真我與偶像：新媒體語境下的明星與粉絲

陳蓉蓉?

摘 要：麥克盧漢說：“媒介是人的延伸”。今天，新媒體的快速發展則極大地解放了人的感官能力，這一點在明星與粉絲雙向互動上得到了充分的體現。新媒體的發展多方面地豐富了粉絲文化的內涵。本文結合新媒體語境的傳播模式，分析明星與粉絲的雙向互動和相互影響。

關鍵詞：新媒體；明星；粉絲

中圖分類號：G201 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2016）09-0024-02

新媒體是相對于報刊、戶外、廣播、電視四大傳統意義上的媒體，具有傳播速度快、傳播范圍廣、多媒體傳播、信息量大等優勢，這一點很好地體現在明星與粉絲互動上。戴爾在《明星》一書中指出“明星形象由媒體文本制造，它們能夠將促銷、宣傳、影片、批評和評論集合在一起。”“明星”從出現伊始，媒介就從來不缺場。傳統媒介對于明星形象的構建是中心化的，粉絲在有限的交流場域與話語空間中處于被動接受的狀態，對于明星形象的塑造與構建缺少能動的干預與影響。而今天，新媒體的發展使得明星與粉絲之間的能動性得到了發展，明星在不斷的展現“真我”（真實的自己），而粉絲卻在不斷的構筑心中的偶像。

一、明星：真實自我的解放

之前，明星的相關信息主要是從報紙雜志等媒介流出，由媒介塑造，但是伴隨著新媒體的發展，明星開始積極的進行“真實自我”的塑造。

微博具有的超高人氣和活躍度吸引了明星開設自己的賬號，隨后粉絲迅速的跟進，一時間微博成為粉絲的根據地。在微博上明星通常通過文字、圖片、視頻來分享自己的生活工作、心得。鄧超多以成熟，帥氣人物形象被大眾熟知，但是微博成為他充分的發揮個人的搞笑天賦的重要領地，翻看他的微博多以家庭生活，自己的搞笑圖片為主。可見，在微博平臺上，明星不再局限于媒體的報道，而是自己向粉絲展示“真實的自我”并積極的與粉絲互動。

在線直播是通過視頻的方式即時的與圍觀網友互動的一種社交方式，明星通過直播的方式向粉絲展示自己此時此刻的一舉一動，讓粉絲產生一種在同一時空同一地點的幻覺，彌補明星與粉絲之間的時間鴻溝，拉近明星與粉絲的距離。明星劉濤于2016年4月7日在映客直播平臺上進行了首次直播，當天是其主演的電視劇《歡樂頌》的新聞發布會，因此她直播了本次發布的臺前幕后，并與網友談笑風生，分享自己補牙的糗事，與粉絲聊時尚、化妝的經驗，短短四十分鐘的直播，與粉絲頻繁互動，吸引了七十萬人的同時圍觀，展示了自己銀幕之外的魅力。

現如今，明星已不再是由媒體單向輸出，他們主動的向大眾展示自己，解放自我的天性，力求憑借“真我”抓住粉絲的眼球，贏得大眾的好感，吸引更多的粉絲。

二、粉絲：偶像的構建與自我實現

網絡是狂歡的平臺，粉絲是狂歡的主角。新媒體雙向互動、快速的優勢便利了粉絲追逐明星的步調，粉絲的話語權在其中得到了極大的提高，粉絲積極的豐富偶像的形象，并從中獲得自我實現的快感。

1.粉絲社群力量的強化

在如今社會生活中，“在每個人的一生中，或多或少都曾經是某種程度上的粉絲”[1]根據新浪微博的數據顯示，2015年，娛樂明星的粉絲中，40歲以上的人群占1.7%，20歲以下人群占36.7%[3]。年齡層的擴大則意味著粉絲數量的擴大。2013年出道的少年組合TFBOYS，粉絲里有三四歲的小孩子，如成員王源的頭號粉絲甜馨（明星李小璐的女兒），也有被稱為姐姐粉，媽媽粉的大齡粉絲，粉絲涉及到多個年齡段。

粉絲行動的紀律性增強是另外一個重要的變化。百度貼吧，微博通常是粉絲的聚集地。他們因為同一個偶像聚集，也因為同一個偶像而采取行動。“鹿晗吧_LuhanBar”是鹿晗百度貼吧的官方微博號，該微博號在鹿晗主演的電影《盜墓筆記》發布會當天發動了全國53個地方的貼吧粉絲一起為鹿晗應援造勢，同時號召粉絲積極的貢獻票房，為該部電影制造好的口碑，目前該部電影票房以達到8.3億元，可見在新媒體下粉絲行動的紀律性更強，行動速度更快。

2.粉絲生產力的極大解放

粉絲是“過度的讀者，這些狂熱愛好者的文本是極度流行的。他們對文本的投入是主動的、熱烈的、狂熱的、參與式的”[2]。 “粉絲不但是‘盜獵者還是‘游牧民”，“不斷向其他文本挺進，挪用新的材料，制造新的意義。[4]”在粉絲身上，無法分清楚讀者和作者。粉絲不僅消費別人創作的明星文本，還自己生產新的文本，圖片是他們原創的主要形式，并且積極的在社交媒體上擴散和使用，豐富了大眾的社交生活和文化。圖1為粉絲在微博上貼出的鹿晗歌曲《致愛》制作的海報，是由鹿晗各時期的圖片合成的。

