“清初四僧”藝術作品成就原因及影響

（南京林業大學藝術設計學院 210037）

一、通過“清初四僧”作品當今貨幣價值透視其“含金量”

2004年，八大山人《山水書法合璧卷》拍賣成交價為1100萬元。

2004年，石濤《奇峰怪石圖卷》拍賣成交價為572萬元。

2005年，髡殘《溪山垂釣圖軸》拍賣成交價為408.1萬元。

2010年，八大山人《竹石鴛鴦》立軸拍賣成交價為1.1872億元。

隨著時間增長，“清初四僧”的藝術作品價值歷久彌新。2019年3月12日，中國新聞網曝出八大山人暮年作品《芙蓉蘆雁圖》估價為1400萬港元至1800萬港元。1

根據以上數字可以看出，“清初四僧”作品藝術成就高，極具賞析與探究意義。

二、“清初四僧”人物、作品背景基本介紹與分析

1.“清初四僧”

“清初四僧”是指朱耷、石濤、髡殘、弘仁。四個人或表現亡國之痛，或表現不因國家破滅，向命運低頭的頑強之情，作品呈現出強烈的個性化特征，與主流地位正統派風格差異甚大。

2.八大山人朱耷

朱耷（1626-1705），江西南昌人，明末清初畫家，號八大山人。他是明太祖朱元璋第十七子朱權的九世孫。

八大山人以水墨畫著稱，多在自然中取材。他出身尊貴，本是皇家世孫，是朱元璋直系親屬。八大山人所動物，都不似在現實中看到那樣。這些動物的眼珠子都是翻著白眼且能轉動的。作品《鹿》，就是典型托物言志的表現，畫作中的鹿眼，桀驁不馴的向上翻著白眼，在夸張的造型中表達孤傲不群，以此表達對新王朝的不滿、不服、孤傲。朱耷畫畫，用墨極少，如《涉世》幾筆就完成了一朵荷花的描繪。他有一首詩“墨點無多淚點多”，就表現出自己雖然用墨極少，表達的情感卻是很豐厚的。

3.石濤

石濤，朱亨嘉之子，石濤構圖奇特，干濕并用，更喜濕畫，并精于破墨法。他注重創新，雖廣泛學習各家技術，卻并沒有拘泥古人的作品風格，主張“借古以開今”“我用我法”。他不盲目從眾，作品多取自于現實，也強調應從現實中去獲得感受，以此表現在畫作中。2石濤畫作以全局為重，不拘小處瑕疵，追求全局的豪放蓬勃氣勢，在追求氣勢上又善于留白，給人以豪放卻不緊促，宏博卻不繚亂，濃墨卻不悶塞的感覺。正是這種畫作虛襯實、實襯虛、淡破濃、濃破淡造就出如樂章般抑揚頓挫、交織的畫作。

4.髡殘

髡殘，清畫家，在明滅前七年已經出家，與石濤合稱“二石”。二十七歲時遁入佛門，削發為僧，三十歲時，明朝滅亡，他成了明代遺民。髡殘提倡師法自然，也是從臨仿古人入手，在四元家中特別受王蒙影響，但臨古不泥古，與石濤“借古以開今”有隱約相似，與石濤并稱為“二石”，想必也會有此方面原因。髡殘的作品充滿活力，多以真實自然風景為基礎，大膽注入個人感受。髡殘不喜積墨多遍，也不用淡墨渲染，多用渴筆禿筆，山石多皺皺蒼蒼，近看則多是點墨。不以細部雕刻為主，而在乎整體的宏偉氣勢，這方面，也與石濤有所相似。

5.弘仁

弘仁，清代著名畫家，號漸江。他與查士標、孫逸、汪之瑞等四人并稱“新安四大家”，為“新安畫派”創始人。他也是明代遺民，國家破滅后出家成為僧人。其筆法清新俊逸，尤其愛繪制黃山松石。弘仁的山水作品存在兩種不同表現形式，一種以子久、王蒙畫法為基礎的表現方法，即山石用披麻索皴，設色淡雅，采用小青綠或淺降畫法，例如《疏泉洗研圖》。另外一種則是以仿倪云林畫法特點，用墨筆勾皴，不設色，或施汁綠，景物清勁秀逸。但不論怎樣，以清為法，是其作法基調。3

