數碼時代下公共攝影教育的現狀與發展前景

支雷鷹

(浙江越秀外國語學院藝術教研室，浙江 紹興 312000)

近幾年，各級教育部門對于提高現代大學生的藝術素養越來越重視，并出臺了多項有關公共藝術教育類的政策與方案，倡導提高藝術素養教育成為了大趨勢.高校公共攝影是大學生藝術教育的重要組成部分，但理想的樂園與嚴酷的現實世界還是有著一定的差距，在現今高校教學體制中如何運行、發展公共攝影教育并全面推進大學生藝術素養的提高值得研究和探索.

1 當前高校公共攝影教育的困境與挑戰

隨著數碼攝影技術日趨成熟，攝影器材在大學校園日益普及，給公共攝影課創造了很好的條件，但是要開展確實有效的素質教育仍然存在著以下困難：

1.1 重視攝影的專業教育，輕視攝影公共課教育

攝影的公共教育與專業教育相比較，教學條件、師資隊伍建設是遠遠不夠的.高校開設的攝影類公共課屬于學校公共課的一部分，而開設有攝影專業課的學校一般都是藝術類學院或者實力雄厚的大學，兩者一比較，專業攝影教育可謂是軟硬件的“高富帥”.2013年10月，浙江省攝影家協會高等教育專業委員會對浙江省29所高校進行調查，依據《浙江省高等院校攝影教育基本情況調查表》統計，高等院校專業攝影與公共攝影教育對比情況如表1.

表1 高等院校專業攝影與公共攝影教育對比

從以上數據得出，攝影專業教育的師資條件和硬件設施都較為優越，相較之下，公共攝影課的軟硬件建設普遍落后.

1.2 數碼攝影的普及對公共攝影教育方向、教育手段、教育模式提出新要求

數碼攝影器材的普及，不僅影響我們的日常生活，也直接影響了公共攝影教育.目前，有些學校還是沿用陳舊的教育方法，對公共攝影教育方向、教育手段、教育模式缺乏探索.從目前的現狀來看，對于器材的數字化也有千萬種看法，不僅是攝影專業教育需要探討的問題，同樣也是公共選修課繞不過去的話題.在公共攝影教育中(或者在攝影圈里)普遍認為現在是數碼攝影的時代，對于過去的膠片時代的傳統，學生可以不必再去學習和了解，因為膠片的時代已經快成為過去式了.所以，現在公共攝影的課程里已經極少能找到有關傳統攝影的學習內容.但是，作為攝影教育工作者，這是一個需要認真思考的問題，是一個有關我們從哪里來，現在應該怎么走，要去向哪里的問題，一個有關過去與未來、傳統與繼承的問題.

1.3 公共攝影課的課程體系不健全

高校藝術學院攝影專業課有制度保障，形成一整套課程體系.全國有攝影專業的高校，如魯迅美術學院和中國傳媒大學，攝影課程包括了：美術基礎、數碼攝影、人像藝術、攝影技術與技巧、攝影造型、照明技術、色彩學、布光藝術、電腦照明設計、紀實攝影、攝影史、廣告攝影、創作等.參照高校課程體系，公共藝術課與公共數學、公共政治、公共體育等構成公共課，屬于同等級課程，那么，作為一門完整獨立的課程，公共攝影課缺乏一套完整的課程體系.而公共攝影課只是公共藝術課的一分子，加之目前公共藝術課的課程制度不夠規范，缺乏體系性，所以課程設計略顯單簿.放眼全國高校，形成公共攝影課程體系的學校幾乎為零，極大部分院校只有一門攝影課，叫《攝影》、《攝影基礎》或《攝影技藝》等，沒有形成完整的課程體系.

1.4 公共攝影的教育對象基礎知識薄弱

現階段大學生大部分是九零后，是從應試教育成長起來的，雖然現在中小學生學習藝術的學生數量在增多，但是主要集中與書畫、音樂、舞蹈，從小學到高中一般極少經歷攝影類課程的學習，從而導致他們攝影素養都普遍偏低.因此，他們的攝影水平大多是零基礎，只有極少部分學生具有薄弱的基礎技能，相當多的學生甚至連光圈、快門速度、曝光等名詞都是第一次聽說，對于攝影史和大家更是知之甚少，幾乎沒有接觸過他們著名的攝影作品，反而對網絡上的那些奇異攝影、搞怪圖片耳熟能詳.

