《決勝時刻》：重大革命歷史題材影片的藝術創作突破

姜丹

【摘要】 《決勝時刻》作為一部時間緊、任務重的重大革命歷史題材影片、紅色主旋律作品，影片在創作上有其局限性和被動性，但是在現有的條件和框架內，它毋庸置疑是一部既保證了較高水平的藝術創作、又令人民群眾所喜聞樂見的影視作品，對于同類型作品的創作，也具有一定的借鑒和示范作用。

【關鍵詞】 《決勝時刻》;革命歷史題材;藝術創作;突破

[中圖分類號]J90 ?[文獻標識碼]A

為慶祝中華人民共和國成立70周年，國家電影局于7月23日下發《關于開展慶祝中華人民共和國成立70周年優秀電影展映展播活動的通知》，《古田軍號》《紅星照耀中國》《烈火英雄》《決勝時刻》《我和我的祖國》《中國機長》《攀登者》等七部重點影片入選“慶祝中華人民共和國成立70周年優秀國產新片”。

電影《決勝時刻》，聚焦1949年3月至新中國成立前，中共中央在北平香山組織國共和談、指揮渡江戰役、籌備開國大典的重大事件，取材新穎而獨特，重點講述特定時間內發生在香山的這段鮮為人知的往事。影片主創陣容堪稱豪華，由曾經擔任《建國大業》《建黨偉業》導演、《建軍大業》監制的黃建新監制和執導，由原八一電影制片廠導演寧海強共同執導，由著名編劇、作家何冀平擔任編劇，由中國電影金雞獎最佳攝影師獲得者邵丹擔任攝影指導，由中國電影金雞獎、香港電影金像獎最佳美術獲得者霍廷霄擔任美術指導。影片總制片人為博納影業集團董事長于冬，憑借“山河海系列”（《智取威虎山》《紅海行動》《湄公河行動》）的成功，博納成為國內民營影視公司中主旋律商業大片的開拓者和領先者，今年更是推出了“中國驕傲三部曲”（《烈火英雄》《決勝時刻》《中國機長》）來為祖國70歲生日獻禮，《決勝時刻》作為其中的第二部，不僅擁有博納影業以往的成功經驗，更由北京市委宣傳部共同攝制，為其保駕護航。

《決勝時刻》自上映以來，獲得了豆瓣6.8分、貓眼9.2分、淘票票9.0分的三項佳績，并以超過一億的票房在年度重大革命歷史題材影片中處于領先地位。盡管這一票房成績未能達到預期，但在國慶前夕大盤不景氣的情況下，《決勝時刻》連續4天成為當日票房冠軍。作為一部時間緊、任務重的重大革命歷史題材影片、紅色主旋律作品，影片在創作上有其局限性和被動性，但是在現有的條件和框架內，《決勝時刻》毋庸置疑是一部既保證了較高水平的藝術創作、又令人民群眾所喜聞樂見的影視作品，對于同類型作品的創作，也具有一定的借鑒和示范作用。

一、大事不虛，小事不拘

相比起《建國大業》《建黨偉業》《建軍大業》的編年體敘事手法，《決勝時刻》敘事策略更主要集中在影片中的人物身上，因此盡管影片的中文名叫做“決勝時刻”，講述新中國成立前夕在北平香山發生的一系列決定中國命運的驚心動魄、激動人心的故事，但是英文名卻很忠誠地表述為“MAOZEDONG 1949”，力圖通過銀幕讓觀眾走近在新中國成立這一年，帶領四萬萬人民翻身當家做主的毛主席。

《決勝時刻》作為一部重大革命歷史題材影片、人物傳記片，本質上是故事片，核心是故事。“電影不是歷史教科書，記載已經發生的事往往不是藝術的主要使命。如果說歷史結果已凝固，藝術則是對已經遠去的歷史的激活。而藝術與歷史最大的差異在于，歷史更關注事，關注發生了什么和怎樣發生;而藝術則更關注人，關注人做了什么和為什么做。”[1]因此，影片在敘事上，在保證方向正確和主體事件準確的情況下，對一些細節的人和事進行合理的藝術化想象和加工，做到大事不虛、小事不拘，就顯得格外可貴。

