《還珠格格》又將翻拍 對此是驚是喜

近日，騰訊影業宣布，將攜手瓊瑤，基于《還珠格格》開啟包括影視、動漫和游戲等形態的全新系列合作，將于2019年啟動拍攝。瓊瑤透過視頻表示將親自投入到項目之中，要用“年輕人喜歡的方式”重新講述這經典故事。這是繼1998版和2011版之后，這一IP又一次被拍成影視作品。此外，騰訊還宣布將全版權開發古龍的57部作品，包括將系列小說改編成影視劇，首批公布的片單中，《歡樂英雄》《楚留香新傳》《陸小鳳傳奇》《絕代雙驕》等亮相。對此，網友們態度不一，有人表示期待“新驚喜”，也有人備感擔憂：經典之作再被翻拍，到底是想拍出新意，還是想消費情懷？

情懷總有耗盡時

乍一聽聞《還珠格格》又將翻拍的消息，心中已經無感，因為再如何翻拍也沒有了趙薇、林心如他們曾經帶給觀眾的感動，無論演員如何新、劇情如何變，都已經物是人非事事休，再不是留存心底的“還珠”了。

其實，很多人認可的“還珠”只有第一部，第二部也可以算上，但是到第三部就難以下咽了，小燕子和紫薇都換了人，五阿哥和爾康都有了“第三者”，連皇阿瑪也結識了新歡……看著陌生的面孔，聽著熟悉的稱謂，總覺得有些網文里“被人奪舍”、“神魂不穩”的感覺，心里那叫一個別扭。這也是為什么前兩部“還珠”在豆瓣上還有8.3、7.5的高分，到了第三部就僅剩4.7分了。創造了經典的瓊瑤阿姨不死心，2011年又推出《新還珠格格》，說是制作上有飛躍性進步、導演手法呈現突破傳統、節奏緊湊、加入許多現代劇的表現手法、加入了新的人物班杰明、演員選擇了外形上十分貼合劇中人物的雙生雙旦……但是結果呢，豆瓣評分慘得只有3.5分，被批臺詞露骨、演員演技差、情節拖沓等等。直到今天，這部翻拍之作仍能讓人記住的似乎只剩下“小燕子”嫁給了“爾康”。誰承想不到十年，瓊瑤阿姨又開始躍躍欲試，“還珠”之后再無新作，死守著一個IP吃老本，這是打算把觀眾的那點情懷都消耗殆盡嗎？且看同樣翻拍經典的《流星花園》，傻傻分不清楚的F4，莫名其妙的橋段，前后不一致的人設，幼稚的臺詞，哪怕同樣是柴智屏、同樣是高顏值新人，觀眾也不買賬。

現今的影視圖翻拍已經成為一種怪象，誰都想著翻拍劇不會虧，總會有人看，但是翻拍劇做多了，觀眾的情懷總有消費完的時候，再經典也不是萬能的。況且當年能火的大IP哪一部不是提前策劃、刻意為之？而現在的翻拍，又有哪一部沒心存僥幸、被利益牽絆？看金庸劇拍得太多了，又轉頭開發古龍劇，就一定有人買賬嗎？君不見，直到今天，鄭少秋版的楚留香、黃海冰版的沈浪、焦恩俊版的李尋歡，還是觀眾心目中無人能超越的經典。與其絞盡腦汁把一座寶礦挖成廢礦，還不如另起爐灶，培養更多編劇，創作更好作品，這才是中國影視發展的正道。

程戈

好作品也須重演繹

時光荏苒，繼1998年第一版《還珠格格》播出后，如今已經20年過去，20年時間，嬰兒已經成年，而當時的還珠迷至少是中年以上的人了。所以，翻拍《還珠格格》，未嘗不可。首先，2011版“還珠”影響并不如意，當時老版“還珠”的粉絲還是收視的主力，年輕的觀眾還不足以成為收視主流觀眾，老粉絲當然會對作品挑三揀四，加之拍攝和演員的問題，所以改版影響一般。而現在則又不同了，新一代觀眾已經成長起來，成為收視主流，對于老版“還珠”，他們的印象不深，這時候重新打造一部適合他們觀看的作品，想必會贏得他們的關注。第二，這次翻拍，瓊瑤將以“顧問”身份參與新劇，但主要是瓊瑤的兒媳婦何繡瓊來主導，瓊瑤表示：“對我來講，就是把《還珠格格》移交給下一代了。”何琇瓊表示，“用當下年輕群體喜歡的方式，重新演繹與述說，讓還珠的故事被更多人喜愛。”這表明，這次“還珠”雖然故事還是那個故事，但是一定會加入很多新東西，以適合現在觀眾的欣賞方式，如果能做到這點，也是不錯的。再有，在演員上，當年的趙薇已經40多了，影視圖也需要新一代的年輕演員接班。如今的年輕演員非常多，也有實力不錯的。如果能把握機會，相信通過這新版“還珠”脫穎而出，于這點上，是值得期待的。

這次騰訊翻拍，還包括了古龍的多部作品，雖然這些作品都多次拍攝過，但是，在新的時期進行翻拍也不錯。古龍的粉絲大多已經是40歲以上的人了，現在的年輕人也許不看古龍了。通過新的翻拍讓更多的年輕人認識古龍，了解古龍，認識到，還曾經有這樣一個“俠義”世界，想必對于他們是有益的。也許有人以為這是在消費情懷，但是情懷也需要時常提起，對于我這樣年紀的人，再看瓊瑤，再看古龍，也如品味一杯老酒，味道不重要，重要的是情懷。尤其重要的是，相比于現在一些小白文似的電視劇，上述作品中的味道，是完全不一樣的。

