鮑軍華
摘 要:歌唱是一種藝術的表現手法,通過動作、聲音以及情感等多方面的要素來進行表達。在具體的歌唱表演中,只有將嫻熟的聲樂技能和良好的心理素質完美融合才能達到藝術效果。人的情感是整個過程中重要的組成部分,其作用不可忽略。在聲樂教學中,教師不僅要注重技巧的傳授,還要注重學生心理素質的培養,兩者關系密切,相互配合,才能充分發揮歌唱者的表演能力。在本篇文章中,分析良好心理素質在聲樂教學中的重要性,探討在聲樂教學中學生缺乏良好心理素質的原因,并提出在聲樂教學中培養學生心理素質的具體策略。
關鍵詞:聲樂教學 學生 心理素質 培養
歌唱表演由多方面技巧綜合形成,它既屬于技術性的藝術,同時也是一種高級心理活動的體現。但是一直以來,在聲樂的教學中,教師往往注重聲樂技能的傳授,忽略了對學生思想情感的調動,更缺乏對學生心理素質的培養,促使學生在歌唱表演中難以深刻理解其內涵,無法正確詮釋其中的思想情感,聲樂教學的質量也難以達到理想的效果。所以,教師需要轉變思維,創新聲樂教學的方式,將培養學生良好的心理素質作為聲樂教學的重要內容,促使學生在歌唱表演中將情感、發生技巧以及心理有效結合,從而為大眾呈現良好的歌唱表演。[1]
一、在聲樂教學中學生缺乏良好心理素質的原因
(一)單一追求聲樂技巧的提升
技巧是聲樂學習中必須掌握的內容,但這并不是唯一的技能,聲樂表演需要多方面綜合,良好地結合情感和心理。很多學生在聲樂學習的過程中尤為欣賞一些聲樂藝術,對其充滿好奇心,所以一些歌唱家和聲樂大師的獨特嗓音和演唱方法成為了部分學生偏愛模仿的對象。但在學習的過程中,學生只是片面模仿發聲技巧,對于規范性的發聲方法沒有深入探究,且沒有學習情感調動和良好心理的形成方式,所以在實際的表演中,往往都是在心理狀態雜亂的情況下撕扯嗓音亂叫,難以達到歌唱表演藝術的要求。[2]
(二)對聲樂學習中自信心的建立過于盲目
自信心的正確建立是良好心理素質的重要體現,是提升聲樂能力的必備要素。但是在實際學習的過程中,學生自信心的建立并不健康。一些學生受客觀因素的影響或者是先天條件不足的影響,和其他人缺乏溝通,對于自身能力不認可,在課堂中很少發聲,對一首歌唱作品缺乏情感的體驗。而另一部分學生由于自身條件優越,會過于自信,在實際的課堂中喜歡表現淺層次掌握的發聲技巧,在激動的情緒下難以正確表達其中的情感。[3]
(三)對歌唱技巧掌握不全面
在一個完整的歌唱表演中,需要嫻熟的聲樂技巧、良好的心理素質以及情感的正確抒發互相配合,才能實現有效表演,如果學生沒有掌握基礎性的發聲技巧,同樣會影響到心理素質的發揮。在學習聲樂的初級階段,很多學生并沒有徹底掌握規范性的發聲技巧,而且對于發聲器官的控制不到位,難以靈活應對多變的發聲要求。在這種基本發聲技能沒有達到要求的情況下,在實際的表演中可能會誘發緊張、焦躁等不佳的心理狀態,致使歌唱表演難以順利完成。[4]
(四)對歌唱表演缺乏積極的熱情
在歌唱表演中,學生的表現欲會直接影響表演的效果,它是歌唱者心理活動的一種外在體現。通常,學習聲樂技能的學生都有差異性的個性,他們的心理特質有很大的不同,一些學生性格外向,積極開朗,所以面對舞臺,有著極佳的表現欲,這種狀態會推動他們有效完成歌唱表演。但是一些相對內向性格的學生,并沒有在聲樂學習和表演中透露出積極的熱情,促使唱歌中缺乏有效狀態,無法喚醒身體機能,調動情感,所以歌唱的表演效果會受到很大的影響。[5]
二、良好的心理素質在聲樂教學中的重要性
心理素質是聲樂教學中的內容之一,歌唱者所具備的心理素質會直接影響表演的效果,并且決定著聲樂技巧的發揮。假如學生在聲樂表演中思維遲鈍、注意力不集中,益智消沉,整個表演就沒有感染力,缺乏情感。在很多心理學家看來,人所具有的心理素質部分是先天遺傳造成的,但一部分是后天的訓練和環境影響形成的,每個人因為先天因素的差異性,心理素質會出現很大的不同,所以這也成為了影響聲樂表演者水平發揮的重要原因。對于教師來說,學生聲樂學習中的心理狀態會影響教學的效率和質量,一些接受能力較弱的學生可能在課堂上無法快速進入狀態,也難以在短時間內掌握聲樂知識,給聲樂的教學帶來了很大的困難。所以,教師需要重視良好心理素質的培養,根據學生的不同個性表現,采用正確、合理的訓練策略。
三、聲樂教學中培養學生良好心理素質的策略
在聲樂教學中培養學生良好的心理素質并不能在短時間內完成,需要教師采用多元化的方法,引導學生逐步認識自我,不斷強化學生在聲樂表演中的心理素質。而且心理素質的培養離不開作品本身,需要教師借助作品,引導學生深刻理解作品,體味其中的情感,并且大膽細膩地進行表現,激發他們的創作欲望。綜合來說,心理素質的培養依靠多個方面的配合,教師要充分利用多種途徑,提升學生在聲樂表演中的實際水平。
