民間美術助力初中美術課堂教學

■劉鳳鳳

中國民間美術是一切美術形式的源泉，也是弘揚我國傳統文化的重要內容。但民間美術進校園的研究成果在教育一線推廣情況不容樂觀，以往民間美術實踐多在社團、興趣小組等小范圍內實施，僅僅針對個別感興趣、有愛好的學生。加之很多社團逐漸淪為擺設，學生進行民間美術學習的活動時間比較少，還受限于所需資源的開發和利用，這些都阻礙著學生進行民間美術的學習。結合美術課堂教學實踐，我認為：將優秀的民間美術引入美術課堂，引領學生汲取中華文化的精髓，有助于學生形成良好的民族審美意識，提高對本民族文化的認同感。

一、“面向全體學生”的理論成為堅實的實踐基礎

源于民間的民間美術，特點鮮明，簡潔而質樸的造型及需要手工制作的特點，貼合初中生的年齡特征。學生不僅可以欣賞、討論作品的形象，還可以親手制作，參與其中，在體驗中加深對民間美術的理解。大班化教學能為更多的學生提供學習的機會，教師可通過立足課堂，擺正美術課和民間美術的關系，設計學生可操作的項目，讓學生體驗民間美術的獨特魅力。

教師要相信，每一個孩子都具有學習美術的潛質。和小型的學習團體不同，學校的大課堂更具有大眾化特點，能夠提供給每一個孩子發揮才能的機會。這種理念本身并不包含嚴格的標準，實際上是一種鼓勵，承認全班每個孩子都是藝術家，都具有美術學習的天賦。課程設計中的知識、技能等要選擇適合全體學生的內容，但相對于形的精準，民間藝術更加追求神似，例如剪紙的簡單夸張，泥塑的天然質樸，布藝印染的隨機性與自然紋理。實踐中，每一個孩子均能取得成績，大家信心滿滿，美術學習的積極性高漲。

對課程設置的獨特性而言，學校每周每班只有一節美術課。在“寸土寸金”的初中課程設置中，社團、興趣小組形同虛設，各種藝術活動被擠占是常事，課堂成為美術學習的唯一陣地。孩子喜歡動手實踐的天性是一樣的，他們更愿意在體悟中接受知識，接受多元文化，因此課堂是發揚和傳承我國民間美術的立足點。作為視覺藝術，學生最有成就感的事就是看到自己的各種手工藝作品被展出，那是校園中一道最靚麗的風景。將泥塑、扎染布藝、藍印花布、剪紙、京劇臉譜這些充滿濃厚生活氣息的民間美術引入課堂，孩子們一次次親手做出這些返璞歸真的神奇作品，展現出極大的學習熱情和不竭的創造力。實踐證明，有了面向全體學生的教學理論，民間美術才具有立足課堂堅實的實踐基礎。

二、民間美術的學習動力，源于課堂的情感力量

長久以來，中學美術學科被其他學科邊緣化，作為美術教師，對此只是一味埋怨并無益處，換個角度來看，在教學上反而少了些牽絆、束縛，多了研究的時間和空間。

小志是七年級的一個學生，活潑好動，是班上的“機靈鬼兒”。有天上課之前，小志突然跑來辦公室主動幫忙拿上課要用的教具，并著急地催促我：“老師，您能現在就進班嗎？”在催促中，我到了班級。小志小聲地說：“老師，你趕緊上課吧，不然我們數學老師又來占課啦。”這時，我才反應過來，原來孩子的小伎倆只是想好好地上一節原本屬于他們的美術課。

一節課后，一個女生跑到我面前問：“老師，能不能把您的手機號碼告訴我，我媽媽說要打電話給您。”正當我一臉疑惑之時，女生又笑著說：“我媽媽想讓您課后幫我多輔導下素描，可以嗎？”每周一節的美術課，看來還是不能滿足部分學生的期望，也看得出家長對孩子的美術素養的重視。