大事不虛，意味著影片在呈現歷史事件時，能夠盡可能做到客觀和冷靜。影片不僅展現了國共唇槍舌戰談判、百萬雄師過大江等宏大事件，也加入了緊張刺激的諜戰故事線，其中對于國民黨反動派蔣介石、毛人鳳和戴鵬程（賽貍貓）的塑造，可圈可點，值得推敲。蔣介石知道大勢已去，在蔣母墓前仰頭將手中的油紙傘拋開，對著蒼天無奈嘆道：“云起云滅，云卷云舒，氣象萬千的背后，到底為什么？”馬曉偉有力的表演、何冀平精準的臺詞，將蔣介石困獸猶斗、無力回天的敗軍之境展現得淋漓盡致。影片沒有刻意去臉譜化、漫畫化國民黨反派人物，反而維持了可貴的旁觀語態，因此盡管出于篇幅的考慮未能將蔣介石在開國大典前取消轟炸任務的心路歷程講得足夠充分，但是卻保留了這一事實，并且在這一幕的結局用了大仰拍拍攝站在樓道落地風口，背對觀眾的蔣介石。毛人鳳的形象也區別于以往影視作品中的臭名昭著，影片絲毫沒有回避蔣介石派人暗殺宋慶齡、卻被毛人鳳救下的事實，張涵予塑造的毛人鳳，還被蔣介石評價為“人中龍鳳”。特務戴鵬程在歷史上確有其人，他在開國大典前籌備了一系列破壞事件，盡管因為篇幅原因未能將其具體的破壞和結局講清楚，但至少這個反面人物的塑造，不再像以往影片中對反派特務刻意丑化、表現得毫無戰斗力，即使是看似無所不能的陳有富，也在戴鵬程手下屢吃敗仗。而戴鵬程最終選擇自殺，也是因為大勢所趨，新中國的成立是歷史必然、民心所向，連蔣介石都已認清這一點，取消了轟炸任務。戴鵬程早已沒有退路，他最終遙望家人照片的一槍，成為國民黨反動派失敗的一個注腳。

小事不拘，意味著在尊重歷史的前提下，影片具備更多的戲劇性和故事性，這是故事片的基本出發點，卻是重大革命歷史題材影片的難點。毛澤東、周恩來、朱德、劉少奇、任弼時在香山祭拜孫中山，對應蔣介石和蔣經國在溪口抽簽和拜蔣家祠堂，這一段故事情節并不具備歷史資料的記載，其目的主要是為了塑造人物和呈現人物關系，中國共產黨是孫中山革命事業的支持者、合作者和繼承者，而此刻的蔣介石，更注重自家祠堂和蔣家王朝。

二、以人寫史，以事帶史

《決勝時刻》在敘事上虛實結合，不僅呈現了前所未見的嶄新的領袖形象，還圍繞領袖塑造了其身邊的一系列小人物，這些小人物或多或少有其人物原型，但是卻進行了全新的形象和故事塑造，“英雄史觀和人民史觀的合二為一是這部影片著力表現的主題”[2]，小人物在烘托領袖形象的同時，也發展出自己的人物故事線，讓平凡的小人物在偉大的時代背景和洪流中與革命領袖并肩而行，共創輝煌。

影片集中講述了毛澤東在香山的生活片段，在進京趕考的火車上，他緩緩抽煙凝視著窗外，當年離開北平的時候，他不過26歲，彈指一揮間，少年變成了領袖，中國換了人間。對于毛澤東這一人物形象，他作為一位偉大領袖、無產階級革命家、戰略家、理論家和卓越的詩人，這是為大家所熟知的，但是對于毛澤東形象內心的探索和性格的塑造，用更為藝術化和電影化的語言去理解和展現歷史人物的真實、深刻、復雜，是迄今為止同類型電影創作上的不足。

電影《決勝時刻》中，毛澤東與其警衛員陳有富、田二橋之間的人物關系塑造是一大看點。作為毛澤東的警衛員隊長，陳有富在與毛澤東的日常相處中產生了一系列趣事、樂事。但最值得一提的是，當陳有富因為執行任務、錯過了幾次與心上人孟予之間的約定時，不知如何知情的毛澤東親自寫了錦囊，來撮合兩個年輕人之間的革命愛情。毛澤東教陳有富念《詩經》中的情詩成為影片的眾多經典笑點之一。“靜女其姝，俟我于城隅。愛而不見，搔首踟躕。”毛澤東將這首詩解釋給常年跟隨自己在外帶兵打仗的警衛員聽，將他浪漫、博學的詩人一面展現得淋漓盡致，同時，陳有富的一句“主席您怎么什么都知道”，也反映了他關心下屬、關心民生的一面。警衛員田二橋是影片的亮點和淚點。田二橋原本是毛澤東身邊的警衛員，他曾陪伴毛澤東小女兒李訥抓小鳥。毛澤東批準他回鄉探親，把老百姓的實際生活狀況寫信告訴他，為了讓更多的人能蓋上房子、吃上飯。16歲的少年懷著對于毛主席的感恩和對于新中國的期望投入了革命大軍，在渡江戰役中成為光榮的“護旗手”，并為此獻出了自己年輕而寶貴的生命。影片中對于田二橋的犧牲進行了夸張和擴大化處理，毛主席一家對其的祭拜，也充分反映了他對于小人物的關注。盡管田二橋本身是虛構的小人物，但是在為了偉大的革命事業和建立新中國而奮斗的歷程中，類似這樣的小人物數不勝數，他們每一個人都是英雄的中華兒女。從這個層面和意義上，田二橋是他們的一個集中代表。

