郭玉冰
【摘 要】戲劇藝術的歷史,最早可以追溯到公元前的古希臘。從古希臘城邦時期發展到現在,戲劇藝術已經有約五千年的歷史,其中傳世之作數不勝數。然而,古往今來,戲劇藝術始終沒能成為一種足夠大眾化的藝術,一直以一種“精英文化”的形態存在于人們的意識當中。即使在歐美這樣基礎教育比較發達、藝術氛圍也比較濃厚的發達國家,戲劇藝術也實屬小眾。那么,在戲劇藝術一直不能被廣為接受的大環境下,那些曾經紅極一時,得到過社會各界廣泛關注的戲劇作品,又都具有怎樣的特征呢?本文試以我國20世紀80年代的戲劇作品《暗戀桃花源》為例,分析戲劇藝術的傳播。
【關鍵詞】后現代主義;集體無意識;痛點營銷;大眾傳播;新媒體
中圖分類號:J8 文獻標志碼:A 文章編號:11007-0125(2018)24-0014-02
一、戲劇藝術傳播的困境
(一)鑒賞難度高。不同于電影以及電視劇藝術,戲劇藝術缺乏剪輯、景別的概念,觀眾自始至終只能以一個固定的視角去注視舞臺上發生的一切。如果是一出場面調度極其豐富的戲劇還比較容易被觀眾接受,但很多戲劇藝術缺乏形體、動作上的調度,更多的是靠語言來推進劇情,這就容易使得觀眾在觀賞戲劇時極易產生一種枯燥、乏味的情緒。另外,由于缺乏景別的概念,除了要求演員們在表演時極盡夸張來展現一些不容易被發現的細節外,也容易使得觀眾們在觀看戲劇的時候容易抓不住重點,也就喪失了景別、分鏡對于觀眾的引導。筆者以電影《巴頓將軍》為例,其中有一場巴頓將軍站在臺上的戲份,導演通過仰拍全景鏡頭來展現巴頓將軍的肅穆和威武,又通過很多大特寫鏡頭展現巴頓將軍軍裝上佩戴的獎章,以此來展現巴頓將軍的功績。這便是景別的作用。如果將同樣的一場戲轉移到戲劇舞臺上,在缺乏場面調度和景別的情況下,看上去只是一個古板、嚴肅的老人站在舞臺上而已。這便是由于戲劇藝術本身的鑒賞難度高于電影與電視劇,所以喪失了大部分的受眾群體。
(二)戲劇文化的推廣力度不足。戲劇藝術在如今若想得到推崇,除了作品本身的質量以外,良好的推廣策略也是極其重要的因素。中國有句古話“酒香不怕巷子深”,但是,在如今的大眾傳播時代,任何一種優秀的文化,優秀的思想想要傳播出去,被別人了解和接受,都必須要運用先進的傳播渠道促進和外界的溝通,提高傳播和理解的有效性。信息時代是一個看速度、看推廣的時代,戲劇藝術想要大范圍傳播,就不能一直以一副陽春白雪的姿態居于象牙塔內,在信息時代,缺乏良好的營銷和推廣策略注定會成為曲高和寡的藝術形式。
(三)基礎教育及高等教育的投資力度不夠。越來越多的中小學開始推行素質教育,但是分配給各個學校的教育資源卻良莠不齊。在很多學校,藝術教育只局限于音樂、美術和舞蹈,而且也是走形式、應對檢查而已。學生在最容易接受藝術教育的時期接觸不到一些真正的藝術教育資源。對于有興趣學習藝術的學生,學校無法提供可靠的藝術教育資源,這就迫使學生要在社會上尋求商業化的藝術教育,而體系完善、質量可靠的藝術教育機構屈指可數且花費巨大,這就造成了在基礎教育階段,戲劇藝術及諸多的藝術教育都不能很好普及。
在高等教育階段,除去如北京電影學院、中央戲劇學院等一些頂尖專業藝術院校外,幾乎沒有高校有能力、有欲望去培養戲劇人才。戲劇藝術以及戲劇教育即使在高等教育階段也只能作為選修課或者學生社團而存在。對于藝術教育的投資和重視的缺乏,也是當代戲劇藝術不能大范圍推廣的重要原因。
二、《暗戀桃花源》廣泛傳播的因素
(一)現代主義與后現代主義。在筆者看來,不能狹義地將現代主義定義成一種流派,它似乎更像是一種思潮。19世紀后期,第二次工業革命粉碎了人類千百年來的文化傳統?,F代化和城市化的興起,令人與人之間的關系愈加疏遠和冷漠,社會變成了人的一種異己力量,作為個體的人感到無比孤獨。兩次世界大戰,包括中國的抗日戰爭,國共內戰,人類借用科技發明的武器大規模屠殺同胞。自由、博愛、平等等觀念被戰爭蹂躪得支離破碎,現代文明被拋進了一場深刻的危機之中,現代主義應運而生。之后的達達主義、超現實主義、后現代主義,實質上也是現代主義的某種延伸。
對于20世紀80年代的臺灣,以及20世紀80年代末90年代初的大陸知識分子群體,那是一個曾經信仰和理想崩塌的時代,理性、傳統在當時被粉碎,人們處于一種恐慌、焦慮、迷惘的狀態。傳統的偉光正的故事不再被人們所推崇。如同歐洲戰后,人們選擇擁抱存在主義一樣,20世紀80年代的知識分子,即使不知道何謂后現代主義,何謂現代主義,但深深被其作品中所傳達的迷惘、破壞、頹廢所吸引。