(一)引導學生在聲樂學習中樹立科學的自信心
聲樂學習中,每個學生的性格特點有很大的差異性,使他們在聲樂表演中有不同的心理反應,這在很大程度上影響了聲樂技能的掌握和表演的效果,因此教師要注重學生個性特征的不同,以學生的心理和生理特征為前提條件,制定不同的教學計劃。一些較為內向,接受能力較難,而且心理狀態不佳的學生,教師要采取語言激烈法,對他們的學習成果給予肯定,并對他們要有足夠的耐心,在消除他們自卑感的同時,在一點一滴中建立自信心,讓他們在聲樂學習中體驗到收獲,提升自我心理素質。同時,聲樂課堂中部分學生有著極佳的表演欲,他們的接受能力比較好,而且反應較快,這一部分學生教師必須進行嚴格的管理,讓他們建立科學的自信心,避免無法扎實掌握基礎的發聲技巧。在學習的過程中,及時指出他們發聲的不足,引導他們在表演中保持穩定的心態。綜合來說,教師要對不同學生的性格特征做出有針對性的教學方法,促使學生能夠在聲樂學習的過程中樹立科學的自信心。
(二)促使學生在聲樂學習中建立濃厚的興趣
興趣是學生學習聲樂的動力,要建立良好的心理素質,學生必須對聲樂有濃厚的興趣,才能在整個歌唱表演中調動情感,以極佳的心理狀態向觀眾呈現歌唱的藝術表演效果。部分學生學習聲樂并沒有徹底地了解其內涵和藝術價值,僅是抱著為學習而學習的心理狀態,所以他們更多會追求速成的發聲技巧來引人注目。因此,教師要在聲樂教學的過程中合理引導學生,向他們深入講解聲樂的藝術內涵,對聲樂有正確的了解,通過積極有效的方法讓學生深入探索聲樂中的奧秘,從而促使個人的興趣得到升華,樹立學習的信念。興趣的建立并不是速成的,教師要從情感和心理上從低到高正確引導學生,讓他們真正喜愛上聲樂,以此來推動聲樂學習的信念,形成正確的聲樂價值觀念。此外,在聲樂心理素質的培養中,教師還要為學生創建輕松、愉悅的課堂氛圍,拉近師生之間的距離。師生之間和諧、平等的關系能夠讓學生更快地融入課堂,進入學習狀態,集中精力去獲取聲樂知識。
(三)強化學生對聲樂的認知能力
隨著歌唱表演的發展,聲樂藝術也逐步趨于向成熟,在發聲技巧以及具體的訓練方法上,順應時代的發展,存在很多的種類。每個聲樂教師可能帶有鮮明特征的聲樂教學方法,但是學生學習聲樂的條件是多種多樣的,教師需要靈活應對,讓學生掌握多元化的歌唱技巧和方法,從而為表演心理狀態打下堅實的基礎。在具體的操作過程中,聲樂教師要加強對學生聲樂認知能力的培養,讓他們充分了解各種發聲技巧,以自己的生理和心理狀態為前提條件,靈活選擇適宜的技巧,從而幫助他們培養良好的心理素質。只有符合自身、且行之有效的技巧才能讓學生潛心投入聲樂表演的練習。我們都知道,每一首音樂都有著不同的情感,作為音樂的靈魂,學生要對音樂的情感有較強的認知能力,這樣才能在聲樂表演中感染觀眾。所以教師要適當地融入情境,在教學的過程中調動學生的感官,強化對歌詞的理解,以健康的心態融入音樂意境,結合聲樂技巧,傳遞出歌曲的特有風格和優美意境。
(四)在聲樂教學中重視學生心理素質的培養
聲樂是歌唱表演者必須學習的內容,在這個過程中,技巧是聲樂表演的基礎,所以很多教師都尤為注重對技巧的傳授,完全忽略情感和心理素質的培養,導致學生在整個表演中所具有的素質不平衡,缺乏穩定性的心理狀態往往會影響技巧的發揮。一些學生可能過于重視他人的看法,形成了心理負擔,難以有效控制個人的聲音,情感同樣也表達不到位。所以在聲樂表演中,心理素質至關重要,教師要給予足夠的重視,就心理素質的內容進行針對性的培訓,引導學生拋棄急速求成的思想,全身心投入聲樂表演中,調動情感,用心感悟一首作品的內涵,從而實現良好的表演效果。[6]
四、結語
聲樂是歌唱表演者必備要素,但是它的學習并不是單一技能的掌握,還需要結合情感和心理狀態,這樣才能呈現歌唱的藝術效果。但是在實際的教學中,教師忽視了學生心理素質培養的重要性,學生過于追求單一技能的掌握,促使其在整個歌唱表演中無法達到理想狀態,直接了影響聲樂技巧的發揮。因此,教師需要轉變思想,重視學生心理素質的培養。在教學過程中,引導學生樹立科學的自信心,并且創建輕松的課堂氛圍,激發學生對聲樂的興趣,另一方面,強化對聲樂的認知,以此來推動學生在聲樂學習中的全面發展。
參考文獻
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