影片對于毛主席家庭生活的表達，也是同類型影片的一大突破。在香山的這段時間，毛澤東享受著人生之中難得的天倫之樂，毛岸英、李敏、李訥等幾個兒女都在身邊。在日常生活中，作為父親的毛澤東，能夠抽空陪伴最小的女兒李訥捕鳥;也有對于從小在蘇聯長大的李敏不會說中文的擔憂和傷神;更像一個普通人一樣滿意于長子毛岸英在工農兵全方面的工作提升，并催促其完成婚姻大事。同時，影片又借助毛澤東幫助女兒抓麻雀等情節展現了他杰出的軍事戰略奇才：“這個小麻雀鬼得很，可是它饞啊。”影片還借助一件件家庭瑣事，展現了毛主席愛吃紅燒肉的一面和他始終堅持學英語的狀態，這樣的偉人形象，更為親切和藹、貼近觀眾。

幾十年前在北平，因為工資不高，沒有錢去看梅蘭芳的戲，因此，在香山的這段時間，去戲園子里看梅蘭芳的戲就成為了毛澤東的心愿。城里全是特務，警衛員萬分緊張，他卻云淡風輕、怡然自得。在休息室等候梅蘭芳的毛澤東，宛如一個低調的粉絲，他對梅蘭芳說“您的名氣比我大”，明明一天好幾包煙，卻因為屋子狹小，為防止煙味熏壞梅先生的嗓子，而絕口不抽。當看到《霸王別姬》中的精彩段落，大多數人眼角泛著淚光，他卻及時冷靜思考，對幾位戰友直言“匹夫之勇，婦人之仁，不足取”，這是以史為鑒。電影畫面講述的是毛澤東看《霸王別姬》這場戲，但與此同時，正在進行的是決定中國命運的渡江戰役，懷著打倒一切國民黨反動派、將革命進行到底、解放全中國的理想信念，中國人民解放軍橫渡長江，瓦解了蔣介石劃江而治的不良企圖。

電影中對于中共中央領導人在香山的表現，更多的是其生活化的一面，這些事件曾留下一些寶貴的照片資料，它們都陳列在香山革命紀念館，真實可考。這些事件的串聯，使得影片像一篇形散而神不散的散文，這個不散的“神”，就是以毛澤東為代表的人物形象的性格塑造。觀眾能夠從影片中看到一個嶄新的、豐滿的毛主席形象，他是一個普通的父親，因為工作繁忙無法陪伴小女兒，操心兒子的婚姻并希望盡快抱孫子;但他又不是一個普通的父親，他的一個個親人都相繼為了中國的革命事業獻出了自己寶貴的生命，“青山處處埋忠骨，何須馬革裹尸還”;他是一個平凡的觀眾，也會希望實現多年以前的愿望，但是即便是夢想達成的時候，他也是心系天下和蒼生的;他也是一個和藹可親的領導，關心下屬，關心百姓，關心民生。他告訴小吃攤攤主，自己的名字叫做李德勝，是個最一般不過的名字，但是因為他做的事，而成為了一個偉人。影片在事件的選擇上，盡管看似選擇的都是一些小事，但是卻從這些小事中窺見偉人何以成為偉人的原因。

三、以真動人，以情致勝

影片《決勝時刻》講述的是中共中央入駐北平香山至舉辦開國大典、宣告新中國成立的這段時間的故事，開國大典成為影片的落點和高潮。開國大典對于中國人有著非常重要的意義，它不僅向全世界宣布了一個嶄新中國的成立，更是時刻提醒當代人們“為什么出發”的起點。然而，因為資料庫的一場大火，多年以來，對于開國大典，后世觀眾只能看到黑白的、清晰度不高的一段影像資料，實在令人扼腕嘆息。

