論日美傳統二維動畫的藝術表現力與中國受其的影響

摘 要：日本和美國在全球動畫藝術中處于領先地位，日本動畫片體現出了基于古典葉隱精神的集體主義意識和奮發精神，美國動畫片則體現出了強烈的個人英雄主義色彩。和美國動畫的自主、奮進、開放，日本動畫的物哀與幽玄、精致與優雅相比，我國動畫人物、情節一般取自文學作品、神話故事和典故事件等，在藝術表現力上有所不足。近年來，中國動畫片受到了日美動畫的影響，在創作風格和藝術表現力體現出了一定的日美風格。

關鍵詞：日本動畫；美國動畫；中國動畫；藝術表現力；營銷

在日本動畫中我們能夠看到源自于古典武士道文化的強大精神屬性，在美國動畫片中我們能夠看到那些拯救世界的超級英雄。日本動畫片突出了意志的力量，而美國動畫片則渲染了英雄的風采。中國動畫深受日本和美國動畫的影響，甚至有些創作者不惜抄襲日本和美國的動畫風格和藝術表現形式，最為典型的例子就是《汽車人總動員》和《小櫻桃》，但是在總體創作水平上，我國一些動畫片似乎只得其表，不得其里，因此要抓住彰顯日美動畫藝術表現力的核心內容，在創作上更進一步。本文以二維動畫為研究對象，對日美動畫的藝術表現力對中國動畫產生的影響進行了分析。

1 中日美三國二維動畫的發展和特點

1.1 美國二維動畫的發展和特點

世界上第一部動畫電影是 1907 年美國人布萊克頓推出的《一張滑稽面孔的幽默姿態》，之后迪士尼統治全球動畫市場，在收購皮克斯之后，迪尼斯的霸主地位再也無人能夠撼動。美國的二維動畫全球知名，從早期的《白雪公主》，到后來的《超人》，以及中國的風格的《木蘭》等。美國動畫片充滿了愛的責任、英雄的使命的訴說和充滿誠意的表達。

1.2 日本二維動畫的發展和特點

在2008年被中國超越之前，日本一直是世界動漫產量最大的國家，也是目前全球公認動畫連續劇作品最成功的國家。和美國動畫不同，日本動畫的最大成就在漫畫領域，從《灌籃高手》、《七龍珠》《海賊王》、到《銀魂》和《火影》，很多經久不息的漫畫都畫了20幾年，也反映了觀眾的熱愛程度。但是日本的動畫電影在全球范圍內都有著極高的評價，盡管沒有美國動畫長片那樣的票房，但是各大網站評分都明顯較高。

1.3 我國二維動畫的發展和特點

早期我國動畫成就較高，寄托了家國之思，創作方式上注重寓教于樂，比如《鐵扇公主》（1941）、《大鬧天宮》（1961）、《哪吒鬧海》（1979）、《葫蘆娃》（1986）《寶蓮燈》（1999）、《喜羊羊與灰太狼》（2009）等動畫都比較成功。我國傳統二維動畫成就較高，尤其是水墨畫風格的簡易創作，比如《三個和尚》采用最簡單的三色調風格進行簡單創作，表達教育意義。近年來，我國動畫也在逐漸借鑒日本和美國動畫的特點，在人物形象上不再寫意處理，而追求逼真的細節處理和飽滿的人物形象。

2 中國動畫對日美傳統二維動畫的借鑒

2.1 中國動畫向日本傳統二維動畫借鑒的現狀

中國動畫對日美動畫的借鑒在新中國之前，就早已有之，1941年萬氏兄弟就受到了《白雪公主》的啟發制作了《鐵扇公主》。《鐵扇公主》在風格上借鑒了《蒸汽船威利號》，孫悟空與米老鼠的造型設計、角色比例、幾何形態、動作表現都具有極強的相似性。隨著我國動畫和全球動畫的接軌，我國動畫藝術不斷受到國外的影響。世紀之交的《寶蓮燈》《我為歌狂》等作品不僅在人物造型、場景設置和動作表現上效仿美日動畫，而且在對制作技術和產業模式的模仿和引進方面，表現風格開始突出日美特征。中國動畫近年來借鑒日美風格的趨勢越來越嚴重，不止是二維動畫領域，就是三維動畫在人物造型上都借鑒了日美動畫的特征。比如最近國內非常成功的《未來機器城》的人物造型類似《魔弦傳說》，而在影片中，我們能夠看到多個美國動畫片的影子。