八年級下冊的《水墨交融寫青山》，因臨近期中考試，學生功課緊張，課中的水墨畫學習，只用了一課時欣賞了一些水墨山水不同時期的作品，沒有安排學生練習的時間。下課不久，一個女生拿著本美術書說：“老師，這本書能不能遲一些上交？我很喜歡書上的一幅圖，想回家臨摹下來……”一直以來教學上都鼓勵教師引導學生自主學習，加強課堂的引導性、趣味性，讓學生恢復喜歡學習的本性，從“要我學”變成“我要學”。一段段師生之間的對話，可看出教師與學生依靠課堂來凝聚對美術的熱愛，穩定的課堂成為民間美術學習與傳承的堅定的情感力量。

三、高素質的教師，催生高質量的民間美術課堂

教師自身素質的高低直接影響著課堂教學的質量，也成為教學改革成敗的關鍵。因為不論何種教學改革，最終都要落實到教師，落實到課堂。未來在硬件設施上的投入不足終究會成為美術教育發展的瓶頸，而加強教師自身專業素養的提高才是教學改革的關鍵。所以實踐之前，教師應下足功夫提高自身技能，進行“學習先行”，向有教學經驗的教師“取經”，多聽課，每次活動后多請教、研討、反思；通過網絡平臺遠程學習、外出參加學科培訓等，將學到的方式方法應用于課堂……這些都促進了民間美術特色教學更好的實施。

任教期間，我努力尋找適合課堂開展的民間美術資源。中國南通傳統的純手工藝藍印花布，于2006年被批準為國家級非物質文化遺產。藍印花布藝術作為江蘇省地方民間美術，教師可以利用這一資源，結合八年級上冊《藍白之美》在常規課堂開設這一課。于是我去南通藍印花布博物館參觀，通過網絡視頻學習揣摩其技藝，教學生刻版的技巧、刮漿的配置比例、染色的時間把握等。大家感受著靛藍草釋放的魅力，陶醉在紋樣、色彩、寓意的美妙藍白世界中。在藍印花布教學中考慮到本校農村學生的實際情況，只做制版和防染處理，后期的印染由教師幫助完成。在純手工的操作中，師生們體驗著親自參與的樂趣，尤其在晾曬環節，剛染好的藍印花布在空氣中緩緩氧化，從黃到綠、由綠變藍的神奇讓師生們理解了“青出于藍而勝于藍”的典故。隨風搖曳的藍白之美傳遞著美的遐想，成為校園一道獨特的風景，布匹還沒干透，就很快被教師們預訂，看來，“傳統”并不能與“過時”畫等號，反而越來越受人關注，被大眾所推崇，民間美術的發揚具有廣闊的空間。

從課堂的種種實踐成果來看，課堂是傳播傳統文化的重要陣地。堅持走內涵式發展之路，只有教師的精湛技藝才能帶動學生的長足發展，教師自身的主觀能動性是穩定的美術課堂的根本，有高素質的教師才能有高質量的民間美術課堂。

四、汲取教材之精華，使之與民間美術相得益彰

美術課離不開美術資源，要立足課堂就得以教材為抓手，如果脫離教材，民間美術學習將失去生命的活力。民間美術種類繁多，教師應篩選出適合的，并處理好現行教材和民間美術的關系。教材與民間美術兩者間是互補關系，教師要善于從教材中尋找資源，以民間美術元素解決教材重、難點，豐富現有的教學方式，使之錦上添花。

根據中學生的年齡特征，教師在美術課上傳授理論知識只是一個方面，更重要的是讓學生能夠獲得更多的情感體驗。教材七年級上冊《圖案之美》講述二方連續和四方連續的美術表達，學生通過紙張的折疊自然剪出連續紋樣，剪紙效果比畫畫更符合學情，積極性空前高漲。七年級上冊《裝點生活》因材料的限制，用民間剪紙表達方式表現校園生活，具有濃濃的趣味性和裝飾性，省去繁瑣的材料，比單一的畫畫更有“美術味”。九年級上冊《以刀代筆》介紹了版畫和藏書票，制作手法均來自民間手工藝，制作時的專注與嚴謹，體現了時代精神，有利于培養學生耐心、專注等良好的學習習慣。美術興趣選修課《美麗的扎染》，學生通過任意捆扎，用吊染的手法享受變幻莫測的暈染紋理效果。