平沙

誰來接梁叔的班兒

連續聽了兩天北京體育廣播《雄雞唱曉》——深受廣大聽眾喜愛的主持人、被大家尊稱為“梁叔”的梁言在過生日的當天，主持完自己職業生涯的最后一期節目后，光榮退休了。通過體育廣播的微信平臺，聽眾的祝福、留言、寄語竟達到了幾十萬條，可見“梁叔”在人們心目中的地位。看著根本不會“裝”的“梁叔”終于灑淚而別，離開了他追夢幾十年的演播室離開了他鐘愛的話筒。不舍的同時，想到的卻是這樣的一個問題，那就是，誰來接“梁叔”的班兒？“梁叔”退休了，自然有人會頂上來，坐在梁言坐過的位置上。我們所說的，不是這樣的物理接班兒，而是一種廣播人、媒體人精神的延續與傳承。

每天聽梁言主持的廣播節目，甚至是去電視臺體育頻道做嘉賓，大家之所以稱他“梁叔”，那是因為他帶給聽眾、觀眾的親切感。很多時候，我們也看到過其他的一些“名嘴”，會緊跟著球隊，體現著某種“特權”與“優越感”。但是，梁言的親切，在于他永遠和球迷在一起，坐在球迷中間，聽大家的心聲，并通過電波反映大家的心聲。因此，球迷的一聲“梁叔”帶著不是親人勝似親人的親切，足見梁言傳播給人們的“親”，不僅打動著聽眾，更是將這份親根植于自己的心中和大眾的心中了。

當然，一聲“梁叔”，也是一種江湖地位的體現。日前，一千年輕的“名嘴”給梁言贈送了一面繡著“北京第一聲”的錦旗。在筆者看來，梁言當得上。因為，針對眾多的體育賽事，尤其是那些重大的賽事，聽眾更愿意聽到的是梁言對于中國選手直言不諱的點評——表現好，真夸；表現不好，真尅；而且敢于將勝敗背后的幕后告訴給聽眾，讓大家真正也聽個明白。而這樣敢于直言評點中國體育的主持人，如今實在是不多見了。眼下，連“梁叔”都退休了。

新中國體育經歷了幾十年的風風雨雨，經歷了無數的跌宕起伏，如今已經逐步成為了世界體育強國，這期間，也經歷了無數回的新老交替更新換代。體育節目主持人，也不例外地要面對自己的更新換代，新老交替，只是希望北京體育廣播的接班人，能夠很好地接過“梁叔”的衣缽，將這種親切與直言發揚光大下去，開啟一個新的時代，也讓聽眾無落差地順利過渡到這個新時代。

李雄峰

翻拍潮背后的“小心機”

這兩年影視劇市場風頭變得很快，電視熒屏上幾乎每年一個風潮。先是網絡IP劇的大爆發，而今年，又出現了經典影視劇的翻拍潮。

《絕代雙驕》《新龍門客棧》《新白娘子傳奇》《倚天屠龍記》《鹿鼎記》，乃至最近的《還珠格格》，如果單看這些劇名，觀眾會以為這是一份經典劇作的合集。其實，這些各個不同年齡段觀眾心目中的經典之作，將要以新的面貌、新的演員甚至新的改編和大家重新見面了。

高度市場化的影視劇制作行業中，無論是之前的網絡IP劇大行其道，還是如今的翻拍潮洶涌而來，都是受市場這只“看不見的手”所推動。顯而易見，網絡IP劇由于已經事先積累的粉絲群和人氣，大多都是自帶流量，再配上明星光環、鮮肉效應，基本上是開拍即熱、開播即火。相較而言，翻拍劇的處境就有些尷尬。雖然翻拍之作在口碑和收視上可以比肩甚至超過先前版本，比如任賢齊和李若彤版的《神雕俠侶》，雖然不是第一版，但并不影響其成為所有《神雕俠侶》版本中的經典之作。但是，只要是頂著“翻拍”這頂帽子出來和觀眾們見面，就難免會遭受“炒冷飯”、“賣情懷”等流言蜚語，難免會被人們以更高的標準去品頭論足。作為翻拍劇，很難獲得原作忠實粉絲的真心認可，在吸引新一代年輕觀眾上也沒有特別的優勢。畢竟，于如今的年輕觀眾而言，無論是瓊瑤還是金庸，都不再是上個世紀那般風靡的文化標志和偶像了。縱觀近年來翻拍經典題材的影視作品，成功的例子乏善可陳，幾乎是拍一部罵一部。那么，在這樣的情況下，為何翻拍劇還是層出不窮呢？

事實上，在熱門網絡IP版權費和明星片酬水漲船高的今天，翻拍“經典IP”乃是一種折衷的無奈之舉。大家可以注意到，在大多數的翻拍之作中，制作方大多起用了名不見經傳的新人擔綱主要角色，這不僅是因為新人能給人新鮮感，還因為選用新人的成本更低、風險更低。資本總是趨利避害，無論是用新人還是拍老劇，最終都是為了對沖影視劇制播的高投入，這就是經典劇翻拍潮背后的“小心機”。至于情懷，如果能夠將其變現，也算不枉翻拍一回。

李雪源