2.2 中國動畫向日本傳統二維動畫借鑒的原因

首先，我國傳統水墨動畫、剪紙動畫以及木偶動畫市場價值不高，對美日動畫的模仿、借鑒和改編在商業上的一種搭乘快車的行為。這樣一方面可以利用國外已有動畫的知名度提高自己動畫的關注度，另一方面國外電影敘述模式、畫面情境、審美類型代表了觀眾的需求，可以盡快贏得市場。其次，日美動畫藝術的想象力、夸張性和真實性藝術風格是我國動畫所不及的，比如《千與千尋》中的超常想象力。其超現實主義的表現手法將二維動畫展示出了三維動畫的效果，動畫中充滿了孩子的奇妙幻想。第三，全球化語境讓中國傳統動畫的輝煌受到嚴重沖擊，宮崎駿動畫《龍貓》等電影讓國內動畫看到了另一種完全不同的風格。從此，萬氏兄弟建立的動畫風格受到了挑戰，國產動畫的創作進入了一個新時代。

3 借鑒美日二維動畫增加中國動畫藝術表現力的建議

3.1 深入研究美日動畫的藝術沖擊力

要提升動畫的藝術沖擊力，不僅要研究制作規律和技術，更要抓住二維動畫藝術沖擊力的本質。以《千與千尋》為代表的日本動畫彰顯著魔幻哲學的藝術表現力，以《超人》為代表的美國動畫彰顯著暴力美學的藝術表現力。提高數字化應用的水平，用數字技術制作二維動畫，提升畫面的表現力。日本動畫的成功在于基于現實表達，動畫形式背后無不體現著文化哲學和人文情懷，尤其是宮崎駿動畫，在幽默和感人中將哲理深入人心。在日本動畫中無不體現著對普通平民生活的描繪和關切，而中國動畫反映的則是其樂融融的幸福生活。

3.2 注重風格多樣、藝術造詣的創作理念

動畫創作要淡化宣傳教化的色彩，而深入挖掘其文化內涵，研究《千與千尋》我們會發現，日本動畫的深厚哲學來自于中國古典文化。如果再對比韓國動畫產業的飛速發展，我們就會發現，我國動畫在傳情達意方面尤為不足。比如在感情表達上，難以觸及到觀眾的內心。比如觀眾看日本動畫《心之谷》、《聲之形》、《螢火蟲之墓》會感動到流淚，看美國《機器巨人》也會感動悲傷。但是中國動畫就很少有這種感覺，除了《寶蓮燈》等少數動畫之外，多數動畫片還是不能深入觀眾的內心。中國動畫的根本問題在于缺乏創作能力，直到今天，我們的新動畫還沒有能夠超過《貓的鬧劇》、《少女貝蒂》和《大力水手》這些老動畫的。

3.3 要避免跟風抄襲的現象

日本動畫有動作，科幻，驚悚等多種題材，把宗教、科技、哲學都引入藝術表現力的范疇，我國傳統動畫在藝術風格上注重“美術化”而非“影視化”。鏡頭語言上生硬單調，形式主義嚴重，取材局限，內容單一。但是近年來急功近利的文化，導致了動畫藝術性的缺失和大量的抄襲現象，這是必須要予以避免的。動畫的創作是一個原創的過程，要推動我國原創性動畫產業復興，就要促進獨立動畫和網絡動畫市場的發展。我國動畫要保留本土的語言，比如《葫蘆娃》、《天書奇譚》和《三個和尚》的獨特表達方式，在國際上都是有享譽力的。

4 結語

中國動畫在借鑒日美傳統二維的過程中，不應該只單純跟風抄襲模仿，或者是只注重技術，更要從創作的層面深挖藝術表現力的本質。利用我國動畫的文化優勢、語言特色、創意思維、本體語言創作出具有藝術表現力的作品。

參考文獻

[1]楊曉林，張靜.國產動畫電影綜論.民族藝術研究[J].2016（2）.

[2]盤劍.動漫研究：理論與實踐[M].杭州：浙江大學出版社，2016：130.

作者簡介

李桑冉（1986-），男，漢族，四川南充，本科，助教，研究方向：美術教育、動畫，三維動畫，影視動畫，廣告設計與制作、PS軟件、3Ds Max軟件。