中國歌劇在高校民族聲樂教學中傳承的意義及條件

安永明

摘要：本文主要對中國歌劇在高校民族聲樂教學中傳承的意義和條件進行研究分析，希望為中國歌劇在高校民族聲樂教學中的傳承與發展提供建議和意見。

關鍵詞：中國歌劇;高校民族聲樂;教學;傳承;意義;條件

中國歌劇和民族聲樂教學是一種相輔相成和共榮共存的關系。中國歌劇在高校民族聲樂教學中傳承與發展，不僅可以讓民族聲樂教學的課堂質量得到不斷提升，而且也會對學生的學習興趣進行激發，讓學生時刻以一種積極樂觀的心態進行民族聲樂學習，為以后的工作和學習打好基礎。

一、中國歌劇對高校民族聲樂教學的影響

（一）中國歌劇是民族聲樂教學發展的一種動力

中國歌劇和高校民族聲樂教學之間體現出一種一體兩面的關系，站在歷史的角度上進行分析，正是因為中國歌劇的發展才對民族聲樂的學科化和科學化產生了一定的推動作用，并且民族聲樂教學的不斷發展和壯大又在很大程度上推進了中國歌劇的發展。為了更加明確中國歌劇在高校民族聲樂教學中傳承的重要性，那么就需要從歷史的層面對中國歌劇和民族聲樂教學兩者之間的關系進行詳細的闡述，從而對現階段中國歌曲在高校民族聲樂教學生傳承與發展中所存在的問題進行分析和總結，為以后構建科學合理的教學實踐體系提供依據[1]。《白毛女》是我國第一部真正意義上的民族歌劇，歌劇《白毛女》的誕生就讓我國民族聲樂的發展和中國歌劇的不斷跟進緊密的聯系在一起，并且經過長時間的探索和研究，最終形成了具有中國特色的藝術風格和演唱特色。由此我們可以看出：中國歌曲和民族聲樂教學之間有著融而合一的緊密關系。如果中國歌劇得到很好的發展，那么這一時期的優秀民族聲樂演唱家就會層出不窮。如果民族聲樂人才的成才率出現下降的趨勢，那么中國歌劇的發展也肯定會陷入低潮。

（二）中國歌劇可以豐富高校民族聲樂教學的內容和形式

首先中國歌劇的發展豐富了高校民族聲樂教學的內容。作為一種特定的聲樂形態，中國歌劇曲目已經成為我國高校民族聲樂教學過程中的一個主要教學曲目。因此對于高校音樂教育工作者而言，在實際的民族聲樂教學過程當中就需要根據學生的不同情況因材施教，也就是要按照每一個學生的嗓音、音量等為學生選取不同的歌劇作品來進行教學，這在很大程度上可以讓高校民族聲樂教學的內容得到豐富。

其次，改變了我國高校民族聲樂教學的形式。眾所周知，在我國傳統的音樂中，聲樂演唱方法主要是以演唱者的獨唱來完成的，那么這種聲樂演唱方式就體現出旋律單一，色彩單調的特點。中國歌曲在高校民族聲樂教學中傳承和發展，不但可以讓聲樂教學的內容得到豐富，而且也可以讓聲樂演唱的形式得到豐富，也就是說在聲樂演唱的過程中可以采用合唱、重唱等形式進行表現。將合唱和重唱等形式引入在聲樂演唱的過程中，可對學生的專業素養和綜合能力的提升具有至關重要的作用。因此高校音樂教師在進行高校民族聲樂教學的過程當中，一定要求學生在聲樂演唱時對演唱技巧給予足夠的重視，這樣才能在不斷的聲樂演唱訓練當中讓學生的音樂素質得到不斷提升。

二、中國歌劇在高校民族聲樂教學中傳承的意義

（一）可以對大學生的審美能力和藝術鑒賞能力進行培養

實施美育的一個重要途徑就是音樂課程，而情感審美是其主要的一個特點，情和美之間存在一種不解之緣，正是這種不解之緣決定了音樂教育的基本方式必須是以情感人、以美育人為主。高校音樂教育也應該對學生的審美能力進行培養，因此在高校音樂教材的內容和形式當中必須要凸顯以審美為核心的課程理念。但是音樂又與繪畫和雕塑藝術存在很大差異，音樂只能通過音樂旋律的起伏變化、音樂的動和靜、抑揚頓挫、緊和松的對比組合，才能讓音樂特有的魅力得到展現，從而讓人情感得到激發，因此最有情感的藝術就是音樂。我們通過對所熟知的中國歌劇進行全面分析之后得出：中國歌劇主要是以樂曲的旋律美、歌詞的語言美、表演的形式美以及演唱的情感美等對人的情操進行陶冶，從而對人的心靈起到凈化作用，對人的行為起到美化作用等等。通過中國歌劇課程，學生可以在課程當中對音樂作品整體的藝術結構、獨特的藝術特征等進行徹底的領悟，從而讓學生相應的審美能力得到不斷的提升，促進學生成為一種審美主體或音樂鑒賞者[2]。