不僅如此，民間美術作品中所運用的紋樣往往有著深刻的內涵，表達了古代人民的思想與愿望，能培養學生的民族自豪感。例如，一幅剪紙作品《年年有余》中，選用金魚與蓮花作為主體，取諧音表達美好的愿望；主體紋樣中還包含著象征財富的銅錢文，象征吉祥的祥云紋，象征團圓的團錦紋等。在剪紙的起源說里有這樣一個故事，叫作“剪桐封弟”：小時候的周成王曾和弟弟叔虞做了個游戲，把一片桐樹的葉子剪成圭狀，送給弟弟并開玩笑說“用這個分封你”。日后聽聞天子無戲言，成王便把唐分封給了叔虞。由此這個言而有信的故事被傳為佳話。這樣一則故事，不僅能加強學生對我國文化的了解，還可以加強學生對誠信理念的理解。

尊重教材，用好教材，豐富現有的美術教學資源，汲取教材之精華使之與民間美術的學習相得益彰，充分發揮教材的價值，這是民間美術課堂教學中最省力的辦法，也是最有效的辦法。

五、留住閃光點，激發學生對傳統美術的創新力

民間美術課堂中保持“讓學生能嘗試，嘗試能成功，成功能創新”的時代特色，能保護學生的創新思維和創意靈感，讓學生在課堂實踐中真正感受到祖國文化的博大精深。

“不畫稿，直接剪”是中國剪紙大師王桂英的徒弟于敏一再強調的。在美術興趣選修課《民間剪紙》一課的作業巡視中，我又一次擔心學生“不畫稿，直接剪”會出現糟糕的情景，但是事實并不是這樣。由于民間剪紙質樸夸張、不求形似但求神似的藝術特點，學生不用糾結人物的結構比例。對于一張剪失敗的作業，其實就是人物比例失調問題，卻充滿著“濃厚的美術味兒”。“有味兒”的剪紙創作激發大家的興趣。生活味兒、游戲味兒紛紛加入“有味兒”的創作中。因為藝術和生活是有差距的，如果剪得面面俱到細膩甜美，便失去了民間剪紙的特點。站在學生的角度思考問題，預見生成性的造型問題，教師不一定示范全部，只做局部示范就好，且要放慢進度，適時表揚。創新是由繼承作基礎的，學生樂于學、樂于做才有發展民間藝術的可能。

七年級的小俊是班級里的“老油條”，幾乎見不到他寫作業，不只是美術作業不做，其他作業也很少上交。班主任苦口婆心地勸說過幾次也無果。但在學習剪紙時，幾張構圖巧妙、手法大膽的作品映入眼簾，我問是誰剪出了如此優秀的作品，學生指向小俊。他的作品？真是讓人吃驚。小俊接收到大家羨慕的眼光，不好意思地說了實情。原來小俊的奶奶在農村經常剪窗花，平時也會指導小俊關于剪紙的方法，講一講關于剪紙的故事。家庭的氛圍和平日里的耳濡目染讓這個“老油條”漸漸成為剪紙高手。我利用視頻記錄小俊的制作過程，并征得小俊同意在其他班級展示。這次的學習與展示，大大提高了小俊的學習自信心和“人氣”。漸漸地，一向懶散的小俊，美術課學習也愿意參與進來，坐姿端正，作業也開始積極完成。自信、興趣是作品創新的基礎，民間美術的創新在于我們的學生，教師要做伯樂型教師，善于發現和引導，塑造未來的人才是教師的職責。

豐富多彩的民間美術，其質樸與淳厚之中蘊藏著巨大的生命活力。我通過日常教學實踐和不斷的學習，感悟到民間美術具有立足課堂的可能，并對民間美術在初中美術課堂教學中如何實施做了進一步思考，在學習中見證理論，用理論指導實踐，在實踐中獲得深刻的情感體驗，在“課堂改革”中探究，從民間美術的教育教學中獲取更多的創作靈感，為學生的成長開拓更為廣闊的空間。