陳晚茍
【摘要】 縱觀現(xiàn)狀,多數(shù)中職學(xué)生只注重他們的專業(yè)課學(xué)習(xí)。對(duì)于藝術(shù)課根本不當(dāng)回事,認(rèn)為可有可無。尤其是美術(shù)課如果按傳照統(tǒng)教法更是枯燥乏味,一是他們主觀上不重視。二是他們沒有良好的美術(shù)基礎(chǔ)根本提不起興趣。以致于他們上美術(shù)課時(shí)顯得無所事事。無疑給美術(shù)教學(xué)帶來巨大的挑戰(zhàn),筆者從事中職美術(shù)教學(xué)多年,如何在美術(shù)欣賞課教學(xué)中,激發(fā)他們的興趣,讓枯燥的美術(shù)欣賞課變得豐富多彩,從面達(dá)到提高他們美術(shù)素養(yǎng)的目標(biāo)。在教學(xué)方法上作了一些研究和探討。
【關(guān)鍵詞】 文化情境 欣賞教學(xué) 多元文化
【中圖分類號(hào)】 G712 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】 A 【文章編號(hào)】 1992-7711(2019)03-130-01
“在廣泛的文化情境中認(rèn)識(shí)美術(shù)”是《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》強(qiáng)調(diào)的基本理念之一。在美術(shù)欣賞教學(xué)中注重文化情景的創(chuàng)設(shè),一方面有助于學(xué)生在特定的文化環(huán)境中更好地理解美術(shù)作品的含義,另一方面有助于學(xué)生通過美術(shù)作品更好地理解一定社會(huì)的人文和科學(xué)特征。如何創(chuàng)設(shè)廣泛的文化情境并置身其中展開欣賞教學(xué)活動(dòng),筆者將結(jié)合中國(guó)古代繪畫欣賞教學(xué)談點(diǎn)體會(huì)和感受。
首先,利用中國(guó)古典的音樂背景,渲染文化情境。現(xiàn)代多媒體教學(xué)手段的運(yùn)用,使得音、像結(jié)合,聲、情并茂,在美術(shù)欣賞教學(xué)中取得良好效果。中國(guó)古典音樂與古代繪畫有著共同而強(qiáng)烈的民族性特征,有著共同的價(jià)值取向和文化內(nèi)涵,在古代繪畫欣賞教學(xué)的課堂中融入古典音樂,既豐富了課堂教學(xué)的內(nèi)容,又使同學(xué)們能較好的進(jìn)入古代文化的情境中。不論是上課之前或在作品欣賞的過程中都利用古典音樂渲染文化情境。如欣賞中國(guó)古代山水畫《漁莊秋霽》、《寒江獨(dú)釣圖》等,配以古典音樂《二泉映月》或《漁舟唱晚》,更容易營(yíng)造一種蕭條、冷落、孤寂、悲涼的氣氛,引起學(xué)生的共鳴,有助于學(xué)生對(duì)作品意境的理解。
其次,中國(guó)古代繪畫是傳統(tǒng)文化的重要組成部分,與其他的人文學(xué)科有著千絲萬縷的聯(lián)系,應(yīng)從大文化的角度了解美術(shù)與其他學(xué)科的共性,借助相關(guān)學(xué)科知識(shí),特別是文學(xué)知識(shí)的滲透,從學(xué)生熟悉的或已形成的知識(shí)經(jīng)驗(yàn)切入,創(chuàng)設(shè)文化情境。
如在介紹“中國(guó)古代人物畫”的教學(xué)中,首先指出其在遠(yuǎn)古時(shí)期已出現(xiàn),而后成熟,晉代顧愷之提出了“四體研蚩,并無關(guān)妙處,傳神寫照正在阿睹中”的繪畫論斷。列舉顧愷之傳神之作的文學(xué)典故,特別強(qiáng)調(diào)“以形寫神”的正確主張,并利用典故引起同學(xué)們的情感共鳴。以此為切入點(diǎn),進(jìn)入古代的文化情境之中,緊緊圍繞“以形寫神”的繪畫論斷的發(fā)展和在繪畫中的具體表現(xiàn)展開教學(xué),結(jié)合作品賞析,逐步深入,自然得出中國(guó)古代人物畫的精髓——傳神。抓住文學(xué)和繪畫的共性展開教學(xué),并不斷利用對(duì)古文學(xué)詩(shī)詞的解析營(yíng)造文化情境,深化對(duì)作品的理解。如欣賞郭熙的《早春圖》,可結(jié)合作者“真山水之煙嵐四時(shí)不同,春山淡怡而笑,夏山蒼翠而如滴,秋山明凈而如妝,冬山慘淡而如睡”的理論,對(duì)照作品賞析;欣賞馬遠(yuǎn)的《寒江獨(dú)釣圖》聯(lián)系唐詩(shī)“千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅;孤舟蓑笠翁,獨(dú)釣寒江雪”對(duì)照賞析,由體會(huì)詩(shī)的涵義感悟畫的意境,利用詩(shī)的情境拓展畫的意境。
