新時期水彩畫特殊技法創新性

張一帆

摘 要：藝術創作往往會受到社會生活進步的影響，這可以從創作的形式和內容兩方面來講，而藝術領域的創新也離不開這兩方面，這是一門學科發展進步的體現，是藝術發展的必然規律。新時期背景下，水彩畫也在保持自身畫作特點的基礎上，積極創新，充分吸收新興事物的影響，利用現代科學或者自然規律，為這門畫種注入了時代的活力。本文將著眼與此，從新時期的大環境、大背景下出發，對水彩畫的特殊技法進行研究，并且對這個時期技法的創新性進行一個深入的解讀。

關鍵詞：新時期 特殊技法 創新性

一、 對水彩畫特殊技法的解讀

藝術創作離不開藝術載體，而藝術載體具體一點來講，就是創作的工具，沒有了工具的藝術展現，藝術創作是不可能順利進展的，這一點在繪畫中尤為重要，繪畫必須依賴于一定的物質呈現，所以，不同的繪畫工具材料會展現出不同的藝術效果，這是由繪畫工具的物理屬性所決定的。特殊技法是和傳統的繪畫技法有所聯系又有所區別的，它必須以傳統的繪畫技法為基礎，這樣才能保證其分類的科學性和正確性。同時，通過學習和借鑒其他特殊材料，利用這些特殊材料的獨特表現語言和特點，為水彩畫的創作帶來耳目一新的感官效果，增加了原作的藝術表現力，在形式和內容的突破上，都會產生意想不到的效果和體驗。這種特殊技法必須是成熟的，經過反復試驗和運用并且可以推廣和普及的。特殊技法是藝術發展的重要體現，在不斷嘗試的進程中，藝術創作也不斷突破，取得了讓人意想不到的美學效果。繪畫創作的美學效果離不開技法的不斷更新，繪畫發展的過程其實可以說是繪畫技法不斷更替的過程，無論是最開始的山洞巖石作，還是布帛紙張作畫，都體現著不同繪畫工具背后藝術理念和藝術表現的創新。我國的繪畫史帶有鮮明的中國特色，經過數千年的傳承和發展，歷代優秀藝術家的改革和創新，它始終體現著開闊的眼界和進取的精神，這些數不勝數的傳統繪畫技法是現在特殊技法必不可少的水之源，木之根。新世紀以來，隨著全球藝術的不斷碰撞和融合，現代人的藝術審美修養不斷提高，也有更高層面上的藝術需求。同時，社會上新鮮事物的不斷出現和社會節奏的不斷加快，也要求著繪畫藝術內容的更新換代。在這些因素的相互共同作用下，水彩畫特殊技法也得到了新的發展，特別是在異國繪畫特點的影響和當代功業發展的刺激下，水彩畫有了符合自己畫作創作的全新表達語言。水彩畫在快速發展科學技術的影響下，有了更多突破的可能性，再加上水彩畫本身的“融合性”，使得在和其他“外來技法”相互碰撞的過程中，有著先天性的優勢，可以和其他材料以自由的姿態完美融合，并展現出全新的魅力。

二、 新時期背景下特殊技法的表現和運用

藝術創新是一門藝術得以在歷史長河中存留的重要因素，沒有創新和進步，注定會消失在大浪淘沙中，而藝術創新的合理成果也是要隨著時間的檢驗而被大眾所熟知的，這就是為什么我們在討論藝術技法的時候，總是會在其前面加入一些具有時間限制性的字眼。新時期在本文中的時間限制范圍為以現在時間為基準的過去三年內時間，因為“新時期”確實是一個沒有固定時間標準的“泛時間”概念。在目前水彩畫發展的時間軸上，我們通過對最近三年水彩畫發展特殊技法的總結，可以有以下新發現：一是噴水作畫法，這其實和我國古代的潑墨作畫有異曲同工之處，主要是通過水珠落在畫紙上的不規則性和隨意性，對其神韻進行開拓性想象創作;二是撒鹽作畫法，這是現代科學技術發展下的新技法，主要是通過控制鹽度高低來達到畫面想要實現的層次感。這兩種特殊技法雖說是近兩年才有所運用，但它們也是通過不斷的嘗試和改進中發展成如今可以廣泛學習的技法，這些技法在水彩畫的創作中是比較新奇且極具風格的。水彩畫中的特殊技法往往是指在水彩創作過程中使用的創新手段，它通常服務于水彩畫的內涵表達和美感展示，利用一些大膽的創作想法，在創作方式上加入許多看似“違反常規”的新技術。

一方面，這些特殊技法通過作用于內部來進行水彩畫的創作，比如說我們知道的在紙張上噴水、噴油來進行藝術的發揮，或者是在紙張上撒鹽、撒顆粒狀物體、撒粘性物體等。比較常見的還有就是在進行藝術創作時，對藝術作品所承載的工具進行一些藝術性的改變，比如，藝術家通過對創作紙張事先有目的性的破壞，已達到某種表達欲望訴求的目的，這被稱為“刮法”，這種技術還常被用來塑造一些細節，比如用畫刀等來處理邊緣和色彩。“刮法”對于繪畫工具的物理屬性改變極大，對于紙張來說，不同的破壞程度會影響下一步創作的最終呈現效果，改變在創作過程中紙張的顏色吸收、顏色表現、顏色分布和顏色深淺。在這個上色過程初步完成之后，藝術家再根據需求和整個畫作的整體風格，對細節進行重新的調整，通過之前破壞的面積、形狀不斷修改畫作。紙張在被破壞之后會呈現一些事半功倍的效果，在呈現光影效果中有著極強的優勢，通過點線結合和線面結合，營造出一種朦朧美，特別適合表現一些雨雪天氣視線不清的畫面，這可以說是水彩畫技術的一個進步。

