這樣的表現是因為他忘不了他的舊情人和老相好---“梅”，梅是覺新曾在高家宅子里一起長大青梅竹馬的戀人，兩人有著深厚的感情基礎，迫于現實和無奈，梅遠嫁他鄉，若干年后覺新又被迫取了瑞鈺為妻。可見三個人的角色定位和人物之間錯綜復雜的感情關系。三人舞片段的背景是在高家大老爺去世以后，整個高家大院面臨土崩瓦解的危機。覺新和瑞鈺相依為命，支撐著高家。但偏偏就在這個時候，梅出現了，她回到了這個陌生又熟悉的宅子，看著自己從小長大的地方，這里有她和覺新在一起的一點一滴。可想而知在這時梅的內心是矛盾的。而覺新此時此刻非常想見到梅，但是想見又不敢見，這一切都是因為他自己懦弱的性格和擔心世俗的眼光。當然，他還顧慮著他的現任太太瑞鈺。片段剛開始是梅走進了高家大堂的一幕，走著走著覺新突然出現在她面前，可想而知兩個人此時此刻的心理一定是又驚又喜，但是畢竟時隔多年在這期間發生了太多的事情和變故。梅已為妻，覺新亦已婚娶。兩人再相遇后覺新懦弱的性格驅使他退縮了起來。但是瑞鈺還是接納了梅表姐，瑞鈺此時的心理肯定也是非常矛盾，既同情又糾結，梅也處于一種尷尬的境地，不知道該怎么做。所以值得肯定的是覺新在此時亦處于一個很尷尬的處境。三人舞片段中，通過一段肢體互相纏繞的表現方式表達出了三個人的矛盾關系，也表現出了覺新內心的矛盾，左手邊是相守多年的妻子，右手邊是感情依存的舊情人，兩個人都對自己很重要，通過片段中男演員的眼神和注意力亦可看出，此時此刻他的心中裝載更多的還是梅。在片段中，覺新甚至不顧及瑞鈺的感受和梅相訴衷腸，通過一系列的托舉、動作表現出了兩人昔日的感情依舊還在，即使到最后，覺新也未能走出那一步，兩人終究無果，這一切都源于他自身懦弱膽怯的性格和他在高家的身份。反映了在封建社會的影響下，個人的感情和意志顯現的是多么的渺小和微不足道，編導通過短短幾分鐘的表演卻描繪出了一段養眼又富有神韻的三人舞片段。

通過觀看這個三人舞片段，使我了解到在舞蹈中人物形象塑造的重要性，人物形象表演與塑造的難度有時甚至高于舞蹈表演中的技術技巧等動作，因為人物形象的把控會對演員的整體綜合修養以及生活閱歷進行全方位的考量。所以演員在塑造“覺新”這個人物之前一定是觀看了“家”的話劇并閱讀了原著，在此之后才回到“覺新”這個人物本身，才會有這樣“傳神”的表演。而且，通過觀看這個片段也使我了解到了一些更深層次的問題。在這樣的一個舞劇的這樣一個三人舞片段中所反映的現實問題較容易讓觀者產生共鳴，例如在現實中的一些情感問題，每個人難免有自己青梅竹馬的玩伴甚至戀人，在多年的相見后的那種情緒甚至用語言都無法表達，“一些矛盾、一些糾結、一些困惑”油然而生。舞蹈則是情感表達的另一種方式，這種方式使得視覺上的沖擊感更加強烈，當然也更加富有美感，再加上舞者的肢體動作和技術結合起來表演，情節、故事、人物形象和舞蹈融合在一起，豈不妙哉。

雙人舞部分：

雙人舞是舞蹈表演中的一種形式，尤其是在表達愛情的故事情節中，男女雙人舞則是最好的表現形式，舞劇中覺新和梅表姐的雙人舞是整個舞劇中的一大亮點，在雙人舞中通過一些眼神交會、情意纏綿等舞蹈話的肢體語言和動作，雙人舞中還有具有難度的托舉動作使片段更富有身韻。

正如前文所提到三人的關系，雙人舞的故事則是在三人舞片段出現之前，場景是覺新與瑞鈺的新婚之夜，通過舞劇的故事情節了解到了覺新已經心有所屬，那邊是遠嫁他鄉的梅，和瑞鈺則是被高家大老爺強迫訂下的一門婚事。舞劇中，從新婚之夜覺新的一些糾結的肢體語言和動作中不難看出在他內心深處對這樁婚事的抵觸心理。在這樣的糾結和痛苦的環境下，覺新想起了他和“梅”在一起的日子，在他的幻想中，“梅”應景出現了。

場景一開始，便是覺新一步向前將“梅”擁入懷中的場景，那種思念像一股熱泉涌上心頭，通過動作和眼神可看出在覺新的想象之中二人還是像之前那樣恩愛，還是那樣的兩小無猜。我在觀看這一段的時候，感觸最深的便是在所有的托舉動作和眼神的傳遞之中兩人的情感至始至終都沒有被切斷過，托舉不再只是托舉，動作也不再只是動作，所有的形式都被故事的情節和演員的情感升華。可以想象的到，觀看舞蹈的時侯入戲若深，那種舉手投足之間兩小無猜的愛情便在舞蹈中不難找到。通過觀看整個雙人舞之后可以了解到覺新在面對梅表姐的時候，所有的動作都是其支撐和引導作用的，例如將“梅”的手帕搶走，對梅的一些挑逗動作，以及一些托舉動作都決定了覺新這個人物角色在片段中舉足輕重的地位，“梅”的情感表達的細膩與否，絕大部分的掌控權則是在于覺新。所以要對人物和動作以及托舉技術等幾個方面進行全方位的探索和練習。而且，我認為要扮演好這兩個角色的話，則更需要在平日里的交流和練習中不斷磨合，才能對整個雙人舞片段進行一個比較好地把控與表現。也只有這樣，才能將舞劇接下來地故事做一個很好地承接作用，使整個舞劇地情感情節地表達更加完整。

結論

在《家》這個舞劇中，不論是雙人舞片段還是三人舞片段，“覺新”的塑造都是以人物形象和性格作為首要出發點，正是因為覺新有了這樣的身份這樣的地位，覺新才有了更多的顧慮和糾結，也正是因為覺新有這樣懦弱的性格，才造就了最終悲劇的故事情節和結局。當然這一切也都是因為劇中人和劇中情放在了封建保守的時代。通過觀看《家》這部舞劇使我了解到演員如果想要塑造好人物形象，不僅僅要把動作跳好，還需要對通過一些其它方式和渠道去了解揣摩原著中的人物本身，而且還需要對劇中與其相關的其他人物做一些必要的了解和基本掌握，例如“梅”和“瑞鈺”，也只有這樣，自身角色的定位才會更加明確和清晰。整個舞劇呈現出來的效果也會更加可觀。