淺談聲樂演唱中聲與情的整體把握

饒榮

摘要：在聲樂演唱表演中，聲與情是兩個(gè)非常重要的核心概念，聲是情的表達(dá)手段，情是聲的表現(xiàn)升華，聲與情的整體把握是讓聲樂演唱成功的關(guān)鍵。如果能夠正確把握聲樂演唱中聲與情的相互關(guān)系與作用，就能讓作品的內(nèi)涵更加深刻地被表現(xiàn)出來(lái)。以聲傳情，聲情并茂，這樣才能表達(dá)出作品的真實(shí)情感，才能帶給聽眾高質(zhì)量的聲樂享受。

關(guān)鍵詞：聲樂演唱 演唱技巧 情感表達(dá)

中圖分類號(hào)：J60-05 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2018）19-0100-02

聲樂演唱，顧名思義，就是用人聲來(lái)歌唱、表演，是音樂與語(yǔ)言經(jīng)過時(shí)間和實(shí)踐的磨合，逐漸形成的一種音樂表演。在聲樂表演中，聲與情的整體把握是讓這種音樂表演成功的關(guān)鍵，聲代表的是技巧的運(yùn)用，而情代表的則是情感的表達(dá)。如果能夠正確把握聲樂演唱中聲與情的相互關(guān)系與作用，就能更加深刻地表現(xiàn)出作品的內(nèi)涵，以達(dá)到“聲情并茂”的最佳表現(xiàn)。

歌唱并非唱歌，唱歌注重的是“唱”這個(gè)動(dòng)作，注重的也是“唱”這一技巧。而歌唱注重的則是“歌”，著重的是“把歌唱出來(lái)”，“歌”指的是情感和內(nèi)容，“唱”指的是技巧和運(yùn)用。而聲樂，就是指把情感與技巧結(jié)合起來(lái)的藝術(shù)，缺一不可。

一、聲音的運(yùn)用技巧

學(xué)習(xí)聲樂演唱的人都知道，很多演唱者都會(huì)按著一定的章法和規(guī)律進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)，循序漸進(jìn)，一點(diǎn)一點(diǎn)地調(diào)節(jié)自己的發(fā)聲生理機(jī)能，使其慢慢地變成適合聲樂演唱的聲音。對(duì)于歌唱者來(lái)說(shuō)，良好的歌唱狀是需要有良好的生活習(xí)慣的，特別是良好的發(fā)聲習(xí)慣對(duì)聲樂演唱者來(lái)尤其重要。這些良好的習(xí)慣都會(huì)成為歌唱表現(xiàn)的基礎(chǔ)，同時(shí)也是歌唱表演中最有力直接的表現(xiàn)。

（一）氣息發(fā)聲和氣息控制

在聲樂演唱中，正確地運(yùn)用氣息，讓氣息變成如呼吸一樣自然是聲樂演唱的基本。氣息的運(yùn)用包括氣息發(fā)聲和氣息控制，這兩種氣息的運(yùn)用是在整個(gè)聲樂演唱中，都是讓歌唱變得更加通暢自然的關(guān)鍵。

一般來(lái)說(shuō)，我們?cè)谌粘Ｉ钪羞M(jìn)行的呼吸都是潛意識(shí)的，是人類生存的自然表現(xiàn)，而這種潛意識(shí)的本能式呼吸，只是為了生存而進(jìn)行的呼吸，不管是吸氣還是呼氣都是沒有刻意控制和練習(xí)的，都是靠著本能的需求來(lái)控制吸氣量和呼氣量，是不能用于歌唱或者朗誦的。而聲音的大小、強(qiáng)弱都是由氣流和呼吸來(lái)控制，所以要想把歌唱得好，就必須學(xué)會(huì)把呼吸變成氣息，讓氣息來(lái)控制呼吸。

