鄉土文化與本地中小學美術融合的教學研究

內容摘要：“在5000多年文明發展過程中，中華民族創造了博大精深的燦爛文化，要使中華民族最基本的文化基因與當代文化相適應、與現代社會相協調，把跨越時空、超越國度、富有永恒魅力、具有當代價值的文化精神弘揚起來。”①今天，在鄉土文化研究熱潮和中國文化復興、文化強國的機遇下，桂東南一方面具有悠久文化歷史;另一方面受地域限制人們觀念落后。本文從地方中小學美育現狀著眼，研究桂東南美術教育的客觀狀況，提出可行的理論依據，希望推進該地區青少年的素質教育并弘揚地方優秀文化成果！

關鍵詞：桂東南 美術教育 鄉土民俗

美術總是與特定的民族文化分不開，在強調國家與社會對藝術影響的同時，藝術教育也不應忽視民間美術資源的開發與利用。學生加強對地方民間藝術資源的了解、學習和應用，不僅在學習材料上能做到就地取材，而且對弘揚地方文化，促進本民族文化認同、增強民族自豪感有重要意義。桂東南是一個多民族聚集、地方文化資源豐富的地區。《全日制義務教育美術課程標準》（2001版）亦明確提出，要“培養學生對祖國優秀美術傳統的熱愛”。②對民間美術的發掘、繼承與弘揚，不只是在課堂讓學生簡單的知道某個歷史的存在，它是建立認知，認同，實操，弘揚與創新三維立體的文化發展生態體系。

一.環境.困境

環境的變化誘發自我的變化。就美術教育本身而言，學生的審美教育觀是與其基本的審美觀相對應的，或者說是其審美觀決定了其接受美術教育的寬度和深度。從現在較流行的完形心理學美學與現象學美學來看，似乎可以給桂東南地區的教學觀念、教學現狀找到癥結所在。

在桂東南：（一）多數中小學缺乏專門的美術教室，更缺美術教學器材和繪畫材料。以玉林市郊的名山中學為例，美術課和文化課是在同一間教室進行，課間十分鐘，學生需要將文化課資料跟美術畫材在桌面上迅速置換擺放，以致很多時候，上課鈴聲響了，許多學生還在手忙腳亂。還有，許多學生因為貧窮或者因為認識不足，美術課總是差強人意的應付。（二）在一些農村中小學，非美術專業教師講授美術課程，照本宣科，搪塞了事。這種簡單粗暴的教學導致學生認為美術可有可無。（三）家長對美術本身的無知也是抹殺孩子對美術熱愛、學習的主要因素。人的本能總是拒絕未知的事物，換句話說，許多家長自己缺乏審美觀，他對孩子的審美需求就不可能是重點。今天，美術教育的終極目的不是培養畫家，而是培養具有綜合文化素養的與時俱進的社會主義接班人。同樣，今天的經濟也不是僅僅保證吃飽穿暖。桂東南學校美術教育目前受困于校園環境，家庭環境，社會環境，這是一場有關教育本身的革命，更是一次關乎人生觀，社會價值觀全民參與的重新洗牌。觀念意識跟不上，再好的外界條件，如果沒有主體的認知積極參與，就難以形成穩定的審美意識和審美觀，美術教育也就無從談起。

完形心理美學認為每當外部事物和藝術形式的結構和主體的審美心理結構達到同形時，對象就成為審美對象，主體就進入審美狀態。③那么做為家長、校長、學生的主體而言，構建自身的審美心理結構就必須先行了。這里，又有一個問題，主體和客體之間是被動反映還是主動參與？現象學美學代表人物杜夫海納認為： “藝術作品的使命就是在觀眾審美知覺的積極參與下，使它超越它自己而成為審美對象，從而能獨立地獲得它的豐富性。”④完形心理美學和現象心里美學各執一詞，各有千秋。不過，在教育的師生邏輯關系里面，做為引導者的校長和老師似乎更應該好好研究一下現象心里美學了。

二.鄉土民俗.美術課堂

桂東南地區歷史悠久，在祭祀、娛教、游藝、民居、裝飾、工藝等方面，擁有多姿多彩的文化藝術形態。從美術的視覺符號層面來講，除了桂平西山的佛教，北流的真武閣，勾漏洞，陸川的謝魯山莊外，還有博白和陸川縣的客家遺留民居，其門楣、柱頭、窗龕、家具等到處可見許多精美逼真，技藝精湛，做工考究，有一定藝術表現力的裝飾雕刻及圖案。其中有些浮雕，圓雕，透雕有較高的研究價值。其二、客家還有代代相傳的刺繡和蠟染，在桂東南，也與壯錦工藝巧妙融合而顯得別具一格;其三、以吉祥圖案為主的首飾及日用工藝品，如婦女、兒童的飾品、瓷器、祭器、酒具等。其四、以各類竹制編扎為主的器具，如獅子、老虎、相思鳥、長頸鹿、燕子等，形象皆栩栩如生、惟妙惟肖。這些產品的編織手法和圖案，都是客家人的理想或觀念的直接體現。