1.5 攝影施教者的綜合能力普遍不高

2006年頒布的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》“各校擔任公共藝術課程教學的教師人數，應占在校學生總數的0.15%—0.2%，其中專職教師人數應占藝術教師總數的50%[1].”目前，多數高校普遍缺乏公共藝術教師.同樣，公共攝影師資配備更是不足，教師更喜歡教授專業課程.教務部門對公共藝術教育重視不夠，造成攝影公共教育的師資引進名額比較少，有關公共攝影教師的組成：一部分是視覺類專業畢業卻具有一定攝影實踐的教師，還有一部分是具有實踐經驗的宣傳人員，常來自于宣傳部、校報、校刊、團委等，僅有小部分是攝影專業畢業的.以上原因造成攝影教師其專業知識普遍比較陳舊或單一，缺乏對當代攝影藝術的關注與學習，反而受中國攝影界流行多年的沙龍審美趣味嚴重熏陶，唯美審美往往成為了攝影教學的美學標準，造成公共攝影教學質量的嚴重滑坡.攝影公共課在科研、職稱、進修等方面得到學校政策的支持不多，從而導致攝影公共施教者的繼續學習機會變少，也是造成施教者的綜合能力普遍不高的原因之一.

1.6 公共攝影課與其他公共課相比較處于弱勢

這里有許多的現實原因，公共藝術課與體育公共課相比，1998年之后，教育部頒布的藝術主要文件有：《在普通高等學校中普及藝術教育的意見》(1998年)、《全國學校藝術教育發展規劃(2001-2010)》(2002年)、《學校藝術教育工作規章》(2002年).2006年才頒布《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》，而體育公共課在2002年就發布了《全國普通高等學校體育課程教學指導綱要》.公共藝術教育的文件政策頒布明顯晚于公共體育教育，而且政策規定的細致度和公共體育教育相比也存在一定的距離[2].選修學分的要求也存在差距，大學四年限定修體育限定選修課修4分，而公共藝術課學分才2分.由于歷史積累與師資等原因，許多高校甚至沒有開設攝影這門公共課，攝影公共課與其他類別公共藝術課相比.如與音樂、舞蹈、繪畫等老牌課程比較，課程綜合影響力弱于同類的公共藝術課.

2 正確認識高校公共攝影教育的重要作用

如上分析，高校公共攝影教育存在著一些問題和挑戰，深層次原因是全國各高校對開展公共攝影教育的意義認識普遍不足，造成對公共攝影課的投入建設不夠，因此我們急需對攝影教育的作用進行再分析，只有認識到攝影教育對當前教育發展和人才培養的重要性，才能更好開展公共攝影工作.

攝影藝術與其它藝術一樣，具有審美、認識、教育等許多功能.攝影的藝術語言比傳統藝術門類的語言更具現代性，攝影的紀錄特性最為突出，攝影師一次快門的釋放，就是一段現實的切片.攝影作品能夠更形象、更真實地再現拍攝對象，反映當今社會的時代精神和面貌.通過作品欣賞結合采風實踐活動可以幫助學生了解社會，使他們更深刻地了解社會.比如盧廣先生的紀實作品《中國的污染》，作品的“美”與現實的“真”聯系在一起，通過批判性的審美體驗，更加真實了解掠奪式經濟活動的危害，高能耗生產活動帶來的高污染，進一步提高學生對中國環境污染的認知.攝影藝術類作品的審美有別于紀實類作品，藝術類攝影的美往往不是具象的，作品不再是單一藝術形象的真，而是具有藝術家情感的真及其獨特觀念的表達.優秀的攝影作品也不再是形式上表象的美，而在情感上能給人批判性、思考性、想象性.如杉本博司《佛海》系列，這些作品不僅具有攝影美學的特性，又明顯帶有東方山水的意境，具有佛學十足的禪意，能給人個性化的審美啟示.

