似曾相識而又倍感陌生

趙杰　薛方明　王竹婷等

摘要：匈牙利，這個多瑙河畔的國家，既有美麗的自然風光，也有英雄的史詩，有裴多菲的詩歌，也有李斯特的音樂。它雖與我們相隔萬里，但相互間又有著傳統(tǒng)的友誼，新中國成立以來，匈牙利是最早與中國建立大使級外交關(guān)系的國家之一。

關(guān)鍵詞：匈牙利；傳統(tǒng)藝術(shù)；抽象

中圖分類號：J205 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）12-0055-01

一、學術(shù)緣由及研究范圍

匈牙利的傳統(tǒng)藝術(shù)深受歐洲中部和東部許多藝術(shù)傳統(tǒng)的影響。今天的當代繪畫是指20世紀以來在傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，以歐美藝術(shù)為主導的反映當代社會形態(tài)的各種繪畫類型的總稱。在這方面我們對匈牙利繪畫藝術(shù)的了解始于上世紀五十年代米哈伊·蒙卡其來華的展覽，他的批判現(xiàn)實主義繪畫風格曾給老一代畫家留下了深刻的印象。二十世紀六十年代后，匈牙利新一代的年輕藝術(shù)家大量涌現(xiàn)，他們大膽創(chuàng)新，突破傳統(tǒng)，尋求新的方式來表達自己的想法。面對匈牙利當代繪畫我們即似曾相識又倍感陌生，相識是指匈牙利當代繪畫所呈現(xiàn)的風格我們是熟悉的，而其具體的所指我們又是陌生的，本文試圖從近年來華的展覽中選擇了有代表性的20名作者及102幅作品做為本文研究的素材。希望從這些作品中梳理出其大致的表現(xiàn)形式及其與國際當代繪畫的關(guān)系。

二、主要表現(xiàn)形式分析

研究匈牙利當代繪畫首先需要了解的是德熱·科爾尼什（1861年5月23日-1927年11月25日）。從其作品來看，不同時期的作品涵蓋了多種表現(xiàn)形式，可以看出其受到德加，塞尚，高更，蒙克，波納爾等西方當代藝術(shù)的影響。

1.幾何抽象主義。“抽象”是“具象”的相對概念，抽象繪畫（AbstractPainting）是泛指二十世紀希望脫離模仿自然的繪畫風格而言，它包含多種流派。幾何主義是一種來源于藝術(shù)設(shè)計的概念，在繪畫中通過點、線、面，色塊的簡單組合來實現(xiàn)創(chuàng)作意圖。在所搜集的匈牙利當代繪畫作品中，幾何抽象主義所占比重最多，且各有不同的追求，哈斯·伊什特萬在冷靜的幾何中注入了動感。豪勞斯蒂·伊什特萬運用材料語言表達了戰(zhàn)爭的冷酷。紹卡·艾娃強化了光與時間的感受。保爾特·約瑟夫在作品中呈現(xiàn)了自我的繪畫符號，表達了獨特的生命體驗。魯科維斯基·安德烈作品中直接表達了對康定斯基的敬意。莫爾納·伊什特萬運用了蒙德里安的形式，表達了自己對于春夏秋冬不同的感受。

從這些作品中我們可以看到匈牙利當代藝術(shù)家對于抽象幾何這種國際化繪畫語言的熟練運用，使其成為歐洲當代繪畫的一個組成部分，同時，也有本民族傳統(tǒng)元素體現(xiàn)其中。

2.抽象表現(xiàn)主義。在繪畫作品中，表現(xiàn)主義者不滿足于對客觀事物的摹寫，進而要求表現(xiàn)事物的內(nèi)在實質(zhì)；不再停留在對暫時現(xiàn)象和偶然現(xiàn)象的記敘而展示其永恒的品質(zhì)。它的基本特征是狄俄尼索斯式的：鮮艷的顏色、扭曲的形式、繪畫技巧上不刻意而為、追求平面、擱置透視、強調(diào)感覺，而疏于理智。抽象與表現(xiàn)的結(jié)合使得這種對于內(nèi)在情感的追求表現(xiàn)的更為強烈。高逸澹·蘇珊娜作品風格從一開始的現(xiàn)實主義風格逐步轉(zhuǎn)向用抽象表現(xiàn)主義來表達其自我的情感和思想。作品較突出色彩與光以及色彩與形態(tài)的繪畫語言，使作品更加具有層次感，常使用能夠傳遞信息給人們的文稿或繪畫作品的碎片。讓我們讀到了歲月之悠悠。厄恩斯特·安德拉什作品宛如晃動的倒影，又似夜空中閃爍的螢光，他善于對日常生活中抽象因素進行提煉，用以表達其特定的內(nèi)心情感。相比較于波洛克，德·庫寧，匈牙利的抽象表現(xiàn)主義更加注重作品的內(nèi)在韻味，他不過于追求情感表達的強烈，而在意情感表達的深邃與醇厚。

3.具象表現(xiàn)主義。具象表現(xiàn)主義的興起源于德國畫家賈科梅蒂，是對塞尚繪畫哲學的繼承與發(fā)展，他在作品中對于“存在”給出了自己的哲學闡釋。蒂勃·柯瑟努斯的作品雖歷經(jīng)多種風格的演變，其中具象表現(xiàn)主義傾向的作品更具有獨特而強烈的藝術(shù)感染力，他向觀眾展現(xiàn)了一種完全自由流暢、完整圓融的藝術(shù)狀態(tài)，以及一個充滿張力的藝術(shù)世界。庫里尼·伊什特萬的作品中運用這種繪畫語言直接表達了對音樂家柯達伊的敬意。

4.波普主義。波普藝術(shù)時主要源于商業(yè)美術(shù)形式的藝術(shù)風格（MINIMAL ART）。是一種源于美國的當代繪畫表現(xiàn)形式。安東·莫納是匈牙利當代繪畫中這一表現(xiàn)形式的代表，他希望創(chuàng)造一種自己的藝術(shù)語言，能表達他所見到的文化與美好的經(jīng)歷。對于他來說，繪畫本身的特性與表達方式是他一直研究和重新解讀的關(guān)鍵所在。他的作品反映了自己的生活方式和生命狀態(tài)，試圖將生活中最美好的東西展示給觀眾。

三、啟示

通過對以上畫家及作品的解讀，能夠使我們對于這種似曾相識而又倍感陌生的感覺有了進一步的認識，說似曾相識，這是初識匈牙利當代繪畫作品給予我們的最初感受，它的淵源來自于兩個方面，一方面，從這些作品可以看出其與歐洲中部、東部藝術(shù)傳統(tǒng)的緊密交織，比如馬列維奇、康定斯基、夏加爾、克利和莫霍利·納吉等。另一方面，他與我們所熟悉的美國當代藝術(shù)也有淵源，如：德·庫寧、安迪·沃弗爾等。面對匈牙利當代繪畫作品當我們繼續(xù)讀下去的話，似曾相識之后的陌生感便油然而生，一方面是由于匈牙利當代繪畫作品中我們可以讀到一些不同于西方主流的內(nèi)容，這是源于作品所表達的匈牙利本民族的傳統(tǒng)所在。