(二)群體無意識與大眾傳播。國共內戰,作為戰敗方的國民黨遠赴臺灣,擾亂了臺灣的秩序。更早的時候,甲午中日戰爭,中國戰敗,把“琉球”割讓給日本的時候,臺灣的秩序已經混亂了。在這個面積不足大陸一個省的小島上,有著臺灣本土居民的意識,有著侵略者的意識,有著敗退的國民黨的意識,也有著遠渡而來的共產黨的意識。復雜的意識,帶來了復雜的感情,最終引發了復雜的秩序。而失去秩序是統治者所不能容忍的,為此,臺灣在相當長的一段時間內都在“黨禁”,都處于一種“白色恐怖”之中。而《暗戀桃花源》恰好出現在一個舊秩序即將崩壞的前夕。人們對于秩序混亂的恐懼,對于多黨制是否會繼續斗爭的疑惑,都在一部《暗戀桃花源》中得以消解。人們看到,毫無關系的三個故事竟然得以在舞臺上共存,也有一種渾然一體的美感。這種朦朧的美感,得到了當時臺灣學者、知識分子,甚至普通民眾的認可。
法國著名社會心理學家古斯塔夫·勒龐在其所著的《烏合之眾》一書中指出:個人一旦進入群體中,他的個性就湮沒了,群體的思想占統治地位,個人行為會不自覺地服從群體意識。這個理論繼承了榮格的群體無意識理論,同時也是它在傳播學領域的一種延伸。在一個時期能夠廣泛獲得認可和關注的作品,一定與其所處的政治、經濟環境是密不可分的。筆者想列舉一些日本動畫界的事例作為佐證。
在處于高度上升期的日本,面向兒童及青年群體的“子供向”動畫與戲劇一樣是一種小眾文化。然而,當時的日本社會處于一種已經從戰后的挫敗恢復過來并積極投身于復興的高亢狀態之中,謳歌努力、熱血,星辰大海的動畫作品層出不窮并且都擁有極好的口碑?!队钪鎽鹋灤蠛吞枴贰稒C動戰士高達》等作品更成為了日本動畫里程碑式的作品。然而,在20世紀90年代末期,日本的泡沫經濟崩潰,幾代人的努力化為泡影,整個日本社會處于一種極度迷茫與頹廢之中。此時的人民無心關心世界,無心作為一個斗士去建設,在這樣一種低迷的氛圍下,《新世紀福音戰士》在東京電視臺播出,引起了整個日本動畫產業的動蕩。在世紀末,千禧年即將到來的時刻,這部帶有極強的末世情結和反個人英雄主義的作品一經問世就得到了人們的認可。即使到20多年后的今天,也沒有任何一部作品能夠撼動它在觀眾心中的地位。《新世紀福音戰士》的成功與當時社會的整體氛圍,以及觀眾們的口口相傳是不可分割的。
三、推動戲劇創作與戲劇普及
(一)把握時代痛點,了解受眾需求?!巴袋c”是一個近年才逐漸受到關注的新詞匯,最早是用在營銷以及開發領域,意思是“尚未被滿足的,而又被廣泛渴望的需求”。戲劇藝術想大范圍傳播,就要把握時代的“痛點”,了解受眾的需求。當然,把握“痛點”不代表要去迎合觀眾,而是意味著戲劇創作者要深刻了解,在一個大環境下,人們普遍的疑惑、焦慮和不安所在。以《了不起的蓋茨比》為例,在一個全美鼓吹“美國夢”的時代,菲茲·杰拉德卻從反面揭示了美國夢不過是浮華的泡影,深深觸碰到了整個美國社會的痛點,因此作品經久不衰。信息時代,消費主義,拜金主義盛行,人們的需求愈發多樣,焦慮也愈發強烈,把握受眾的需求,是戲劇能否大范圍傳播的重要因素。
(二)促使戲劇藝術與新媒體技術相結合。越來越多的即時通訊軟件可以借助手機新媒體平臺實現與目標對象的互動交流。促使戲劇藝術與新媒體技術結合,不僅能成功將戲劇藝術推薦到潛在受眾面前,同時也給受眾提供了接近戲劇文化、了解戲劇藝術的雙向互動機會。促使新媒體技術與戲劇藝術相結合,能夠有效避免人們在傳統學習和認知方式上的局限所可能造成的“傳而不通”,從而提高傳播的品質,豐富傳播的內容,為廣大受眾提供更多自主選擇的條件,拉近彼此之間的距離。
(三)使IP改編與戲劇藝術相結合。近年來,無論是電影、電視劇、漫畫還是小說行業中,IP改編都是一種相當火爆的形式。足以成為IP的作品往往擁有過硬的質量以及相對龐大、牢固的“粉絲”基礎。對于一些完全對戲劇藝術沒有了解的群體,可以從改編IP作品開始,將已經擁有“粉絲”基礎的作品改編成戲劇來激發“粉絲”群體對于戲劇這一藝術形式的興趣。2017年,曾經有一所大學的學生劇團將日本人氣動畫作品《你的名字》改編成話劇并公演,取得了不錯的口碑以及可觀的上座率,不失為一次成功的IP改編戲劇的范例。
四、結語
戲劇藝術作為幾千年來的人類文化的瑰寶,如今正在逐漸成為一種與大眾割裂的“精英文化”。當然,這是一種委婉的說法。也有一種說法表示,戲劇藝術正在逐漸走向沒落。新媒體時代,對于戲劇藝術是一把雙刃劍,一方面,信息的傳播速度以及傳播范圍都發生了飛躍性的變化;另一方面,冗雜、碎片化的信息不斷充斥著受眾的生活,生活節奏異常加速,也極易促使人們對于戲劇藝術這種相對古典的藝術失去耐心。在此,筆者希望,在當今這樣一個浮躁的時代,我們仍舊能夠搭上新媒體這趟順風車,將戲劇藝術更好地推廣出去。
參考文獻:
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