3.粉絲話語權的擴大

粉絲是明星消費的主力，粉絲一般至少每年有幾次要購買明星相關的產品，由此可見數量巨大的粉絲蘊藏的消費潛力也是巨大的。這就使得粉絲的在明星的演繹事業中地位也顯的越來越重要，話語權日益擴大，這一點在“小鮮肉”身上體現的最為明顯。由鹿晗、井柏然主演的電影《盜墓筆記》全國公映的前一天，“鹿晗吧_LuhanBar”發布了“專心專力仰鹿之名，盡心竭力護鹿榮光——#鹿晗盜墓筆記# 觀影及影評引導”的長博文，指導眾多粉絲幫助該電影樹立口碑貢獻票房。在上映四天后，該電影的票房就已經超過了五億元。可見粉絲是明星演藝事業中的重要支持者。此外，粉絲還積極的為明星幕后的事業出謀劃策。鹿晗的粉絲就曾因為不滿意鹿晗的演繹資源，多次指責鹿晗經紀人“無能”。在電影《盜墓筆記》主演的番位問題上，粉絲更是與影片的制作方發生多次的摩擦，多次利用微博發起話題，歷數片方的各種罪狀等形式給主辦方施加壓力，甚至表示如果不解決番位的問題就不配合不支持片方的宣傳和票房。粉絲是明星消費的主要組成部分，同時也是間接的宣傳工具，如果得不到粉絲的支持，很顯然片方的收益就會大打折扣，因此，在這種情況下片方就不得不做出妥協。

4.粉絲的極端化

全民狂歡的時代，也是眾口難調的時代，相對于鐘情于明星閃光點的真愛粉，還存在著一群長時間挖掘明星的瑕疵，甚至會編造事實和傳播謠言，以此來抹黑明星形象的“黑粉”。在媒介發達的今天，人人都是自媒體，都可以表達自己的偏好，因此，被黑的明星不在少數，而其中以 “袁姍姍滾出娛樂圈”事件最出名。袁姍姍因出演編劇于正的電視劇而走紅，但是很多網友認為袁珊珊的表演顛覆了眾多經典女神的形象。為了表達不滿，網友列出了不喜歡袁姍姍的五大理由、惡搞她的頭像、在她的微博底下做出惡意評論、甚至在微博上成立了反袁姍姍全國后援會，發動萬人簽名讓袁姍姍退出娛樂圈。

真愛粉與黑粉之間也會相互轉化，當然轉化的原因有很多，成功的塑造的人物形象，微小的表情變換也可能成為“粉”與“黑”轉換的原因。

網絡時代，文化更加開放，更加包容，粉絲現象也更加復雜。

三、“真我”與想象背后的現實

新媒體為明星與粉絲之間構建了新的橋梁，明星與粉絲都發生了變化，變化的背后是現實的推動。

1.自我無意識投射

“明星的魅力就在于它是世俗的神話：每個人都有機會經過努力成為明星。[5]”有別于神靈的虛妄，文化工業創造出來的新神——明星，滿足了人們精神的寄托。現實生活的不易，粉絲往往會講成功的希望寄托在明星身上，幫助明星成功從某種程度上就是自我價值的實現。鹿晗的粉絲在被采訪中就表示“幫他實現夢想，就好像我們自己的價值也實現了一樣。[6]”明星的一舉一動時常成為人們關注的焦點，孤獨成長的80后、90后在追星的過程中尋找到了與自己同樣喜好的一群人，追星成為他們社交的一種方式。而對于陷入“中年危機”的“媽媽粉”來說追星使得她們主動的融入粉絲生活中，通過網絡與“同類”交流，在互動中更加清楚的認識自己，重新喚起對生活的激情。

2.商業力量的重塑

北島曾這樣解釋粉絲文化：“‘粉絲文化基本是一種‘小邪教，充滿鼓動和煽動性。……‘粉絲是一場商業化的陰謀。[7]”北島的這番話雖然有失偏頗，但是不能否認，明星總是與商業保持緊密聯系。明星的穿著打扮是粉絲效仿的對象，是商業重要的宣傳方式。粉絲量的多少也就成為衡量明星商業價值的重要標準。因此，明星盡可能多的展現自己的魅力吸引粉絲，商業力量則不遺余力的為明星塑造光鮮亮麗的形象，刺激粉絲的消費欲望。

3.媒介的推動

流量是媒體生存下去的根本。明星的八卦從來都是粉絲樂此不疲的關注點，在新媒體時代明星的生活被置入了公眾的審視之下，網絡上關于明星的風吹草動最容易被無限放大，被關注，尤其是明星私生活。因此，媒體往往為了獲得更多的流量入口會不遺余力的去報道明星的隱私，這樣就形成了“報道—關注—再報道”循環。

四、總 結

如今，明星主動的展示真實的自我，粉絲積極的構建明星的形象，在雙向的互動中，媒介“縮短”了明星與粉絲間的距離，但是明星與生俱來的商品屬性，注定了明星需要通過粉絲來維護自身的價值，因此，明星的“真實”只是幻象，而粉絲對“偶像”的激情卻在新媒體中得到了發揮。

參考文獻：

[1] 陶東風.大眾文化教程[M].廣西：廣西師范大學出版社，2008.

[2] 數據來自于《2016年中國粉絲追星及生活方式白皮書》.

[3] （美）約翰·費斯克.王曉鈺，宋偉杰譯.理解大眾文化[M].北京：中央編譯出版社，2006.

[4] （美）亨利·詹金斯.楊玲譯.大眾文化：粉絲、盜獵者、游牧民——德塞都的大眾文化審美[J].湖北大學學報（哲學社會科學版），2008（4）.

[5] 陳剛.技術迷信與明星神話—大眾文化與宗教的分析[J].北京大學學報（哲學社會科學版），1996（4）.

[6] 何瑫.[智族GQ]每個帝國都有它的秘密——鹿晗的粉絲帝國[Z].http：//www.jiemian.com/article/481994.html.

[7] 劉悠揚.北島：“粉絲文化”是一種商業化陰謀[N].深圳商報，2011-7-22（C03）.

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