通俗歌曲賞析教學中的美聲唱法探析

曹羽

[摘要]音樂是重要的文化瑰寶，也是人類文明中的重要組成部分，美聲演唱便是其中一項富有鮮明特色的演繹方法。為了便于更深層次地認識和了解美聲唱法，也為豐富美聲唱法的具體理論方法，本文便以通俗歌曲的美聲演繹作為研究對象，通過對美聲唱法教學進行賞析，結合教學實例分析，從發音、吶喊、混聲共鳴等方面展開分析，總結出增強連貫發音和混聲共鳴的方法，以期為高校美聲教學方法探索帶來幫助。

[關鍵詞]美聲唱法;歌曲賞析;高校教學

[中圖分類號]G613.5[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）09-0058-02

通過音樂作品的演繹能夠達到抒發情感、表達情緒、陶冶情操、激發熱情等效果，基于音樂類別的繁多，所以在演唱歌曲的過程中所采取的方式也是不同的，音樂作品的人聲聲樂演繹可以大致分為美聲、通俗、民族三大類別，這也是歌曲演唱的基本方式。本文便選取美聲唱法作為所要研究的對象，力求通過對通俗歌曲的美聲化演繹方式展開探究，以歌曲演唱賞析作為研究方式，從而為美聲唱法能夠更好運用到通俗歌曲的演繹之中，為美聲唱法教學實踐總結經驗。

一、美聲唱法的相關概述

美聲這種演唱技法最早誕生于十六世紀末的意大利，在意大利語中，表示美聲唱法的“belcanto”一詞也有著“完美唱法”的含義。意大利的美聲唱法是基于朗誦、詠嘆的演繹形式而發展起來，所以美聲唱法也尤其崇尚華麗的聲音，在其不斷發展過程中，美聲唱法的風格特色越來越鮮明，演唱技巧體系也愈發完善，而這種演唱方法也在世界范圍內得到宣揚和傳播。在我國的高校音樂教學體系中，關于美聲教學也有專業的課程，由此可見，美聲唱法無論是從技法特色或是文化藝術等方面來看，均受到了人們的認可與喜愛，對于美聲唱法的接受程度和人群基礎范圍也持續擴大。關于美聲唱法所具有的特殊性，概括來說主要有如下方面：其一，關于真假聲的運用。其二，美聲唱法對于共鳴和音量的要求較高，需要較強的大音量共鳴。其三，美聲關于氣息的要求更高。[1]

二、美聲唱法的教學方法

（一）關于演唱吐字的訓練

美聲唱法同其他歌唱形式的重要區別便是其在演唱過程中不會感受到聲音刺耳，與此同時也能使得樂句保持強勁的穿透力，在美聲演唱表演時要讓整個環境中能夠真切感受到純凈的音質和清晰的吐字，為此，做好關于吐字練習便顯得十分基礎。具體來說有如下方面：其一，元音訓練。五個元音在美聲演唱中有相對應的發聲方式。其中，元音a?是開口音，開口最大，嘴巴自然張開，舌頭平伸抵下齒齦，雙唇后縮。在元音i?發音時則為閉口，抬起舌前部，舌尖抵下齒，讓上下齒相互接近。元音e?為開口、閉口兩種，不同形式，用舌尖觸下齒，舌面則向上略抬。在發o?元音時則伸出雙唇，舌向后縮，讓舌尖能夠觸到下腭底，并讓舌后部隆起。在發元音u時則呈圓形，舌部向后縮。通過確定正確的吐字發音方式，在此基礎上進行訓練，便可以增強美聲聲音效果，讓聲音更加穩定、洪亮、清晰。

在具體的習練聲實踐中，以音階訓練為例，首先要做到胸腹式呼吸，即用嘴巴與鼻子同時呼氣，然后記性憋氣練習，從第一個音高直至結束，女性在演唱練習時可從鋼琴上的小字一組的?g?開始練習，到小字二組的?a?結束，男性則可以練到小字二組升?F?結束。在配合音階練習的發音訓練中，也可以穩定喉頭，讓身體整體機能能夠實現良好配合，在橫膈膜自然擴張的基礎上達到良好的練習效果。