借物抒情,托物言志既是中國(guó)古代詩(shī)歌的基本特點(diǎn),也是中國(guó)古代花鳥畫的主要特征,二者具有相同的內(nèi)涵,都是抓住動(dòng)植物生活遭遇、思想感情的某種聯(lián)系而給給予藝術(shù)的夸張與強(qiáng)調(diào)。“梅、蘭、竹、菊”被喻為“四君子”,正是因?yàn)檫@些物的特征與人的思想感情的某種聯(lián)系,于是抒情言志的詩(shī)和畫在欣賞中就很好的結(jié)合在一起。如欣賞王冕的《墨梅圖》,應(yīng)結(jié)合元代的社會(huì)政治和歷史文化背景,在這種特定的文化情景中體會(huì)作者“不要人夸好顏色,只留清氣滿乾坤”的創(chuàng)作意圖。徐渭的《墨葡萄圖》以作者的人生經(jīng)歷和社會(huì)政治為背景,體味作品創(chuàng)造的意境和抒發(fā)“筆底明珠無處賣,閑拋閑搓野藤中”的感慨。
第三、中國(guó)古代繪畫蘊(yùn)涵著獨(dú)特的民族性,通過對(duì)這種獨(dú)特的審美文化的認(rèn)識(shí)和感悟,反作用于作品欣賞,深化對(duì)作品的理解。
以水、墨為語言的中國(guó)畫,講究筆墨情趣和畫面空白的利用,在世界美術(shù)領(lǐng)域自成體系。畫家運(yùn)用筆墨的濃淡,點(diǎn)線的交錯(cuò),虛實(shí)的互映,形象氣勢(shì)的開合,在與空白的交融中,構(gòu)成畫面的流動(dòng)和虛實(shí)的節(jié)奏,形成氣韻生動(dòng)的筆墨樂章,顯現(xiàn)出萬物的神韻和作者的精神與生命的活力。如朱耷的《荷花水禽圖》,用筆用墨都非常簡(jiǎn)練,畫面中的大片空白增添了無限悲涼的氣氛。這種畫面態(tài)勢(shì)的構(gòu)成,是“虛實(shí)相生”的中國(guó)古代哲學(xué)思想的體現(xiàn),基于對(duì)這種傳統(tǒng)文化的認(rèn)識(shí),重新審視繪畫作品,便會(huì)產(chǎn)生更深的理解。
中國(guó)傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)的空間,是對(duì)無限世界的相對(duì)集中與概括,不受客觀世界的時(shí)間、光線、明暗、色彩和透視的制約,而是運(yùn)用散點(diǎn)透視獨(dú)特的審美視角,自主能動(dòng)地將不同時(shí)間、空間的人物、景物有機(jī)的組織在一個(gè)畫面之中。《韓熙載夜宴圖》以屏風(fēng)相隔按時(shí)間順序依次展開的“聽樂”、“觀舞”、“歇息”、“清吹“、“散宴”事件;張擇端《清明上河圖》從汴梁城內(nèi)畫到城外,表現(xiàn)出北宋都城的風(fēng)土人情、市景面貌、商業(yè)活動(dòng)、水陸交通等方方面面,表現(xiàn)出散點(diǎn)透視的優(yōu)越性。與這種意象時(shí)空相適應(yīng)的造型,往往是“離形得似”,畫出了該類事物本質(zhì)特征的“得神之形”,與真實(shí)物象之形相距甚遠(yuǎn)卻又能與人們印象中的自然特征相契合,更能顯示物象的本質(zhì)特征的藝術(shù)形象,如梁楷《李白行吟圖》。
中國(guó)畫詩(shī)書畫印有機(jī)結(jié)合為一體的繪畫形式,構(gòu)成了中國(guó)繪畫獨(dú)有的特色。畫面以詩(shī)表達(dá)畫意或借以抒情言志,詩(shī)情畫意相輝映。鄭燮《叢竹圖》長(zhǎng)題于竹枝之間,別有一番情趣。黃公望于倪瓚《六君子》中題的“居然相對(duì)六君子,正直特立無偏頗”更是借景抒情。
美術(shù)是人類文化的造型載體,美術(shù)學(xué)習(xí)應(yīng)視為一種文化學(xué)習(xí)。通過在廣泛的文化情境中欣賞美術(shù)作品,不僅幫助學(xué)生認(rèn)識(shí)美術(shù)文化的多元性、美術(shù)表現(xiàn)形式的多樣性,更能理解人的情感、態(tài)度、價(jià)值觀的差異性,人類社會(huì)的豐富性,以及美術(shù)對(duì)社會(huì)生活的影響,培養(yǎng)學(xué)生對(duì)世界多元文化的寬容和尊重。
[ 參 考 文 獻(xiàn) ]
[1]郭煕《林泉高致》.