在新中國70華誕到來之際，獻禮影片《決勝時刻》作為一部有情懷的史詩巨制，特意修復了開國大典的彩色資料，在修復的彩色高清4K畫面中，以毛澤東、周恩來為代表的黨和國家領導人站在天安門城樓上向人民招手，毛澤東用濃重的湖南口音向全世界莊嚴宣告：“中華人民共和國中央人民政府今天成立了！”利用當下的科技手段，影片將這段激動人心的場面修復，作為結尾和最大的彩蛋，畫龍點睛，使其情節更上一層樓。時隔70年，觀眾首次在大銀幕上看到彩色的開國大典，新中國成立的這一幕依然令人震撼、令人感動，引起了觀眾強烈的共鳴，讓人身臨其境、感同身受。在熱愛祖國這件事情上，觀眾之間是沒有代溝的。盡管開國大典的修復不是首次，之前也有紀錄片對其進行了展出，但是電影《決勝時刻》將其應用在影片高潮段落，并且在上映前進行大規模宣傳報道，造成了觀眾強烈的觀影期待。影片在為新中國70華誕獻禮方面，也貢獻了自己獨特的力量。

影片中，任弼時在病重被送往莫斯科治療之前，為四位戰友拉了一首小提琴，將自己最后的生命和最深沉的愛和依戀都獻給即將成立的新中國，這一段落是電影《決勝時刻》的小高潮。新中國成立前，任弼時的身體已經很不好了，電影中展示的其實是他的“告別演出”，他像寫請柬一樣，給幾位老戰友都寫了一封信，將他們邀請到自己的住處，眼含熱淚，為大家拉了一首小提琴，這段音樂，選擇了《燈塔》，改編自基督教宗教音樂《奇異恩典》（Amazing Grace）。在傳統的宗教民謠中，這首歌的歌詞展現了一個懺悔、感恩、贖罪、重生的故事，但后世很多影視作品對其進行了加工和改編，《戰狼2》和《無問西東》都曾經用它作為影片插曲，拋開原有的宗教和歌詞，這首曲子多被運用在影視作品中以表達拯救、依戀以及喚醒情感。影片中用小提琴演奏這首曲子，旋律悠揚而深情，與整場戲的感情基調一致，配合這首深情而凝重的曲子，《建國大業》《建黨偉業》中黨和國家第一代領導人艱苦創業、爬雪山、過草地、篳路藍縷、一步步走到今天的場景一幕幕閃過。嶄新的中國就像是彼岸的燈塔，“燈塔的光，劃破濃霧”，我們的先輩終其一生都在尋找這光，他們懷著對燈塔“屹立不倒的愛”“披星戴月，日夜追逐”。在這個過程中，以任弼時為代表的一些先輩，半途就離開，來不及享受新中國美好而幸福的生活。在生命的最后一刻，任弼時拉起這首小提琴曲，既是代表自己，也是代表為了新中國奉獻一生但未享受美好生活的先輩，表達對新中國的依依不舍，也表達對新中國的殷殷期盼。影片沒有選擇用《國際歌》的慷慨激昂來鼓舞戰斗，而是選了這首緩慢、深情的曲子，站在電影創作的層面上，更加貼近這一場戲的氣氛和內容，更還原了領袖作為普通人的一面，能夠引起情感的共振。

電影《決勝時刻》2019年3月21日于香山開機，用了67個工作日才拍攝完成，輾轉了65個地方，劇組工作人員沒有休息一天。電影主創用自己的態度、專業完成了對于祖國母親70歲華誕的獻禮。電影中用一個個小故事以及眾多形形色色的人物串聯起毛澤東和中共中央在香山籌備新中國成立的種種事件，突出了這段特殊的時間在我國歷史上的決勝作用。影片實現了重大革命歷史題材影片在藝術創作上的突破，不僅揭秘了許多鮮為人知的歷史事件，也是對于中共中央“不忘初心、牢記使命”的一種表達和致敬。影片的創作凸顯了香山和雙清別墅，有利于北京市文化中心的建設，從影片創作的選題上也另辟蹊徑，為當下同類型電影和其他領域的文藝創作提供了經驗借鑒。

參考文獻：

[1]尹鴻.《決勝時刻》：以人為本 激活歷史[N].文藝報，2019-9-27（008）.

[2]路海波.耐得寂寞 自有芳華——從電影《決勝時刻》看何冀平的編劇藝術[N].文藝報，2019-9-27（008）.