（二）關于美聲發音的訓練

美聲演唱關鍵要“打開”喉嚨，這也是獲得圓潤聲音的必然要求，雖然對于歌唱演繹來說，都需要一定程度打開喉嚨，但是二者在共鳴、氣息等方面的要求還是存在顯著差別的。對于美聲演唱來說，對于演唱者的喉嚨打開程度要求更高，當喉嚨未能被充分打開時，必然會對音色、音質造成不良影響。譬如，發音不再圓潤而是顯得十分干癟。在演唱過程中感覺喉嚨卡著異物，而在完成發音練習打開喉嚨后，那么演唱者往往可以達到不需要消耗較多體力便可達到靈活掌控的要求，在音域控制方面也能夠達到較好的效果，讓聲音更加圓潤、明亮、好聽。關于美聲發聲的訓練，首先要讓聲帶處于閉合狀態，然后喉嚨保持自然放低狀態，抬起軟腭，口腔牙關充分打開，咽音肌肉保持積極主動，在演唱時便可以達到圓潤動聽的演唱效果。通過牙關打開，來獲取飽滿聲音，掌握聲音控制的技巧，結合氣息運用，從而便可讓美聲演唱可以達到連貫、勻稱的美聲音色演唱效果。

（三）關于真假聲轉換的練習

要實現真假聲的流暢平穩的轉換，需要利用胸腔共鳴，通過氣息推動去震動聲帶，使歌唱者聲帶向內收縮呈關閉狀態。在美聲唱法訓練中，由于其寬廣的音域優勢，基于演唱者強大氣息調控的能力，在共鳴與高位置運用中，保持對抗的氣流，便可以在運用喉咽腔、胸腹腔、口腔、頭腔共鳴過程中獲得更接近自然的效果。總的來說，通過對真假聲的混合使用，假聲和咽音的共同運用來發出真聲，借助氣息支撐去完成演唱，這樣即使在高音區演唱時也可以達到很好的美聲演唱效果。在真假聲的轉換訓練時，需要將重點放在中聲區向高聲區進行過渡的環節。

三、美聲唱法在通俗歌曲演唱中的應用賞析

（一）關于美聲唱法中的發音賞析

歌曲演唱需要重視效果感受，所以音樂欣賞也是美聲唱法教學中不可或缺的內容。既要讓學生能夠從美聲演唱中直觀感受到歌曲演繹的情感，而且也要使其具有美聲唱法的音樂審美能力，從歌唱技法等方面了解美聲演唱的正確方法。[2]

以劉歡作曲的通俗歌曲《離不開你》為例，以該首歌曲的美聲演繹作為分析對象。美聲唱法與通俗唱法的一大重要區別體現在吐字發音上，在運用美聲唱法進行演繹時需要對字進行“美聲化”的處理。首先從歌詞的發音來看，其中的“敞”“抱”“我”等的詞語在演唱發音時便要靠前，讓舌尖和上牙相互接觸發音。在“你”“尖”“起”“捻”發音時則要讓舌面音保持在正中位置，讓舌面和硬腭發音。在演唱中還要注意咬字的順序，譬如“你敞開懷抱融化了我”中的“你”為舌尖音，那么演唱位置便可以相對靠后，而“抱”“我”等為舌根音，那么演唱位置則可以相對靠前。在這樣的發音安排下，整首歌曲的吐字演唱便可以更加融合順暢，達到“前字后唱，后字前唱”的效果。