以攝影的“美促智”，提高學生的綜合素養.現代科學研究發現，通過藝術活動能更好的開發人類右腦的思維功能.理工科學生的左腦思維一般相對較發達些，通過攝影藝術的活動，能促進右腦思維發展，從而使得大學生的思維發展更加均衡.公選課的學生大多來自于學校的各個專業，參與攝影藝術審美的教學，可以提高他們認識社會、體驗審美與感受情感的能力.這些方面的能力提高了，會反作用于他們學習的專業課程或者其它課程，碰撞出知識的火花，促進大學生素質的全面發展.所以，攝影的實踐與鑒賞活動有助于提高大學生的文化素養，提升他們的審美能力.

3 公共攝影教育的課程建設與發展的構想

前文的論證與分析，已明確公共攝影教育的重要性與亟待解決的問題，在分析攝影教育、數碼攝影與當代攝影等復雜的關系后，提出以下的發展構想：

3.1 構建公共藝術課程體系

按照目前高校課程結構，公共藝術教育應分為公共影視教育、公共音樂教育、公共美術教育、公共戲劇教育、公共舞蹈教育、公共攝影教育等，每一門課程要建成屬于自身的分支課程.公共攝影課在具備成熟條件和規模后，可以完整開設攝影的欣賞、理論、技能課；欣賞課可分為中、外攝影作品欣賞；理論課分攝影史論、美學概論、攝影美學.技能課有風景攝影、人物攝影、大畫幅攝影、照明技術等；藝術創作可開設攝影后期、創意、創作等一系列受學生喜歡課程.課程多樣性增加公共藝術課程的豐富度，從而讓學生有廣泛自主選擇的權利.

公共攝影課在教學的目標、內容、方法上一定是有別于專業的攝影課程的.不僅僅局限于古典藝術的概念，當代攝影走到“人類學”“社會學”的語境下，技術結合時代性、當下性，要創新課程設置，并且開設新的教學內容，課程建設要符合普及審美的發展、符合時代要求，如淘寶攝影、后期制作，甚至輕攝影(手機攝影)等，在保證品質的前提下，實施符合各高校自身特色的課程建設.

3.2 加強公共攝影教育師資力量建設

迄今為止公共藝術課教師沒有專門的學習培訓通道，作為公共藝術課的一員，公共攝影課同樣欠缺繼續學習和培訓的途徑，師資質量有待進一步提升，所以公共攝影課程急需形成獨立的師資培訓通道.其人才培養有別于專業課的目標，要理清公共攝影課在教學目標、教學對象、教學內容中的自身特色.現今公共攝影教學活動，基本上復刻了專業學院的教學模式、教學的思想和雷同的專業觀點，使用專業課教育的方法針對非專業教學對象，是極其不合理的.由是，提出五點有關師資建設的想法：(1)上級管理部門在攝影課程建設中，要定期開展課程班培訓，具有條件的高校可以開展國內外的訪學和資源交流.提高攝影師資隊伍的水平.(2)具有研究生教學階段的專業藝術院校建議開設公共藝術教育方向，解決師資問題.公共課攝影教師的教學能力直接關系到課堂的教學效果，建議有研究生培養能力的高校加強公共藝術的教師隊伍建設.有條件的名牌大學，還盡量要申請招收公共藝術教育的博士生，使關于公共藝術教育的師資培養，能進入到最高的學歷教育層面[3].(3)當下公共攝影教學的師資教學培養方面，學校要鼓勵骨干教師改進和豐富課堂教學，積累課堂改革的素材，并不斷激發教師從現實教學中挑選整合、革新的能力.(4)培養教師在精通公共攝影課程基礎理論的同時，熟悉當代攝影藝術的發展方向，參加攝影協會、機構的研修班學習，參加攝影行業掛職或指導該行業的實踐工作，并能夠適應現今藝術教育政策和要求.(5)教師要有一顆鉆研科研的心，教學與科研并行，主持或參與公共藝術類課題的研究，彌補公共攝影教師普遍的短板.把握公共藝術科研建設的方向，研究專業攝影與公共攝影的區別，聯系各校自身的特色，探索和創新公共攝影課堂教學的方法，培育攝影教師科研工作的團隊建設.