歌唱者在歌唱中把自身的氣息控制好，是為了讓歌唱得更加通暢和持久。歌唱中出現(xiàn)的氣息不夠或者憋氣都是氣息控制不好的結(jié)果，過分緊張是引起氣息僵持的主要原因，最好的解決辦法是放松和嘆氣。這里的嘆氣是指只有嘆氣的動(dòng)作，而沒有嘆氣的實(shí)質(zhì)，是不用把體內(nèi)的氣體全都呼出去。這個(gè)嘆氣的動(dòng)作能夠讓歌唱者在表演中通過放松雙肩來(lái)降低或者消除表演過程中的高度緊張感，從而保持氣息通暢和持久。特別是歌唱者如果處在興奮的歌唱狀態(tài)中，通過運(yùn)用這個(gè)嘆氣動(dòng)作以放松雙肩的方法來(lái)歌唱，可以讓歌唱者保持平穩(wěn)的氣息節(jié)奏，歌唱得也會(huì)更加地自然、放松以及流暢。但要注意使用該方法進(jìn)行歌唱時(shí)，不要放松過度，使聲音脫節(jié)，不然很容易讓演唱者因?yàn)榧∪夥潘啥ピ瓉?lái)的氣息節(jié)奏，從而引起呼吸困難，這樣氣息也會(huì)被迫中斷。所以在歌唱中，必須根據(jù)自身情況時(shí)刻調(diào)整氣息，讓氣息保持穩(wěn)定。嘆氣在讓身體放松的狀態(tài)下，體內(nèi)的氣體必然會(huì)流出，而吸氣是讓身體緊張的情況下，同時(shí)又補(bǔ)充新的氣體，保持身體內(nèi)氣體的均勻流動(dòng)，從而使聲音更加平穩(wěn)持久。

聲靠氣傳，氣息的飽滿干癟決定著發(fā)出的聲音是否明亮干凈，而且氣息的位置也決定著聲音的高低，音越高，則氣息的位置越低。“你能夠低到多少，你就能高到多少”①。這個(gè)可以彈簧來(lái)解釋說(shuō)明，如果你能夠把彈簧壓得越緊越低，你就能有越多的高音力量可以爆發(fā)。同時(shí)，聲音的力度也是通過氣息的飽滿程度來(lái)表現(xiàn)的，氣息越飽滿，發(fā)出的聲音越洪亮有力，氣息越低微，發(fā)出的聲音也越低沉輕柔。

（二）歌唱發(fā)聲

發(fā)聲是歌唱的基礎(chǔ)，聲音的效果是歌唱的直接表演方式，如嘶啞的聲音能讓情歌聽起來(lái)更加感人，低沉的聲音能讓史歌聽起來(lái)更加悲傷，洪亮的聲音能讓軍歌聽起來(lái)更加振奮等。所以，能夠控制自如的發(fā)聲是歌唱的基礎(chǔ)，是歌唱表演的最基本的手段。

通常，在偌大的表演廳里，為了把聲音傳送到聽眾的耳朵中，表演者必須用讓自己的聲音變大，所以正確的發(fā)聲變得非常重要。我們都知道，歌唱表演中的發(fā)聲是不同于我們平時(shí)說(shuō)話的發(fā)聲，歌唱的發(fā)聲是一種結(jié)合物理的聲學(xué)和表演的音響學(xué)的藝術(shù)現(xiàn)象。

發(fā)聲最忌諱是用“叫”的方式，大聲喊叫是可以讓聲音聽起來(lái)更大，但這種喊叫是對(duì)聲音的破壞，非但毫無(wú)章法，而且多帶著濃烈的憤怒情感。在聲樂表演中通常是包含著各種各樣的情感，而非只有單一的憤怒，所以，正確的發(fā)聲是歌唱表演的基礎(chǔ)，也是歌唱表演情感發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)。通過文字把情感形象化，然后再通過聲音把文字具象化，把情寓以詞，把詞現(xiàn)于聲，這就是聲樂表演。

二、情感的表現(xiàn)

分析歌詞，作出正確的理解。要想在聲樂表演中表現(xiàn)出切合作品的情感，表演者必須對(duì)歌詞有正確的理解和感悟，理清歌詞中包含的情感變化和歌詞想要表達(dá)的情感。通常作者都會(huì)通過歌詞把自己的創(chuàng)作意圖表現(xiàn)出來(lái)，而表演者在正確理解和分析歌詞的含義后，就可以理解作品的主要思想，從而把歌詞轉(zhuǎn)變成情感，通過聲音唱出來(lái)。

分析歌曲，正確掌握歌曲的內(nèi)容和風(fēng)格。每一部聲樂作品可以說(shuō)是作者的一段經(jīng)歷，包含著作者的生活習(xí)慣以及文化渲染。想要正確分析作品的內(nèi)容，往往要先了解作者的生活環(huán)境、人生經(jīng)歷等。另外，不同作者的藝術(shù)個(gè)性決定著歌曲的不同風(fēng)格，這風(fēng)格上的差異也是表演者在歌唱時(shí)表現(xiàn)情感的一個(gè)重要指向。