（二）關于吶喊唱法的賞析

吶喊唱法對于歌曲的情感表達有著較為顯著的效果，對于情感充沛且復雜的歌曲演繹來說，采取吶喊式的演繹也更能讓情感得到淋漓盡致、層次分明的抒發。美聲唱法在百老匯中的運用最為普遍，所以美聲吶喊也能夠在此找到完美的適用性。而針對通俗歌曲來說，采取美聲吶喊唱法也能夠使歌曲具有更加大氣磅礴、通透宏達的情感表達。[3]所以在對《離不開你》進行美聲版演繹的過程中，其所帶來的聽覺感受也將更加震撼。吶喊唱法需要強勁有力的音量和共鳴聲，而這就需要以強大、穩定的氣息作為支撐，如此才能確保發聲的高亢和音域的寬廣，這樣也才能讓美聲的演繹能夠更具演唱動力。在演繹《離不開你》這首歌曲時，演唱者將最高音調至小字二組的升?F，所以在演唱過程中對于氣息的運用則更多，需求也更強。并且，在該首歌曲中，有著較多的大長音段落，在歌曲的后半部分更是有著連續高音的沖擊，所以在吶喊演唱的過程中也包括了演唱者在速度、音色、力度、共鳴等方面的配合，通過對長音、慢吸慢吐、快吸慢吐等方面的協調使用，從而讓吶喊過程中能夠實現句與句之間的緊密銜接，讓換氣可以更加充分，這樣也便于吶喊過程中能夠找準換氣的氣口。

（三）關于混聲和共鳴的賞析

在美聲唱法中會對真假聲混聲的演唱方式有著較多的運用，真假混聲唱法是對不同類別的聲部、音域混入不同比例真假聲，所以在此演唱過程中，關于高聲區假聲利用所占比例則通常較多，而對于低聲真聲來說則相對較少。在美聲演唱的聲音訓練中，則主要是讓演唱者可以對真假聲進行自由流暢的使用，通過無明顯痕跡的換聲，從而讓歌曲得以流暢的表達。在運用美聲演唱《離不開你》的過程中，對混聲和共鳴技巧運用要求也較高。

在歌曲主歌部分，主要為接近說話的感覺，這種近似于講述的演唱表達往往不需要過重聲音。此時便要氣息下沉，讓聲音緊貼喉嚨根部，偏向真聲發音。在副歌時，便轉為了同時運用聲帶邊緣振動和聲帶全振動結合起來進行演繹。此時的氣息推動實現了對音量的控制，在混聲越多的情況下，往往共鳴也就更多。如，

副歌部分美聲唱法中對于頭腔共鳴和真假聲運用便較為頻繁，在“我倆太不公平”中為第一個高潮，但聲音不能隨著音高的升高而提喉，而在“愛和恨……”中便運用到混聲，在尾音上也拖了一拍。在“離”上作為該句的最高音，利用混聲與頭腔共鳴沖上音高，這樣的方法便可以在能不唱滿的前提下也讓聲音顯得不緊，為最后一句提供了氣息和力度的發展空間。在第二段的主歌部分，運用美聲唱法的技法來增強情感表達，共同運用真混和咽音，尤其在最后一個字上，使其富有更強的力量感，這時的混聲中假聲要明顯高出真聲，聲音也直接被送上頭腔形成頭腔共鳴，最終以大長音的方式來完成美聲唱法和通俗歌曲的完美融合，讓歌曲的演繹也能夠蘊含更加充沛、動人的情感。

結語

美聲唱法是音樂演唱中不可缺少的組成部分，也是表達情感的重要方式之一，美聲唱法的經久不衰，也證明了其在技巧訓練上的科學合理性，以及美聲演唱的優異效果，所以美聲唱法也將成為音樂學習者需要重視的內容。關于美聲的演唱不應拘泥于傳統，而應不斷通進行創新，通過結合通俗歌曲進行演繹，從吐字發音和混聲共鳴訓練等著手加強學習，這樣才能為美聲唱法教學質量提升和美聲演唱效果提高產生更加積極的促進作用。

注釋：

[1]趙春雷.論通俗歌曲演唱對美聲唱法的借鑒[J].當代音樂，2019（03）：83—84.

[2]魯鳳禎.美聲唱法“打開喉嚨”與通俗歌曲演唱的結合[J].課外閱讀，2012（16）：259.

[3]劉峰.流行歌曲的演唱與美聲教學結合的研究[J].黃河之聲，2018（11）：44.

（責任編輯：劉露心）