莫伊謝延科油畫作品的審美價值分析

付文君

摘 要：蘇聯(lián)畫家葉福塞尼·葉夫謝葉維奇·莫伊謝延科是一位現(xiàn)實主義畫家。他的創(chuàng)作題材大部分都以軍事題材為主，畫面也極具表現(xiàn)力。他的作品不論是畫面的構(gòu)圖，還是畫面的局部或整體都處理得十分協(xié)調(diào)。他非常重視構(gòu)圖的形式感，每幅作品中都展現(xiàn)了對立與統(tǒng)一的藝術(shù)規(guī)律。從審美價值的角度出發(fā)，他的油畫作品都具有深刻的審美價值。從莫伊謝延科油畫作品的審美價值來分析，探討當(dāng)代創(chuàng)作者在油畫創(chuàng)作中如何進行學(xué)習(xí)與借鑒。

關(guān)鍵詞：莫伊謝延科；軍事題材；審美價值

莫伊謝延科是一位以軍事題材為主要創(chuàng)作方向的畫家，他的油畫作品生動描繪了國內(nèi)戰(zhàn)爭與衛(wèi)國戰(zhàn)爭時期戰(zhàn)爭與生活的場景。他的繪畫風(fēng)格自成一派，他追求的藝術(shù)或許僅僅是創(chuàng)作者自我情感的表達(dá)。并且莫伊謝延科也是一位學(xué)院派藝術(shù)家，他在進行創(chuàng)作時對于畫面的布局、顏色都有不同的理解。莫伊謝延科進行油畫創(chuàng)作的時期恰好是蘇聯(lián)藝術(shù)文化的繁盛時期，他油畫作品的主題思想大部分是闡述作者內(nèi)心對藝術(shù)思想的追求。在我看來，在進行藝術(shù)創(chuàng)作前首先應(yīng)該深入觀察我們所生活的環(huán)境，其次在頭腦中思考構(gòu)思，最后再用繪畫語言進行描繪。因此，莫伊謝延科的創(chuàng)作中除了表現(xiàn)蘇聯(lián)時期的人文風(fēng)貌，還表現(xiàn)了西方現(xiàn)代主義的題材，甚至還有中國畫的繪畫語言。莫伊謝延科的繪畫風(fēng)格熱情洋溢，激勵人心，充滿了生命力，本文主要從他的油畫作品的審美價值出發(fā)，分析他的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作題材以及創(chuàng)作的價值與啟示。意大利畫家古圖所評價他：“這是一位大師，他始終知道如何來表現(xiàn)他想要表現(xiàn)的東西。”

一、莫伊謝延科油畫創(chuàng)作的背景與成長歷程

莫伊謝延科，前蘇聯(lián)油畫家，前蘇聯(lián)美術(shù)研究院院士。他的創(chuàng)作題材種類繁多，比如人物肖像、自然風(fēng)貌與人文風(fēng)貌，另一方面，他的創(chuàng)作靈感大部分來源于國內(nèi)戰(zhàn)爭時期的場景。當(dāng)人們?nèi)ビ^摩他的畫作時便感到體內(nèi)熱血膨脹，情不自禁想要在頭腦中聯(lián)想當(dāng)時的戰(zhàn)爭場面。莫伊謝延科的故鄉(xiāng)是白俄羅斯，他對繪畫的熱愛在他很小的時候就開始生根發(fā)芽了，之后他去莫斯科工業(yè)美術(shù)學(xué)校進修，后來又通過自己的不斷努力進入了列賓美術(shù)學(xué)院油畫系。40年代初期，衛(wèi)國戰(zhàn)爭打響，他棄筆從戎，義無反顧投身到列寧格勒保衛(wèi)戰(zhàn)。此時莫伊謝延科的作品《夏爾斯》創(chuàng)作進行到了一半，但是戰(zhàn)爭的硝煙打破了原本生活的平靜。

莫伊謝延科毅然決然地拋下了自己所鐘愛的繪畫事業(yè)，果斷加入到危機四伏的戰(zhàn)斗中去，去保衛(wèi)自己的國家。在戰(zhàn)爭期間，他切身體會到了戰(zhàn)爭的殘酷，以及戰(zhàn)亂對普通民眾深深的傷害和打擊。他一開始覺得十分悲傷，因為他親眼目睹了各種悲歡離合，并且飽受折磨與摧殘，但是勝利的曙光給無盡的黑夜帶來了希望。因此莫伊謝延科的作品主要表現(xiàn)的是人民在國內(nèi)戰(zhàn)爭和衛(wèi)國戰(zhàn)爭中所建立的功勛。莫伊謝延科度過的騎兵生活和戰(zhàn)爭生活對他的歷練非常大，也使他的心理素質(zhì)得到了提升，面對生活中的困難也可以勇往直前，更加堅定了他藝術(shù)創(chuàng)作的方向。