捕捉歌曲中包含的美好愿望。很多作者在創(chuàng)作歌曲的時(shí)候，都喜歡通過歌曲來(lái)表現(xiàn)自己內(nèi)心向往的美好愿望，而表演者在歌唱時(shí)可以通過捕捉這種美好的愿望，運(yùn)用聲音反映出作品中的美，調(diào)動(dòng)聽眾的情感，產(chǎn)生共鳴，從而享受表演，深陷于作品的魅力中。

三、聲樂表演的聲與情

情感的表現(xiàn)是聲樂表演的精髓，如果把一個(gè)表演作品比作一個(gè)人，那么聲音就是這個(gè)人的外表，而情感就是這個(gè)人的靈魂，空有好看的外表，而沒有靈魂的話，這個(gè)人是不完整的，只是沒有生命的好看的人偶而已。所以，沒有情感的演唱是毫無(wú)意義的。

在聲樂表演中，情和聲是互相交融，情是聲的來(lái)源和依據(jù)，聲是情的必然流露和表達(dá)，二者是不可分離的。歌唱表演則是通過運(yùn)用人的聲音來(lái)表達(dá)人內(nèi)心的思想情感，以聲為唱，以情為歌。聲樂表演雖然是以情為靈魂，以情為核心，但是要想把情表現(xiàn)出來(lái)，就必須要借助于聲，沒有聲的表現(xiàn)，也傳達(dá)不了歌中之情。雖然日常生活中有喜怒不形于色的說(shuō)法，但在聲樂表演中，卻是要求盡量把歌中所有的情感都要表現(xiàn)出來(lái)，哪怕是多么細(xì)微的一絲情感變化也不能錯(cuò)過。

在聲樂表演中，所有的情感都必須通過聲音表現(xiàn)出來(lái)，聲音就是情感的窗口。所有聲樂表演作品其實(shí)就是一個(gè)故事，一段人生經(jīng)歷，任務(wù)作品都是包含著作者的心血，如同鮮活的人類一樣具有生命。而聲樂表演的演唱者就是作品的媒介，通過聲音把所有的聽眾帶進(jìn)作品的故事中，讓每一個(gè)聽眾如同作品的主人公一般，體驗(yàn)著作品里主人公的生活，同時(shí)也感受著主人公的情感變化，從而獲得超越五官的感受，猶如身臨其境的享受。

聲樂演唱中的聲與情就像一對(duì)夫妻，作品就像他們的孩子，不管是缺少聲或者是情，對(duì)于作品來(lái)說(shuō)都是不完整的，聲不能取代情，情也不替代聲，只有聲與情共同存在，這樣的作品才算得上是完整的。而聲與情的關(guān)系就像夫妻一樣，這兩者是相輔相成，缺一不可的。如果能夠掌握好聲的表達(dá)技巧，那么自然就能完美地表達(dá)出情。一旦情感可以收放自如，那么聲的技巧也一定是很熟練高明的。

總之，聲樂演唱中的聲與情就是演唱技巧和情感表達(dá)的融會(huì)貫通，也是這門藝術(shù)表演中的兩個(gè)核心概念，只有聲沒有情的聲樂演唱是蒼白無(wú)力的，毫無(wú)意義，沒有聲也沒有情的聲樂演唱是缺乏藝術(shù)美感的，不能稱為聲樂演唱。所以，聲是聲樂演唱的基礎(chǔ)，也是情感表達(dá)的基礎(chǔ)，而情則是聲樂演唱的精髓，是演唱技巧的靈魂。以聲傳情，聲情并茂，這樣才能表達(dá)出作品的真實(shí)情感，才能帶給聽眾高質(zhì)量的聲樂享受。

注釋：

①劉越洋：《論聲樂演唱中的“聲與情”》，《北方音樂》，2011年第7期。

參考文獻(xiàn)：

[1]王瑩.聲樂演唱中聲樂發(fā)聲技巧與藝術(shù)表現(xiàn)的融合[J].音樂生活，2017，（02）.

[2]董治平.茶山號(hào)子聲樂演唱中聲樂發(fā)聲技巧研究[J].福建茶葉，2018，（07）.