□郭 興 山西師范大學臨汾學院
目前,我國不少藝術類院校及綜合類大學中的藝術院系都開設了國畫專業,而隨著素質教育的深入推進,不少高中美術藝術生將國畫專業作為進入大學后的專業專修目標,這充分體現了國畫所具有的獨特魅力。高校國畫專業不斷發展給國畫專業的教學模式提出了革新的要求,怎樣使國畫專業的教學質量不斷提高,從而幫助國畫專業學生更好地提高自身的相關知識能力水平,是每位高校國畫專業教師都應當深刻思索的問題,由此可見,多元化教學模式的構成是十分重要的。
在21世紀的今天,文化已經成為一種重要的國家軟實力,成為我國綜合國力的重要組成部分,在這種情況下,優秀的中國傳統文化也進入了嶄新的時代發展階段。作為中國優秀傳統文化的重要部分,國畫凝聚了眾多的中國傳統文化特色,是優秀傳統文化的代表之一。近年來,我國高校開展的國畫教育也在不斷向前發展,但在發展的過程中也逐步顯現了一些問題,主要體現在國畫教學方面,而構建多元化教學模式則能夠有效解決相關的問題。
眾所周知,由于歷史方面的原因,高等教育的發展與完善在我國的進程較為緩慢,而我國高等教育中的美術專業起步相較于西方發達國家來說比較晚。在這種情況下,國家提倡在發展高等教育時可以充分借鑒國外的相關發展經驗,因而我國高校的美術教育在很大程度上借鑒了西方的教育教學模式。國畫是高校美術教育的一部分,它有著獨特的特點,且多以水墨素描方式來對現實事物進行描繪,而西方繪畫則是在寫實的基礎上而進行的。由于我國高校美術教學多以西方模式為主,使得學生的審美與繪畫標準更傾向于西方所奉行的寫實風格,這與國畫中意境表達的要求是相沖突的,因而對國畫的發展傳承來說也具有消極影響。
第一,我國高校國畫專業教學內容的劃分較為模糊,在高校美術專業的教學中,對于較為基礎的內容,教學的方法基本上沒有太大差異,即主要進行寫實方面的教學,但對于學習國畫的學生來講,對這種基礎內容課程的學習其實不利于學生學習國畫的特有技法,也會影響學生對國畫特點的感受與體悟;第二,國畫的教學方式比較枯燥而單一,通常只是不斷地練習色彩與書法筆墨,在國畫的課程設置中,對于思想方面的教育涉及比較少,即沒有將傳統優秀的哲學思想融入國畫教學中,這樣就導致學生不能很好地掌握畫作的內涵,從而使學生所創作的國畫中缺少相應的思想靈魂,而只是單純地展現國畫的繪畫技法。
國畫專業的教師在進行國畫教學時,一定要注重以傳統的繪畫原理作為切入點,讓學生深刻理解中國古代繪畫所尊崇的“六法”,在創作時要注意擺正氣韻與物象的層次,要注重氣韻的生動表達。西方繪畫技術的教學比較注重寫實,所以在實際的教學中,教師要幫助學生體會素描繪畫的線條感與國畫對點與線的要求之間的關聯。同時,構圖與色彩都是中西方繪畫教學的一個重點,教師在融合西方繪畫技法對學生進行教學時,要注意避免讓其對國畫的繪畫內涵造成影響,要注重保持國畫所特有的意境韻味。
藝術有一種特質,具有相通性,尤其體現在文學素養與美術素養的密切關聯上。部分學生由于高考時文化成績較低,所以在入學后專注國畫專業的學習而忽略對文化課的學習,這種做法其實是不對的。需要明白的是,優秀的國畫創作離不開豐富而有深意的內涵注入,而這種能力是基于創作者本身所具備的綜合素質。所以作為國畫專業教師,在日常的教學中,除了要注重對學生進行專業知識與技能的教學,也要注重學生的人文素養發展狀況,幫助學生提高綜合素質。
由于高校國畫存在課程教學設置不合理的問題,因此建設符合國畫專業特點的課程教學體系也是很重要的。在美術基礎課程的教學中,教師應適當引入寫意的教學,并讓學生對國畫名家如齊白石、徐悲鴻等人的作品進行臨摹練習。與此同時,教師應盡量增加國畫繪畫技巧教學的課程,并提高學生的練習量。
綜上所述,我國高校國畫教學的確存在著一些問題,而對國畫專業教學的探索也一直在進行中。對于國畫專業來說,多元化教學模式的構建將在很大程度上推動高校國畫教學水平的提升,從而使作為優秀傳統文化代表之一的國畫得到更好的發展與傳承。