探討傳統民間樂器的個性演奏法在民樂合奏創作中的運用

張玉

摘要：我國傳統的民族民間樂器在漫長的歷史河流中，形成了鮮明的地域特征，具備了各自的傳統個性，不同的主題可以通過不同的演奏技巧表達出來，因此，傳統民間樂器的獨特的演奏方法一直被音樂家關注著。本文將傳統民間樂器的作曲方式作為著手點，探討分析傳統民間樂器的個性演奏技巧在現代民樂合奏中的應用情況。

關鍵詞：傳統民間樂器;個性演奏法;民樂合奏創作;應用

每一個民族音樂文化，在長期的發展中都是傳承本土音樂文化精髓，借鑒吸收外來音樂文化，從而形成多元化的音樂體系，發展創新本土音樂文化。我國傳統的民間樂器在漫長的歷史發展中形成了獨有的藝術特色，每個地域都有具有代表性的樂器，不同的地域文化也造就了不同的曲風，這些都為傳統民間樂器添上了個性的色彩，作曲家一直青睞于此。不同的創作手法是各個時代不同理念和追求的表現，因此，如何在現有基礎上探索創作新的音樂語言表達途徑成為當代音樂家的目標，目前，在中國民樂合奏中，有些作品將傳統民間樂器獨特的演奏方式融合進來，創造出一種的音樂表達方式，這給了作曲家一個啟示。那么，傳統民間樂器的個性演奏方式在當代民樂合奏中是怎樣的一個應用呢？

一、從傳統民間樂器獨特的演奏方式中提取創作的要點

我國傳統的民族民間樂器不論旋律、音色還是作曲方式，都富有靈動的音樂因子，因此其獨特的演奏技藝被應用到當代民樂合奏中，成為當代民樂作曲的重要創作手段，使作品具有濃重的本土文化風味。作品中以傳統民間演奏技藝創作的核心部分一般由對應的樂器進行展示，或者用其它樂器進行獨自或集體的闡述表達。

民族樂合奏《寂》就是第一種創作方式。該作品融合了西方重視音色造型的創作思想和中國傳統的民間樂器的個性演奏手段，比如為了表達情緒的巨大波動，使用京劇中“亂錘”的鑼鼓點子等。該作品的意境是“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”，而民間樂器笙獨特的音色恰好能表達出這一情境，因此將笙作為主樂器，主導整體音色，營造空靈，孤寂的氣氛，給聽眾帶來聽覺享受。

民族管弦樂《嘉戎的傳說》是第二種作曲方式。該作品使用了藏弦胡的演奏方法，但全程并沒有藏弦胡的參與，它的核心部分交給了其它樂器去闡釋。利用其它樂器模仿藏弦胡的音色和技藝，彰顯藏弦胡的特色，使曲調充滿了藏族風情，表現出了濃重的異域風格。

二、用傳統民間樂器的個性演奏法組織發展音樂構思

中國傳統民間樂器的演奏技藝在漫長時期的不斷發展中，形成并累積了各種獨具特色的演奏技藝。在傳承演奏技藝的精華的同時，適應時代發展要求與審美，在傳統的音樂素材上進行革新與創作，是當代音樂家的共同目標。

比如，周龍的《空谷流水》是在傳統素材的基礎上，融合傳統民間樂器的演奏技藝進行創新的一部作品，運用的傳統民間樂器主要有：竹笛、古箏和管子。該作品對音色進行了深入的挖掘，對曲調的節奏進行了分散處理，表達了作者對道家文化的追求。該作品的最大亮點是對樂器演奏方式進行了個性化的處理，深入挖掘吹管樂器的演奏方式，比如運用了具有特色的歷音、溜音、垛音等，豐富了原本的演奏方式。作品中，為了表達出流水的效果，采用了竹笛中“花舌”的演奏技巧，給予聽眾回歸大自然的感受。

徐紀星《觀花山壁畫有感》則以侗歌為素材，以壯族傳統民間樂器馬骨胡的音色為核心進行創作，充分發揮和挖掘了馬骨胡的潛能。

三、用傳統民間樂器的個性演奏法加強作品色彩變換

西方的音樂文化講究音節之間和縱橫之間的關系，在技巧上的注重。而中國傳統的民族民間樂器的演奏方式強調彈奏的音色質量，音色質量的不同決定作品對音樂主體的表達是否到位，帶有一定的感情色彩。這兩者的區別決定了中國傳統民族民間樂器的演奏技藝有更加寬廣的空間，更加自由和更富有個性的特征。比如，在戲曲的武場伴奏的音樂中，不論是何種風格，應用于何種場景的伴奏，其樂器都是板鼓、大小鑼和鐃鈸固定的這幾種，因為鑼鼓的節奏和音調是千變萬化的，所以各種氛圍的制造和人物情緒的表達就可以通過鑼鼓來表現。

郭文景的《戲》是將戲曲中的打擊樂器鈸，經過演奏手法的深度挖掘和創新，把鈸的音色種類發展成了三十五種。以“樸”（悶擊）為例，作者就探索發掘了完全的悶擊、不完全的悶擊、反向互擊、側向互擊、側向鈸邊擊、刮擊、敲擊、磨擊等八種演奏方法。整篇作品共運用了四十一中音色，可以看出作者對鈸的演奏手法和音色展開了最大程度的開發，這種創作方式是具有開創性的。大鈸、小鈸、中鈸的多種不同音色的組合，體現了民間樂器多變的獨特魅力，豐富了作品的變換色彩。

結語

將傳統民族民間樂器的演奏技藝運用到當今作曲中已經不是浮于表面的模仿，而是根據需要提取傳統演奏技藝的核心，對其進行深入挖掘和創新，賦予作品新的創作理念和經過加工改造的傳統民間樂器的演奏技藝，這樣作品不僅富有濃郁的地方特色，還貼合時代潮流，符合新時代的音樂審美，這也是當今作曲家一直追求的理念。雖然我國在民族管弦樂上取得了一些成就，但還是處于上升階段，需要作曲家繼續努力將中國民族管弦樂提到一個新的高度。

參考文獻：

[1]文鋒，陳玲俐.中國民族管弦樂復調寫作技術研究[J].藝海，2013（06）.

[2]李尚朋，單士鋒.黃虎威鋼琴曲《蓉城春郊》創作手法研究[J].大眾文藝，2013（09）.

[3]劉再生.巴蜀神韻 天府名家——聆聽“天府之戀——張堅民族作品音樂會”印象[J].人民音樂，2010（04）.

[4]陳啟云.鶴鳴九皋，聲聞于天——評“張堅民族作品音樂會”[J].音樂探索，2010（01）.

[5]匡君.20世紀中國民族管弦樂配器中的音色觀念研究[J].人民音樂，2009（05）.

[6]施詠.芻議民族音樂審美中的旋律因素[J].星海音樂學院學報，2007（04）.

[7]戴德.在民族音樂復調創作路上的獨立思考[J].星海音樂學院學報，2007（03）.

[8]蘇青.傳統民間樂器的個性演奏法在民樂合奏創作中的運用[J].藝術百家，2006（07）.