（二）中國歌劇可以促進學生素質得到全面發展

中國歌劇不僅融入了西洋歌曲的一些因素，同時又融入了中國歌曲、民間音樂的一些因素，屬于一種綜合的藝術形式。中國歌劇的音樂必須依附于民族音樂，形神統一和氣韻生動是中國歌劇所追求的，中國歌劇的精神思想意蘊與現代流行的音樂形式存在很大的差異。中國歌劇具有非常高的文化價值和育人功效，對于學生情感的豐富、文化素養的不斷提升以及身心健康的不斷增進等都具有至關重要的意義。衡量一個國家和文化發展程度的重要標準就是教育，因此教育也具有了多種社會功能，已經成為培養學生音樂審美能力、提升學生音樂文化素養等的一個主要渠道。音樂應該是世間最美好的一種享受。因此在高校民族聲樂教學當中讓中國歌劇得到傳承與發展，這也是我國教育方針的一個基本要求。

三、中國歌劇在高校民族聲樂教學中傳承的條件

（一）對中國歌劇的背景和人物性格進行了解

中國歌劇在高校民族聲樂教學中進行傳承和發展，其實就是學生通過對中國歌劇的演練，從而對民族聲樂的發音技巧進行熟練掌握，從而形成具有自己風格的民族聲樂演唱方式。那么中國歌曲在高校民族聲樂教學中進行傳承和發展的過程中，學生首先要對中國歌劇的時代背景進行詳細的了解和認識，從而對中國歌劇中的人物性格進行揣摩，這樣才能對歌劇中人物的心理變化進行準確的把握。比如在歌劇《江姐》當中，在抗日戰爭年代，一個不屈不饒的女共產黨員的膽大心細以及對革命事業的執著精神，在那種時代背景下，怎樣利用聲音的變化對這個人物進行刻畫是每一個學生需要思考的問題。只有對人物的性格及心理變化進行準確的把握，才能通過聲音的變化對人物的內心情感進行準確的表達。

（二）采用民族聲樂發聲演練中國歌劇

和西方歌劇進行對比分析，中國歌劇所具有的民族特色是非常明顯的，無論是唱法還是發聲技巧等都體現出我國民族獨特的特點。所以在進行中國歌劇的演練過程當中，每一個學生應該盡最大的努力采用民族聲樂來進行中國歌劇的演練發聲。從目前的現狀來看，因為受到外來文化的影響，很多學生在進行聲樂練習的過程當中都喜歡采用美聲唱法，那么高校音樂教師在進行民族聲樂教學的過程當中，可以按照學生的發聲方式及唱腔特點為學生選擇合適的民族聲樂唱法，從而形成一種具有自身風格的民族唱腔。除此之外，學生在進行中國歌劇表演的過程當中也應當按照歌劇的時代背景以及自己的演唱特點來選擇適合自己的角色，然后通過對歌劇當中人物形象的理解，利用自身的唱腔對歌劇人物的心理特征及性格特點進行準確的表達。

（三）構建一種基于中國歌劇的民族聲樂教學體系

中國歌劇在高校民族聲樂教學中進行傳承和發展，從而讓中國歌劇在高校民族聲樂教學中的重要作用得到實現，那么就必須要構建一種基于中國歌劇的民族聲樂教學體系。從目前的現狀來看，高校民族聲樂教學體系當中并沒有把中國歌劇劃分在民族聲樂教學的內容當中，這就導致很多高校音樂教師沒有意識到中國歌曲在高校民族聲樂教學中的重要性，那么對中國歌劇的內容和結構也不能進行全面詳細的了解。在這種情況下，大多數高校音樂教師在進行民族聲樂教學的過程當中體現出內容呆板、授課方式單一等特點，這在很大程度上影響高校民族聲樂教學課堂效率的提升。讓中國歌劇在高校民族聲樂教學當中進行傳承和發展，并且將中國歌劇的傳承與高校民族聲樂的課堂教學進行結合，讓學生在進行中國歌劇演練的過程當中可以對民族聲樂的發聲技巧進行掌握，這不僅可以讓學生的綜合素質得到提升，而且也對我國中國歌劇事業的發展和傳播具有重要的推動作用[3]。

四、結論

中國歌劇的發展必然會對民族聲樂學科化和科學化的發展產生推動作用，而高校民族聲樂教學的發展和壯大也必然會對中國歌劇的前進和發展產生推動作用。所以說中國歌劇和高校民族聲樂教學之間具有相似之處，二者在藝術歷史發展的過程中體現出了共同發展的目標。中國歌劇作為中國文化的一個重要組成部分，高校在進行民族聲樂教學的過程當中，一定要意識到中國歌劇在民族聲樂教學中傳承與發展的重要性，并且要與現階段我國高校民族聲樂教學的實際情況進行結合，在堅持自身民族文化和特色的同時，讓中國歌劇在高校民族聲樂教學中得到更好的傳承和發展，從而推進我國高校民族聲樂教學的發展。

總之，中國歌劇在高校民族聲樂教學的過程中進行傳承和發展，會讓更多的學生對中國歌劇進行了解和熟悉，在中國歌劇的教育和熏陶之下，很多學生在學習中就可以理解和喜愛中國歌劇，這樣才能讓中國歌曲在中國民族音樂走向世界的過程當中，發揮出一種不可估量的作用。

參考文獻：

[1]沈德鵬.中國民族歌劇實踐與高校民族聲樂教學相結合的重要性[J].音樂生活，2016（4）：86-87.

[2]張蕊.關于中國民族歌劇對中國聲樂教學影響的探析[J].音樂大觀，2014（3）：131.

[3]萬山紅.中國歌劇在音樂教學中傳承的意義及條件[J].東北師大學報，2014，6（09）：238-241.