柴科夫斯基鋼琴作品《六月—船歌》音樂特點分析

李旭穎 于青

【摘要】柴可夫斯基是十九世紀浪漫主義時期俄羅斯的杰出代表，他的作品充分展現了對俄羅斯自然風光的熱愛，以及整個俄羅斯人民的生活特征。本文對柴可夫斯基的《六月——船歌》的音樂特點進行分析研究，力求展現作品的藝術價值。

【關鍵詞】柴可夫斯基；四季；和聲；曲式結構；旋律；節奏

【中圖分類號】J624.1 【文獻標識碼】A

一、生平與創作

柴科夫斯基（1840年5月7日—1893年11月6日），全名彼得·伊里奇·柴科夫斯基（Peter Ilyich Tchaikovsky），是俄羅斯民族樂派中最杰出的作曲家之一，也是十九世紀浪漫主義音樂著名的作曲家、鋼琴家，被譽為偉大的“俄羅斯音樂大師”。柴可夫斯基的作品旋律優美，情感豐富，創作領域寬廣，創作的音樂體裁有鋼琴曲、協奏曲、舞曲、歌劇等等，其中鋼琴套曲《四季》是作曲家眾多音樂作品中較杰出的一部鋼琴小品曲集，通過對俄羅斯一年十二個月的刻畫，向人們展示了俄羅斯的自然風光。

二、《六月——船歌》簡析

（一）創作背景

本文選取了《四季》當中的第六首作品進行分析研究，鋼琴組曲《四季》又名《十二月》，1875年，圣彼得堡雜志《小說家》的編者尼古拉·馬特費耶維奇·貝納德從俄國的詩中選出十二首適合于1876 年1—12月的各個月份的詩，按月在刊物上登出。他請柴可夫斯基每月為該雜志寫一首能表現這個月份性格的鋼琴曲。《四季》由十二個附有標題的小曲組成，《六月——船歌》是《四季》中的第六首作品，是依據俄羅斯詩人阿·普列謝耶夫的詩所作，作品表現出若隱若現、隱隱約約的憂傷情緒。“船歌”是一種非常古老的體裁，起源于意大利威尼斯，是船夫所唱的當地民歌，船歌的曲調淳樸，常用6/8拍子寫成，描寫船的搖曳。

（二）創作特征

1.曲式結構

《六月——船歌》是典型的復三部曲式結構。主要包括引子、呈示部、中部、連接、再現部以及尾聲幾部分，主要結構為：

樂曲前兩個小節是引子，作曲家通過4/4拍打破了“船歌”傳統的3/4拍的模式，揭示了作曲家的創作個性。樂曲首部為單三段曲式，由A、B、A組成。A段的第一樂句由四個小節組成，第二樂句為六個小節，是第一樂句主體材料的展開發展。作曲家同樣使用弱起節奏進入B段，同樣是4+6的結構，但情緒趨向更為激烈，第22小節伴奏織體的變化使樂曲很自然地過渡到再現部分。

中部包括兩個部分，是無再現的二段體結構，C樂段的力度鏗鏘強勁，但并沒有擺脫“船歌”的律動特點。第二樂句是對第一樂句的重復，使音樂情緒越來越高漲，連接部分的休止符為再現段的出現提供了準備。

再現部與呈示部相比沒有明顯變化，主題循環再現貫穿的發展手法，使音樂顯得極為完整統一，展現了平衡對稱之美。樂曲進入尾聲起到了對整個樂曲總結的作用，a樂句的前兩小節與引子形成一種遙相呼應的關系。b樂句的來源是中部C樂段的材料，再次重現了“船歌”這一律動特點，最后的四小節出現了長琶音，猶如層層粼波隨風而起，小船也漸漸消失在人們的視野中。

2.旋律

《六月——船歌》旋律由兩小節的引子展開，從第三小節進入呈示部，A樂段的旋律采用了旋律小調音階，八分休止符的出現好像把節奏切分，產生一種搖曳感，增加了旋律線條的活力。旋律主要采取級進，跨度在六度以內，隨著曲子的旋律從音調的最高處逐漸降低，一種淡淡的惆悵悄然而至。

樂曲進入中部以后明顯沒有了呈示部憂郁的氣氛，G大調打破寧靜，給聽眾一種豁然開朗的感覺。D樂段節奏換成四三拍，出現了五度的跳進音符，體現出小船搖曳的不穩定感，第50小節、52小節的琶音加強了和聲的緊張度，是樂曲的又一次高潮。連接部分休止符的運用為隨后的再現部分做準備。

再現部與呈示部相比沒有太多的變化，重現了“船歌”這一律動特點，使人們再次感受到悲傷與孤獨的音樂情緒。樂曲進入尾聲起到了對整個樂曲總結的作用，與主題材料形成呼應，結尾處的長琶音猶如小船漸漸遠去。

3.和聲調性

《六月——船歌》在g小調上展開，和聲大量采用V7-I的完滿終止進行，音響效果和諧。中段轉到bB大調上，使用K64—V7—I結束中段，呈示段回到g小調上。

中部轉到G大調上，和聲變得緊張，情緒漸漸高漲，同時將樂曲推向高潮，從第40小節樂曲節奏變成“船歌”經典節拍上，和聲豐富，以第40小節—第42小節為例，和聲進行為：I-VI-II-IV-I-VII65-VII7/II-K64-V7-I。但中部并沒有結束到I和弦上，是開放性的不穩定的。連接部分回到g小調上，為再現部做調性上的準備。

再現部是對呈示部的完全再現，回歸了調性。

4.織體與內涵

《六月——船歌》旋律線條清晰，左手多采用分解和弦式的伴奏音型，它在作品中具有典型的特征，這種伴奏音型給節奏的躍動提供了支點，增加了節奏的彈性。

三、結語

通過對樂曲的音樂本體分析，展現出作曲家獨特的音樂特點，從曲式結構上，使用復三部曲式。從旋律上，采用俄羅斯民歌進行變化發展。從和聲上，使用傳統的功能和聲，明確的終止式。從伴奏織體上，采用分解和弦與柱式和弦相結合的方法，推進了旋律的平穩進行。使人們更深入地了解到柴可夫斯基的音樂創作手法。

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作者簡介：李旭穎（1994—），女，回族，內蒙古錫林浩特人，青島大學音樂學院，18級在讀研究生，碩士，研究方向：西方音樂史；于青（1963—），女，山東青島人，博士、教授，研究方向：音樂學。