由于桂東南地方政府認識、管理不到位及資金短缺，鄉土藝術得不到恰當的保護，甚至已流失。加上社會變革，桂東南民族藝術的內容也越來越少。如玉林的羽毛畫，唱春牛、唱麒麟和唱竹馬、逢年過節的舞獅、耍猴、跳龍、引鳳等戲，茶泡、刺繡、北流的傳統陶瓷;福綿的土布紡織、藍靛印染、鄉攤（又叫春攤）歌舞“跳元宵”等都在逐漸消逝或者已經不見蹤跡。二十一世紀，我們需要深挖和弘揚中華民族本身的優秀文化，來更好的促進中國發展。故此，將優秀的本土藝術資源引入課堂，引進書本，引進學生學習美術的范疇，讓學生從小認識和理解本地的優秀文化，通過美術，繼承和發展地方的特色美術遺產就顯得尤為重要。這不僅可以增進學生的地方優越感和自豪感，更重要的是中華民族文化的發展離不開傳統文化。今天，經濟全球化的形勢下，各國本民族文化的繼承和發揚，是保持民族精神特征和存在意義的重要手段。

故此，地方特色文化需要適當的借助地方學校開發利用及弘揚：（一）由地方教委聯合地方高校，地方中小學美術教師，劃撥資金，構建地方傳統美術文化研究項目，項目的首要任務就是分門別類的發現和保護僅存的地方有價值的美術元素。一切材料以文本和視聽素材歸檔。（二）聘請全國美術理論的專業人士，從宏觀角度，發掘文化內涵，并分編成書。（三）將西部地方中小學校長集中培訓并對發達省市美術發展現狀進行考察學習，繼而制定符合本地美術發展的規劃，并要求全力貫徹執行。美術課程必須由專業美術老師擔任。（四）課程拓展。最直觀有效的教育是實景教育或者親身體驗，由美術老師每學期安排一到兩周的時間，帶領學生到實地工廠，作坊，舞臺，農村，親身參與或者感受地方民俗文化的魅力。將藝術教育搬出課堂，搬出書本，走進內心，走上民族文化發揚光大的路。

三.資源.財富

席勒對自我概念的發展貢獻良多，這是由于他堅信：當藝術體現在美育中時，就會發展出一種新的目的觀，它促使人們去追求自我決定（self-determination）和自我實現（self-realization）。⑤將桂東南本土美術資源引入教學，不僅可以培養學生的審美觀，而且還可以彌補地方教學材料的匱乏。桂東南中小學美術課本涉及民族文化的內容極少，更沒有本地的美術資源融入課本，同時，西部很多少數民族日趨于漢化，使得許多民間的美術日漸消逝。（如玉林顯赫一時的羽毛畫，城西鎮江岸村的紡織、玉州區城北鎮的潘嶺村編織麻筋草席;又如城北街道鐘周村的竹編以及藍靛加工、陶瓷、縫紉、皮革等。）如果將地方民俗有關美術元素引進課堂，不僅豐富了課堂內容，更重要的是讓美術真正以美術本該有的特質呈現出來并發揮它的功效。約翰·杜威（JohnDewey，1859-1952）認為： “教育即生活”。美術教學是一門與社會生活緊密相關的學科。當學生面對傳統的犁、耙、轆軸、鍬、鋤、鏟、龍骨車、吊桶、雞公車等運輸或農耕工具時，從現象學美學的角度來看，因為審美知覺和審美想象的參與，對象不再是簡單的用具，而是兼實用與美觀一體的民生工藝品。對民間鄉土藝術的搜羅、發掘、融合、去粗取精的引入課堂，首先完成了教學形式的生動直觀。其次，就是讓人即使在其純物質的生活中也受形式的支配……那么，在物質生活的領域中，人必須開始他的道德生活。⑥所以，把民族地區美術資源與課堂教育相結合不光是對民族文化的傳承和保護，更是塑造年輕一代精神家園的重要手段。

地方民俗文化是一種特有的資源，如客家文化以其古樸的民風民俗被譽為“中國傳統文化的活化石”。促進西部民俗文化的傳承和保護其中重要手段就是通過教育，通過教育實現對地方民俗文化的傳承與發展，進而培養學生的民族自豪感和價值認同，同時也是促進了中華民族的文化復興。約翰·哥特弗雷德（Johann Gottfried Herder，1744.8.25-1803.

12.18）曾說：民族精神是民族共同體的核心，民族文化則是民族精神的產物。⑦把桂東南民俗美術資源引入當地中小學課堂從地域發展來講是順應時代發展潮流，更是社會文明發展到一定時期對地方文化內涵提出的更高要求。

注 釋

①摘自2013年12月30日習總書記在政治局集體學習時就提高國家文化軟實力的講話

②梅玉潔、徐緩.《山東省小學民間美術教學現狀的調查分析》，《淄博師范高等專科學校學報》[J]，2006：10

③〔美〕N.費希爾 劉可欣譯《國外社會科學》[J]二○○○年第四期

④張署光.《民族信念與文化特征—民族精神的理論研究》[M]，北京：人民出版社，2009：

⑤弗里德里希·席勒：《美育書簡》，（牛津：牛津大學出版社，1967），

⑥卓越教師專業發展譯叢，《學校與社會》，教育科學出版社，第4版（2006年1 月1日）.

⑦張法.杜夫海納的現象學美學思想[J].四川外語學院學報，2005（7）：32 -36.

參考文獻

[1]義務教育教科書，《美術》七年級上冊，廣西美術出版社.

[2]張衛東.《客家文化》[M]，新華出版社，1991.

[3]王耀華.《客家藝能文化》[M]，福建：福建教育出版社.

[4]張潑、姜旬恂、張群.地方文化資源開發利用與學校美術教育整合研究——以吉林省長春地區為例。2010.

[5]彭鵬程、李珍.桂東南地區的史前文化，廣西民族研究2004年第3期（總第77期）[J].卓越教師專業發展譯叢，《學校與社會》[M]，教育科學出版社;第四版（2006年1月1日）.

（作者介紹：李德軍，碩士，玉林師范學院美術與設計學院講師，研究方向：美術教育）