當(dāng)戰(zhàn)爭告一段落，莫伊謝延科重新開始了自己創(chuàng)作生涯。然而在創(chuàng)作初期，他基本上沒有什么著名的作品。于是他開始主抓基礎(chǔ)，從人物的形體與結(jié)構(gòu)、畫面的布局與構(gòu)圖、顏色的厚薄與搭配出發(fā)，把在油畫創(chuàng)作之前最基本的課程重新探索整理，花費了大量的時間積淀了雄厚的創(chuàng)作能量。后期，莫伊謝延科的作品《第一騎兵隊》問世，這幅作品畫面構(gòu)圖新穎，人物的神態(tài)出神入化，用色考究，可以說是他創(chuàng)作生涯的新階段。盡管畫面的構(gòu)圖、習(xí)慣用色與他學(xué)生時期相差不多，但此時他的繪畫方式和語言有了很大的突破。“整幅作品動靜結(jié)合、場面宏大，人物形象刻畫已經(jīng)相當(dāng)成熟。”[1] 在欣賞莫伊謝延科的作品時，我們可以從畫面上，探究他所表達(dá)的情節(jié)與詩意，莊嚴(yán)與溫和互相交融，相輔相成。

1961年，莫伊謝延科的《紅軍來了》創(chuàng)作完成，這是他的另一代表作。作品的構(gòu)圖主要是紀(jì)念碑式的，給欣賞者的視覺沖擊非常大，他用色巧妙，黑與白的對比，每個人物的結(jié)構(gòu)都有強烈的動感。在此之后，莫伊謝延科的繪畫技巧得到了很大提升，繪畫語言更加豐富。比如《普希金在米哈伊洛夫斯克》和《基督下十字架》構(gòu)圖巧妙，人物形象栩栩如生，仿佛有一種魔力，帶領(lǐng)欣賞者陷入深思，使人真正地體會到“藝術(shù)源于生活而高于生活”。

二、莫伊謝延科創(chuàng)作題材的審美情感價值

莫伊謝延科經(jīng)歷過戰(zhàn)爭的殘酷，也就更加珍惜生命，他所創(chuàng)作的一系列優(yōu)秀作品，都是用來歌頌生命的偉大。即使已經(jīng)過去了很多年，還是可以帶領(lǐng)人們的情感與思想，讓人們有種沖動去探究創(chuàng)作者當(dāng)時的思路，去體會繪畫作品帶給人們心靈上的沖擊。“莫伊謝延科的作品中雖沒有精美的線條、華麗的色彩，但憑借他與眾不同的筆法及滄桑沉重的色彩運用，就能夠觸動觀者的內(nèi)心，讓人們在苦澀沉重中產(chǎn)生對和平生活的向往。”[2]

在20世紀(jì)60年代，莫伊謝延科的組畫《戰(zhàn)爭歲月》問世，分別是1961年《紅軍來了》、1969年創(chuàng)作的《甜櫻桃》、1964年創(chuàng)作的《同志們》，都是以國內(nèi)戰(zhàn)爭為題材的，而《勝利》是以衛(wèi)國戰(zhàn)爭為題材的，并獲得1974年度的列寧獎金。這些戰(zhàn)爭題材的作品反而都沒有用戰(zhàn)爭作為背景，或者描繪打仗時的場景，而重點描繪的是交戰(zhàn)前后的場景。比如《紅軍來了》，主要表達(dá)的是他童年的感受：在一個晚上，一些在驅(qū)逐白匪的紅軍騎兵忽然間開進一個小村莊，騎兵飛馳，人和馬都在飛速地流動，對面一家農(nóng)舍的窗內(nèi)亮了燈，一個連衣服也未穿好的小伙子從屋里驚喜地出來迎接。近景是木柵的一側(cè)，構(gòu)圖自然獨特。顏色與筆觸就像速寫一樣，亮的地方用大量的白色，其余都是紅色與藍(lán)色，這樣表現(xiàn)減弱了光線與空間感，也凸顯出紅軍騎兵的腳步沉穩(wěn)有力。因此也是莫伊謝延科主要的代表作。

莫伊謝延科還有另一類作品，主要采用的是哲理性的語言同欣賞者進行溝通。代表作品有1972創(chuàng)作的《勝利》和1975創(chuàng)作的《五月九日》。他在創(chuàng)作《勝利》時把勝利和犧牲都壓縮在了同一個瞬間，主要使用相互比較的表達(dá)方式：光線的對比、生與死的對比。在勝利號角吹響的那刻，一位軍人卻不幸中彈而亡，勝利與死亡形成了鮮明的對比，這也就是前面談到的生與死的對比，也是創(chuàng)作者想要表達(dá)的中心思想。《五月九日》是一個普通的生活情景，描繪的是幾代人的倫理道德面貌，表達(dá)了人們因自身的經(jīng)歷不同而對歷史、對戰(zhàn)爭年代的認(rèn)識存在明顯的差別。因此，莫伊謝延科創(chuàng)作的表現(xiàn)力在蘇聯(lián)畫壇十分出眾，同時他也是現(xiàn)實主義創(chuàng)作的代表人物。