前文是從水彩畫的內部創作入手進行論述的，另一方面，水彩畫也常通過其他特殊物品的介入來改變水彩畫的原有創作手段。比如印象里我們認為水彩畫只能通過水彩來完成，但是如果在水彩畫創作過程中，使用蠟筆來添色，會使整個水彩畫更富有生機。蠟筆的作畫特點比較疏離，作用于紙面往往會給人一種顆粒感，所以在已有的畫作基礎上，蠟筆可以用來塑造一些星星點點的物象，比如繁星點點，萬家燈火和市集上的人頭攢動。

三、 對其創新性的解讀

創新雖說是一種藝術取得進步的必備因素，但是具體到畫作上，也是必須符合畫作所要求表現的內容、畫面、風格和意境的，需要什么樣的呈現效果就要用對應的技法去完成，不能隨意發揮。一幅出色的的水彩畫作可能并不是由單一的技法完成的，可能需要在傳統技法完成畫作的基礎上，通過特殊技法的添加，二者相輔相成，共同呼應，相互配合，呈現出最完美的視覺效果。所以對于如何處理好這些技法的運用是我們在思考水彩畫創作的關鍵點，特殊技法在水彩畫中的運用在于通過對線條、點面的構建，組建成一些不同于以前的新鮮畫面，從而產生一種新奇感，構建出一種和內容相互關聯但是又具有自己獨特審美價值的形式美，這種形式是可以被模仿和推廣的。在不同的繪畫工具載體上，這種形式也會“因材制宜”，根據紙張的屬性表現出具有極高審美價值的美感。我們在欣賞一幅水彩畫的時候，往往是從水彩布色的痕跡、色彩和肌理來感受它的獨創性和美感，這些都是水彩畫獨居的畫面語言。比如水彩畫家張小剛的《花》，用水彩著筆的畫痕表現出花開成簇的美麗，坎勒則是通過特殊繪畫材料卡紙的運用，生動地為我們呈現出了大樹細致的肌理，給人視覺的沖擊，通過形式和內容的統一，獲得最佳的效果展示。

“創新性”在藝術領域中的提出其實代表的就是對某種事物的肯定評價，水彩畫特殊技法的創新性也是如此，在形式和內容得到有機統一的情況下，這種模式是應該并值得獲得更多人的關注和推廣的，這是藝術發展的重要表現，是對藝術規律的順從，是在尊重畫作藝術性前提下的不斷發展。

水彩畫特殊技法的創新之所以值得推廣，是因為它集中體現了水彩畫創作所需要的藝術性，對于提高畫作的整體美感有著功不可沒的作用。首先，隨著時代的發展，新鮮事物的不斷出現，特殊技法為展現更多的社會內容提供了可能性，使得畫作內容展現了當下社會種種，具有與時俱進的時代感，提升了畫作的內涵和意蘊，是對傳統水彩畫作的革新和拓展;其次，為表現多種情景提供了可能性，由于畫作紙張的限制以及繪畫本身的局限性，如何在有限的空間表現出更多的內容是藝術家需要關注的重點，特殊技法通過一些藝術手段的加入，為創作提供了許多靈感，比如為了展示雨后比較朦朧的街道建筑，就要根據實際情況調整顏色的輕重，可以用海綿等具有吸水性的工具使得局部畫面顏色變淡，或者是在畫作剛完成顏色并未完全干透的時候，采用噴射狀水壺對水彩畫進行水點的渲染，這些方法都對整個畫作的表現有事半功倍的作用。

創新在如今的藝術創作中可以說是不可缺少的，對創新的重視體現了人們思維的拓展和對美的不斷追求 ，體現了當代藝術家對繪畫元素綜合調動能力的進步。一個吸引人的，具有藝術性的作品看似比較簡單，但其背后卻有著許多不為人知的創作細節和創作步驟，是藝術家心血的凝聚，這背后讓人匪夷所思的過程便是畫作的創新性內容。創新性首先體現在作畫工具上，有些工具看似和作畫并沒有什么聯系，但是運用在繪畫過程中卻有著意想不到的效果，比如說鐵刷、斧頭、蓋子、杯子、罐頭等，都是可以作為繪畫工具為其增色的;其次是繪畫中其他材料的添加，比如用鹽、油來繪畫創作，利用這些外來物品的物理屬性，刻畫出原水彩表現不出來的細節和肌理效果;還可以通過復印的方法，在原有紙張上建立起一個有著大體框架的顏色和內容描繪，這樣就能使得后面的繪畫步驟更加明確和清晰，有利于后面對畫作內容細節的描摹和紋理的勾畫，在進行填色時候，可以利用復印完成這部分，接下來便可以通過對局部線條的勾畫來完整畫作細節上的調整，然后再進行下一步的繪畫工作，如果足夠細致，可以做到完全的對印。

結語

水彩畫和其他類型的繪畫還是有些區別的，它本身的繪畫特點決定了它是一門相對自由的繪畫藝術，有著流動性和可融合性，所以在水彩畫的世界里，藝術家可以通過對傳統技藝的改革和創新，完成水彩畫形式和內容在新時期的表現形式，讓水彩畫緊跟時代的腳步，吸引更多的愛好者和追隨者，讓我們從水彩畫中感受到藝術的力量，這其實就是水彩畫藝術性的表現。而這種藝術體現在特殊技藝上，就是水彩畫的創新性。

參考文獻：

[1]吳忠市.水彩畫表現技法的藝術性研究[D].中南大學， 2012.

[2]陳碩.論材料介入后在水彩畫中的表現性研究[D].沈陽師范大學，2013.