漢繡技藝在布貼藝術中的應用與分析

姚建平 房瑤瑤

【摘 要】漢繡是我國傳統刺繡工藝，代表著上下五千年的中國傳統工藝特色，是我國非物質文化遺產，因此，它是需要后人傳承與發展的一門民間藝術。它那經過飛針走線而留下的嘆為觀止的美，值得我們學習與借鑒，鑒于此，筆者將漢繡技藝運用在布貼藝術中，探索漢繡技藝的新途徑，本文將從三個方面分析研究，將兩者結合，旨在發現漢繡表現的新形式，進而將漢繡這門傳統藝術傳承與發展下去。

【關鍵詞】漢繡;布貼藝術;應用價值

中圖分類號：J523?文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）32-0108-02

一、漢繡技藝在布貼藝術中應用的可行性分析

（一）從材料方面分析。漢繡的材料選用比較多樣，譬如絲質布匹、棉布等，也可以把漢繡作品繡在衣服、帽子、包包上，應用比較多樣，漢繡多以布為載體，繡制時用的是蠶絲線、金銀線等。而布貼藝術在材料上也是以布制品為主，起初人們的生活水平有限，只能采用棉布、粗布等在衣物上進行縫補，制作出實用美觀的物品。而漢繡技藝在布貼藝術中的應用，其使用的材料與之有異曲同工的性質。布貼藝術將一塊塊的碎布經過拼貼、修剪成型，再用繡線縫補加固，如果在畫面中加以漢繡，從材料上講是相近的，都是在柔軟的布料上創作，都有用五彩斑斕的繡線，兩者更容易繡合在一起，不會覺得畫面太過突兀，如在其中加大漢繡的使用面積，會大大豐富布貼藝術的表現形式，這是目前看來最為恰當的結合。因此，將漢繡技藝運用在布貼藝術上，從材料方面分析是有較強的可行性的。

（二）從技法方面分析。漢繡的技法采用鋪、平、間、摻、纜、壓、盤、套、墊、扣的針法，層次較為豐富，分布均勻，表現手法多樣。布貼藝術則采用挑補繡的技法，通過縫、補、貼的手法進行制作，先用碎布在底布上粘貼，修剪圖案，再用繡線對布料的連接處進行縫制和點綴，現在有時會加入綜合材料作為點綴，雖然也能表現出繡線與布料的結合，但其手法略微有些單一，布料的色塊感表現突出而忽略了針線的表現，沒有太多精細的東西，表現過于稚拙，缺乏層次感。若將漢繡的技法表現在布貼藝術之中，在精細的地方用漢繡的形式表現，能達到錦上添花的效果。因漢繡技法較多，表現形式多樣，采用“打子繡”塑造立體效果，用“仿真繡”進行畫面精細處理，在固定布料時，利用漢繡的“盤金繡”技法，能達到突出主體、增強裝飾性的效果，使畫面更加豐富，在粗獷中表現細膩，遠看有效果、近看有層次。因此，從技法方面分析，將漢繡與布貼藝術結合，能使創作圖案更有層次，作品更經久耐看。

（三）從色彩方面分析。漢繡的裝飾色彩多采用鮮艷亮麗的蠶絲線，蠶絲線獨有的光澤度，使畫面色彩偏明亮艷麗，層次豐富。色彩運用講究明度和純度的變化，畫面立體感較強。布貼藝術的色彩來源也較為豐富，由布料的色塊拼貼而成，起初布貼藝術主體物大多是紅色，較多用到黑、紅和綠色等裝飾色彩，傾向于情感表達，而非寫實色彩。筆者通過對漢繡和布貼藝術的實踐分析比較，發現布貼藝術的色彩給人強烈的感覺，但缺少內斂含蓄的溫婉;漢繡色彩表現為層次豐富、優雅灑脫，但缺少大氣整體的色塊。兩者在色彩運用上特色鮮明，互有優劣。如將漢繡的色彩應用在布貼藝術中，可以彌補布貼藝術單獨色塊的單一性，增加更多的表現層次，兩者材料相似，其色彩融合相輔相成，豐富畫面，增強色彩的視覺感染力。因此，從色彩方面看將漢繡與布貼藝術結合具有交相輝映的效果。