3.3 立足于培育當代攝影精神

杜尚言：“我不能接受的是沒有任何觀念在其中，只是訴諸視網膜的作品”[4]，當代藝術不僅僅訴諸視覺形式的藝術，而是引發觀者思考的橋梁，外在看到的攝影結構與色彩無論如何的絢爛，或者是如何丑陋，都不是當代藝術本真的表達，于談笑間思想交鋒、檣櫓灰飛煙滅者，才是當代攝影藏于深處的刀鋒.公共攝影教學過程中要傳播當代攝影、乃至當代藝術的核心精神，讓學生在日常作品欣賞中多接觸些當代攝影作品，使學生審美的能力跟上時代發展的步伐.需要警惕的是，社會發展如此之快，人們的攝影觀念頑固依然，沙龍唯美攝影還是攝影圈的主流，糖水片、小清新、咸水片遍地開花.評價攝影依然奉行唯美至上，這不得不說是攝影界的悲哀，上至國展，下到行業地區，無數攝影人一味跟風盲從，也是我們攝影教育的失敗之處.公共攝影課受眾人數多，因而把當代攝影精神融入課程體系里，顯得尤為重要.

3.4 應對傳統攝影采取兼收并蓄的態度

有關數碼攝影與傳統膠片方向的把握，在攝影界也常常有激烈的討論.全媒體時代已經來臨，有一個來自精神層面話題：傳統攝影的“膠片態度”.在膠片的時代，出于對膠片的復雜性和成本花費的考慮，攝影師在拍攝過程復雜，一般思考時間多于按相機的快門.多觀察、勤思考，已成為一種傳統攝影技術的觀察方法，攝影課如果在這兩個方面能夠得到很好的解決，把傳統攝影態度融進數碼攝影教學中，那么也就不用糾結數碼還是膠片，數碼教學還是膠片教學.攝影教育需要我們具有鉆研精神，了解傳統攝影技術的優點、精神特質和優勢所在.所以對于公共攝影教學來說，我們缺少的不僅僅是技術層面上的問題，更缺乏在保障藝術品質下的當代攝影藝術的思維，當然，也包括對藝術思維的深層探究精神.數碼化攝影是時代的潮流，數碼攝影只屬于技術媒介方式，更重要的是記錄當下、感知社會、體驗情感、想象未來、創造思維.

3.5 應注意技藝并重，加快教學方法、教學手段的改革

首先，公共攝影教學方式、方法的改進，建立在攝影教師熟悉學情的基礎上.公共攝影教學不是培養專家，如何實現在有限的時間里實現教育效果的最大化，就不能把公共攝影教育內容無限擴大，要積極踐行課堂教學改革的探索研究，找準教學重點和學生自主學習能力的培養.其次，課程既要鍛煉學生的攝影技能，還要培養藝術的欣賞能力，合理展開作品欣賞與技能的訓練.欣賞與技能并行，不能重技法、輕鑒賞，兩者是相互依存、相互促進，激發想象力.最后，攝影課的內容不應該太高深，要注重生活化、樸實化，讓學生在情景互動中完成學習.并且要注重開展分組協作、自主學習、獨立完成項目等的教學手段，加深對拍攝對象的理解，對社會現象的發問，培養深度拍攝的能力.通過改進和創新，形成公共攝影教學的特色，如河南大學、浙江大學等經過這幾年的努力，已將攝影課打造成為學生喜愛的公共藝術課，并在大學生藝術節和攝影競賽上獲得優異成績.

4 結束語

綜上所述，公共攝影教育作為藝術素質教育重要一部分，在高校藝術教育中具有重要的現實作用，隨著社會發展與深化，其作用正在被越來越多的人所認同.而數碼攝影時代的來臨，不僅帶來了快捷，同時伴隨著一種快餐式消費心態，使拍攝變得越來越缺少思考，所以，普及公共攝影教育尤為重要.隨著數碼器材的普及和藝術觀念的更替，讓我們從現實出發，重新審視公共攝影教育的困境，結合各校的實際情況，探索出一條適合公共攝影教育發展的特色之路.