三、以歷史背景為主線，分析“清初四僧”作品成就原因

“清初四僧”都擁有相同的歷史背景—都是明代遺民，都懷有對明代的愛國情懷，或多或少，或深或淺對新政權抱有不甘，始終保持著本身的倔強與孤傲。其作品也是文人本心的一種表達方式，也少不了這種情懷的縈繞。

明滅亡時，朱耷年十九，本想大展宏圖的他一夜之間由皇室貴族淪為亡命之徒，這樣巨大的反差對于他來說是致命打擊。為逃脫新政權的遺民政策，他于二十三歲遁入空門，從此以書為友，以畫為伴，將國破家亡的悲痛情緒隱藏在畫中，深沉又濃烈地表現出來。朱耷的繪畫有比較典型的特點，對所畫動物進行夸張處理，大多“白眼向人”，其所表現出來的情感則是一位王子皇孫對于國破家亡的怨恨。對于這樣情感流露大膽且新穎的的畫作，在當時清代畫作主流“清初四王”來說，是少數的，是異端的。石濤較八大山人而言，兩人雖同是皇族后裔，但是石濤對于清朝統治的仇視可以說沒那么強烈，且出家后專心研究畫作，對國事并沒花費太多心思。根據歷史記載可以看到，明滅亡時，石濤不過三歲孩童，后在四歲遁入空門。所以，他在畫中的表達的愛國情懷與八大山人有不同，與新政權的關系并不是特別緊張。相反，有記載在康熙南巡時，石濤兩次接駕，結交顯貴，但由于他當時處于異端，往往被冷眼相待。到這里，可以看出八大山人與石濤雖都為皇室后裔都懷有愛國情懷，但一個終身懷有芥蒂，一個在盡力適應現實。

髡殘、漸江與八大山人較為相似，他們都屬于明朝遺民，但不同于八大山人與石濤的是，漸江不似八大山人一樣一生難以釋懷，也不似石濤般迫切融入時代，而是儼然出家人的模樣，不問世事。漸江的風格不似八大山人一樣怪異，不似石濤一樣恢弘，他的山水畫很少用粗筆深墨，筆墨嚴謹簡約，賦有簡約不簡單，清晰明了的清新空靈風格。“清初四僧”遵循自然法則，追求實際，在實際的基礎上各有其特色。都有相似卻又有差異的歷史背景，使他們畫作都有別于當時的主流，大膽創新形成了獨特風格。其審美等價值角度，可能遠遠超過了當時的主流。

四、“清初四僧”對后世的影響

“清初四僧”在畫作中，有章法地將將遺民情緒表達得淋漓盡致，情融于畫，畫中帶情。對于起草構圖、用筆用墨、著色、潤色等技法上均有講究，而在講究的基礎上大膽突破原有框架原有思維，大膽創新。他們不止沖擊著清朝，對現代人更是一種可學習的創新思維。朱耷的“白眼向人”，石濤奇特構圖，髡殘的多用渴筆禿筆，漸江的筆墨嚴謹簡約不簡單、清晰明了的清新空靈風格等等，都對后人產生了深遠的影響。四人均有著獨立風格的創新意識與掌控意識，他們給我們的重要啟示就是要在時代藝術共性中古為今用、開拓創新。

五、結語

在如今高速發展的社會，創新性思維必不可少，“清初四僧”帶給我們的是崇尚自然，大膽新穎，理性與感性的深切融合，在繪畫中找到本真，在繪畫中體現思考。我們要學會理性思考，感性“描述”，創造出新時代所應擁有的真性情作品。

注釋：

1．引自中國新聞網．

2．引自《清初四僧繪畫藝術讀解與鑒賞》作者 歐陽云編 （四）京都問賞心．

3．引自《中國山水畫史略》．徐英槐．