我國蒙古族音樂元素在鋼琴作品中的價值分析

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現代鋼琴傳入中國多年，已成為國內音樂愛好者熟悉的演奏型樂器。鋼琴藝術傳入中國后，不斷被中國創作者改良，與中國音樂元素融合。蒙古族音樂范圍內，擁有馬頭琴、四胡等民族樂器，自身民歌體系也擁有獨特民族藝術特征。中國當代民族音樂藝術家，不斷嘗試將蒙古族音樂元素與鋼琴作品融合，形成當前獨特的蒙古族風格鋼琴曲流派。

一、蒙古族音樂元素在鋼琴作品中的融入形式

(一)以表演形式為主

音樂元素包含三類，即表演元素、樂器元素、聲樂元素。表演元素以視覺特色為主、音樂特征為輔，可為觀眾傳遞特殊民族文化，幫助觀眾建立特殊文化印象。民族鋼琴作品中，蒙古音樂元素特殊表達風格，構成民族音樂表演元素。鋼琴曲多以長調為主，使用特殊的演奏技巧，用音符描繪廣闊草原、蒼茫無垠的邊界。基于蒙古族音樂元素的鋼琴作品，整體基調相對深沉，演奏形式較長。部分音樂創作者，選擇使用二度制作的方式，將蒙古族音樂適當改良，例如，將長調變更，調節為歡快節奏，激起人們對民族藝術的別樣情感。

(二)以傳統樂器為主

蒙古族傳統樂器，既具有民族藝術文化特征，又具有特殊音色，為蒙古族音樂藝術素養的結晶。部分蒙古族鋼琴演奏者，同時擁有多種樂器演奏技能，相較于其他民族演奏者，他們更加熟悉蒙古族樂器的音色、低音美感、泛音方法。一部分演奏者，使用個人經驗，利用鋼琴來模仿馬頭琴的因素。例如，增加泛音和聲效果，長期應用五度音程，模仿馬頭琴低音特色，持續塑造低音共鳴氛圍。也有部分演奏者，使用短期變換形式，增強鋼琴曲節奏感，突出蒙古族節奏特征。

(三)以民歌形式為主

蒙古族民歌發音形式特殊，裝飾音較少，具有鮮明的敘事特征。部分創作者在應用蒙古族音樂元素時，會直接使用二度創作的形式。將蒙古族民歌進行改良、重新編制，創造出基于蒙古民歌藝術，又包含鋼琴藝術元素的新鋼琴曲。例如《黃驃馬》、《小黃鸝鳥》以及《嘎達梅林》等曲目，就是創作者利用民歌原曲，二度改造后成型。也有部分作者，使用民歌元素+民歌演唱的形式，豐富鋼琴曲的民族文化特征。例如《三天路程兩天到》，就是以演唱者為基礎，融合而成的經典蒙古族民歌鋼琴曲。

二、蒙古族音樂元素在鋼琴作品中的價值

(一)可構建民族文化意境

鋼琴傳入我國后，各個學者以及學生，常將自身演奏思想限制在發展層面。一部分人認為，鋼琴屬于西方古典樂器，創作方向應維持在“西方古典”概念內。另一部分藝術家認為，鋼琴傳入中國，應融入中國民族文化范圍內，重塑藝術氛圍。因此，在藝術家愛國情緒、民族維護情緒的作用下，蒙古族元素不斷融入到鋼琴作品中。一方面，音樂元素融合可改變藝術傳播形態，令更多的新學員熟悉這一形式。另一方面，蒙古音樂元素融合，可為蒙古音樂提供新發展局面，令蒙古音樂進入到其他音樂藝術領域中，傳播自身音樂文化價值。而以上兩點，均可構建民族文化意境，令民族音樂元素融入這一行為，成為國內普遍現象。

(二)可添加民族文化色彩

鋼琴藝術的發展，不應具有局限性。因此，雖然國內鋼琴藝術家，認同鋼琴藝術的西方古典文化特征，但作為藝術工作者，借由鋼琴抒發情感，升級鋼琴藝術文化價值，為必然任務。因此，國內鋼琴藝術文化愛好者，便逐漸在鋼琴文化中添加民族文化色彩，利用蒙古族音樂藝術價值，提升鋼琴文化傳播價值。宏觀角度內，鋼琴文化為外來樂器，但民族藝術家，有必要為外國演奏者，提供全新的藝術發展方向。因此，將蒙古族音樂元素應用于鋼琴作品中，可添加民族文化色彩，向世界宣傳蒙古族文化。

(三)可添加歷史文化烙印

民族音樂元素，具有獨一無二的藝術價值、應用價值。應被藝術創作者、學習者應用到作品中，構成民族特色藝術作品。鋼琴作品中融入的蒙古族音樂元素，取材于蒙古族歷史文化、音樂文化，具有豐富的歷史文化價值。成功的民族鋼琴藝術作品，可成為現代領域內，蒙古族歷史文化的代表作，形成長盛不衰的歷史文化烙印。

三、結語

綜上，文章以鋼琴藝術作品為主，對蒙古族音樂元素在鋼琴作品中的價值，進行了簡單的研究分析。研究表明，將蒙古族音樂元素與西方樂器融合，具有構建民族文化意境、添加民族文化色彩、添加歷史文化烙印等價值。望文中內容，可為蒙古族鋼琴作品相關研究者，提供一些參考資料。