淺談建水紫陶制作工藝中的“窯變”及藝術欣賞

楊春麗

摘要：建水，一座歷時千年的古城，地處滇南，古稱步頭。在這片土地上，孕育了古老而燦爛的建水紫陶文化。建水紫陶產生于清代，始于道光年間。將文人的字畫移于紫陶之上，以陶為紙。將匠人的審美融于紫陶之中，以陶為筆，無論飛禽走獸、花草魚蟲，還是瓊樓玉宇，均栩栩如生，都給人以古色古香、高雅而不俗之感。它有著其它藝術形式無法取代的獨特魅力，符合現代人回歸自然的審美追求。筆者從建水紫陶制作工藝中的“窯變”進行簡要分析，極力闡述這一火與土相融合的藝術原理，并對建水紫陶藝術品的審美情趣進行了分析和論述。

關鍵詞：建水紫陶;制作工藝;“窯變”審美;藝術欣賞

一、建水紫陶制作工藝中的“窯變”

陶瓷藝術品中的“窯變”，總是以飄渺而難以捉摸的神秘形象，徊旋在人們的腦海中，建水紫陶亦然。1300年以前，我國宋代的陶瓷藝術水準已達到了至高的境界，其中大部分傳世的作品都出自于窯變的形式。

窯變，從專業學角度來解釋，有實質和相對意義的區別。嚴格來說，是指陶瓷在燒制過程中，原料中的某些化學物質，經一定量的一氧化碳滲入作用，發生材質學結構上的轉換而產生的一系列變化，從而呈現出豐富而特殊的狀態與效果的過程。窯變的發生主要是跟泥料、窯的溫度、泥料中礦物質成分含量，擺放燒制的空間等條件有密切的關系。最早的窯變，來自于偶然，因窯爐的結構、裝載方式、燒窯方法、與采用能源等因素的不穩定性所成。后來，由于認識水平的提高，慢慢總結出了利用這個原理來制作出奇異陶藝的一系列經驗，即人為窯變。

自然窯變和人為窯變是窯變的兩種類別。其實，窯變并不稀奇，稀奇的是通過自然窯變所呈現出的多彩效果。龍窯中自然窯變所得的建水紫陶渾然天成，色彩鮮艷，過度自然，多數為上紅下黑或下紅上黑，一般占70%的色彩，會有預想不到的圖案。窯變的精品，具有很高的藝術欣賞價值，能夠使人百看不厭，產生無限遐想、使得身心愉悅。窯變是必然經驗與偶然發生巧妙融合的藝術。這個偶然是人為無法掌控的自然現象：包括氣溫、氣壓、空氣濕度、（含氧量）、風向乃至風力等等的因素。因此，這也是一門遺憾藝術，除了需要具備綜合專業的理性以外，更需要一種恬然的“心態”，這或許就是很多老藝人燒了一輩子紫陶也只有一兩件窯變精品的緣故吧。

人為窯變是指對紫陶制作工藝具有較深造詣的紫陶制作藝人在燒制過程中，通過人為調整窯火的溫度，從而使產品整個或局部產生相對的一些變化，出現顏色濃淡不一的狀態，并有可能呈現出良好的層次過渡和不均勻的自然形狀，使其與本色原料之間形成各種各樣的對比反差，從而制作出形態各異的藝術品的過程。由這種方式制成的建水紫陶與自然窯變所得到的建水紫陶是不能相提并論，尤其是在審美情趣方面，可以說有天壤之別。但建水紫陶的傳承與發展，無論從形式還是制作工藝方面，都應該鼓勵廣大建水紫陶藝人們進行大膽的探索與創新，從而使建水紫陶得到更好的發展。

二、建水紫陶的藝術欣賞

（一）建水紫陶的文化內涵

建水紫陶文化性的特殊之處，不僅在于它反映廣泛的社會生活、大自然、文化、習俗、哲學、觀念，而且在于它所反映的方式。它是一種立體的民族文化載體，或者說是一種靜止的民族文化舞蹈。這是由紫陶的特性決定的。一件件作品，無論題材如何，風格如何，都像一個個音符，在跳動著，在彈奏著，合成紫陶文化的旋律。這些旋律，有的激越，有的深沉，有的熱情，有的理智，有的色彩繽紛，有的本色自然，粗獷而細膩，動靜結合構成一部無與倫比的攝人心魄的建水紫陶文化交響樂曲。

作為建水紫陶文化是中華民族文化的重要組成部分，它在民族母體中孕育、成長、發展，凝聚著創作者的情感、帶著泥土的芬芳、留存著創作者心手相應的藝術形象，融合著建水這塊土地上生息著的多個民族的文化精髓。一件件紫陶藝術品仿佛像是用自己的肢體述說著一個個動聽的故事，向人類展現著少數民族的特質。它記錄著蕓蕓眾生的悲歡離合，描述著建水各民族的心理、精神和性格的發展與變化，伴隨著建水各民族的喜與悲而前行。

（二）建水紫陶之美

建水紫陶是一門綜合的藝術，有著其它藝術形式無法取代的獨特魅力，比較符合現代人回歸自然的審美追求。建水紫陶有著濃郁的書卷氣，其形色古拙而神秘。它集材質之美、造型之美、構成之美、書畫之美等藝術形式于一身，使其具有豐富的文化內涵，更加奈人尋味。在裝飾上，采用刻劃雕填手法，既有粗獷豪放、大筆大塊的書法，又有寫意的國畫和極具民族特色的圖案。畫面上用筆瀟灑，刀法流暢，無論刻畫飛禽走獸，還是花草魚蟲，山水風景，都能給人以古色古香、高雅不俗的感覺。

建水紫陶以天然粘土燒制而成，又經特殊打磨拋光其色黑紅相間，古雅而厚重，此乃其材質之美;建水紫陶造型多以簡潔、大方為主，少了其他陶類的妖嬈，多了幾分大氣于其中，此乃其造型之美;建水紫陶裝飾直接用毛筆書畫，其構圖須隨器形而變化，從而產生了它特殊的構成，此乃其構成之美。書畫是建陶的靈魂，它將詩詞、篆刻等融入其中，使其內涵豐富，可吟可觀、耐人尋味。紫陶作品講究格調和意境，這需要作者有扎實的傳統筆墨功夫，更要有淵博的學識、人文修養及情感投入，此乃其書畫之美。

建水紫陶之美來自技藝與書畫的巧妙結合，不論人物、山水、花鳥首先得講究線條質量，線條在書畫藝術中造型寫意的基礎，有著獨立的審美意境。書法與詩詞結合又產生了節奏和韻律，印在其上起了款識之用，也有點睛之妙。尤其是自然窯變的建水紫陶色彩美倫美奐，無不顯露出奇絕異彩，滲透著美妙意趣，令人百看不厭，在自然變化的色彩里靜中有動，動中有靜，動靜相結合，幽、秀、逸的風姿，瞬間變為奇幻色彩，這些變化，使你難以預想，無法揣測，呈現在你面前的總是驚奇，或許，正是這種驚奇才使得許多人對建水紫陶窯變情有獨鐘。建水紫陶的生命在于多種藝術形式組合而產生的意境，即藝術家的情感融入和心境表達，這才是作品的靈魂。“意”是寄情，“境”由心生，只有寄情于作品才會產生意境，有意境的作品才能引發觀者的思緒和遐想，從而產生共鳴。