通過對漢繡的材料、技法和色彩等方面進行分析，筆者認為，將漢繡技藝應用在布貼藝術中是有較強的可行性的，值得探索與研究。

二、漢繡技藝在布貼藝術中的具體應用實踐分析

漢繡作為一門傳統藝術逐漸得到很多關注，隨之而來的就是各種探索創新，只為將漢繡藝術傳承下去，傳承和發揚我國的非物質文化遺產。現在越來越多的漢繡作品出現在了我們的生活中，但并非是傳統所見的漢繡作品，而是經過跨界融合的漢繡作品，例如漢繡與包包的結合、漢繡與手機殼的結合、漢繡與大漆的結合，等等。而筆者要探索的是漢繡與布貼藝術的融合，使其構成新的創作形式，并進行了具體實踐探索。

筆者以戲劇人物形象為例進行了具體實踐應用，現將應用體會進行簡要分析。在應用中，因重點突出人物皮膚光滑細膩的特征，所以采用漢繡中的“仿真繡”技法對人物皮膚進行刻畫。在人物頭飾、服飾上采用“打子繡”“鎖繡”“亂針繡”等手法，塑造較為立體的裝飾效果，其中還穿插著布貼藝術的技法，使之相互映襯。漢繡技法中的“盤金繡”，是使用金線或者銀線，以線條的形式表現出來，色彩亮麗，吸引眼球，用于人物的手持扇上，會更加凸顯人物形象。另外，在人物周圍采用“盤金繡”技法，還可拉開人物和背景的距離。在布貼藝術中對布料的縫補采用多種漢繡針法，充實了布貼藝術的內容，使得細節既豐富又不失整體性。總的來說，畫面達到了預期效果，但也有問題需要進一步解決，因漢繡采用的絲線較為細致，會與布貼藝術中的布料產生忽高忽低的層次感，若利用得好將會是一種新的表現效果，若應用得不好則影響畫面統一性，筆者接下來會進一步實驗以達到完美的藝術效果。

三、漢繡技藝在布貼藝術中的應用價值

（一）傳承漢繡的重要性。從宏觀來講，漢繡作為我國優秀的傳統文化，有著悠久的歷史，被列為非物質文化遺產，它是中國傳統文化的重要組成部分，傳承漢繡就是繼承我國的優秀傳統文化。但這門技藝的從業者大多老齡化，很少有年輕人可以平心靜氣地研究它，導致漢繡的傳承遇到阻礙。這時就需要漢繡技藝者行動起來，加強漢繡技藝人才的培養，吸引漢繡愛好者，在傳授技藝的同時鼓勵漢繡學習者創新，結合現代潮流進行大膽試驗，注入年輕的活力，提供漢繡發展的動力，使我國優秀文化得以傳承與發展。

從微觀來講，漢繡屬于一門藝術，而且是帶有強烈民族文化色彩的藝術，可以說是具有中國特色的藝術，它可以為我們今后的藝術道路提供很多的創作思路。漢繡技藝是經過一代代的傳承才走到今天，它代表著我國優秀的文化傳統，印證著一代代漢繡人的努力成果，而工業技術的發展，機器繡花的出現使我國的傳統藝術受到威脅，而漢繡是有生命力的藝術，是機器所代替不了的，為了中華民族傳統文化不斷代，我們有責任繼承與發揚它。

（二）漢繡技藝在布貼藝術中的應用意義。從社會價值來講，漢繡是一門傳統技藝，布貼藝術也是一門傳統技藝，其中耳熟能詳的就是湖北陽新布貼，它們都屬于我國的傳統文化，同樣需要繼承與發展，且兩者之間有很多的相似度，將二者結合，就是將二者同時進行創新。這不僅可以繼承我國文化遺產，還可以為現代藝術注入新的力量，我們作為新一代的藝術專業人才，有義務將文化遺產發揚光大。

從個人角度來講，將漢繡技藝應用在布貼藝術中，也就是在現代作品中加入傳統藝術，會更加有特色、有趣味。在現代設計中加入傳統藝術，不僅繼承和發揚了傳統文化，也提升了作品的品質，滿足人們的審美要求。漢繡技藝在布貼藝術中的應用，是一個新的嘗試，也是一個起點，它代表著對傳統技藝的傳承和創新，體現著我們繼承和創新精神，未來，漢繡藝術的輝煌需要我們一起創造。

參考文獻：

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