三、莫伊謝延科油畫創(chuàng)作生涯的審美想象價值與啟示

蘇維埃時期涌現(xiàn)出許多不同風(fēng)格的繪畫作品，這些繪畫作品鼓舞人們勇敢站起來，去面對困難與挑戰(zhàn)，始終保持不畏艱難險阻勇往直前的信心，影響非常廣泛。2017年是莫伊謝延科的一百周年誕辰，在浙江全山石藝術(shù)中心，于11月17日開啟“國立俄羅斯博物館典藏——莫伊謝延科作品展”。中國美術(shù)學(xué)院教授、油畫家全山石表示：“這是對俄羅斯蘇維埃時期主題性創(chuàng)作的回顧，并以此紀(jì)念這位為現(xiàn)實主義油畫創(chuàng)作作出獨特貢獻的畫家。”

此次莫伊謝延科的作品展主要選擇的是有關(guān)軍事題材的創(chuàng)作，這些作品都被收藏在了國立俄羅斯博物館內(nèi)，另外還有一些他的素描草稿和色彩草圖等。在老師帶領(lǐng)下，此次展覽我也有幸與我的同學(xué)們一起到場參觀，非常全面地了解了莫伊謝延科的創(chuàng)作思路與過程，也近距離觀賞了這些作品，讓我的內(nèi)心十分激動，觀賞原作與圖片差異是非常大的。審美的過程描述往往依賴于藝術(shù)家對于這個過程的內(nèi)省，所以可以通過分析藝術(shù)家的生平，了解當(dāng)時藝術(shù)家的心境，我們雖然能夠看到他們當(dāng)時的審美心態(tài)，但也是很難總結(jié)的。在這次的莫伊謝延科作品展中，他的作品并不是很多，只有十五幅，可是也足夠展現(xiàn)他所達(dá)到的藝術(shù)成就。中央美院教授、油畫家聞立鵬早在20世紀(jì)五六十年代的畫報上看到過，他也是第一次在現(xiàn)場看到原作，他的感慨也非常大。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授奚靜之看過之后說：“他的畫看完還想看，心里有說不出來的感動。”

莫伊謝延科的創(chuàng)作風(fēng)格獨一無二，顏色沉穩(wěn)而不單調(diào)，構(gòu)圖和諧，人物的排列組合隨意自然恰到好處。莫伊謝延科的創(chuàng)作由一開始單純的寫實，到后來逐漸豐富，不像其他畫家那樣容易陷入單調(diào)的繪畫方式，他擅于通過形式多變的繪畫技巧來處理作品。莫伊謝延科對軍事題材與自然風(fēng)光題材的表現(xiàn)都栩栩如生，他在處理人物結(jié)構(gòu)及空間中的形體都非常巧妙，也給欣賞者展現(xiàn)了他扎實的造型能力，和與眾不同的審美修養(yǎng)，可以讓欣賞者陷入思考，觸動欣賞者的內(nèi)心。

莫伊謝延科有非常多優(yōu)秀的繪畫作品留給后世，這些優(yōu)秀的繪畫作品都值得我國當(dāng)代創(chuàng)作者仔細(xì)研究，充分學(xué)習(xí)與借鑒。我們在進行藝術(shù)創(chuàng)作時，應(yīng)該牢牢把握中國精神與時代內(nèi)涵，盡量多地表達(dá)一些積極向上的內(nèi)容，傳達(dá)正能量，起到正確引導(dǎo)欣賞者的重要作用。另外，當(dāng)代的創(chuàng)作者還應(yīng)該學(xué)習(xí)莫伊謝延科主抓基礎(chǔ)，只有基礎(chǔ)牢固才能進行下一步的創(chuàng)作，我們還需要不斷提高和歷練自己的繪畫技巧，才能更好地將中華民族傳統(tǒng)的民族精神表達(dá)出來，讓油畫創(chuàng)作表達(dá)樂觀積極的人生態(tài)度、堅韌不拔的精神世界。因此，我們在進行油畫創(chuàng)作時，要盡可能地深入生活，抓住細(xì)微的小事，充分學(xué)習(xí)探究，要有刻苦鉆研的精神，努力提升自己的繪畫技巧，豐富自己的繪畫語言，在長期的學(xué)習(xí)中形成自己獨特的繪畫風(fēng)格。

四、結(jié)語

莫伊謝延科在進行藝術(shù)創(chuàng)作時時刻牢記自己的信仰，他始終覺得要想成為一個真正的藝術(shù)家，不僅要深入普通民眾的生活、了解民眾的苦難、體會民眾的歡樂，還應(yīng)該牢牢把握所處時代的時代精神。然后再通過藝術(shù)語言的加工，形成反映時代特征的創(chuàng)作，并使欣賞者能夠產(chǎn)生共鳴。當(dāng)代創(chuàng)作者應(yīng)該多多學(xué)習(xí)研究他的藝術(shù)語言和創(chuàng)作思路，才能更好地傳承與借鑒。

參考文獻：

[1]王占欣.莫伊謝延科的藝術(shù)追求[J].文化月刊，2009，（11）：82-83.

[2]陳克義.莫伊謝延科對寫實繪畫的探索及意義[J].中國油畫，2014，（05）：77-78.

作者單位：

山西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院