安溪藤鐵工藝的實踐與研究

[摘 要] 安溪藤鐵工藝、鐵觀音、三安鋼鐵并稱“三鐵”，盡管藤鐵工藝發展時間短，但是其工藝的巧妙和精美程度、文化藝術價值絲毫不遜色于其他工藝品。首先介紹了藤鐵工藝的的演變歷程，接著概述了藤鐵工藝的相關特點，然后分析了藤鐵工藝的文藝特色。藤鐵工藝融合了東西方藝術文化理念，是傳統工藝與現代審美情趣的完美結合。

[關鍵詞] 安溪藤鐵;工藝;實踐

竹、藤條、鐵等在常人眼中是最為普通的原材料，經過藤鐵手藝人的精雕細琢，就變成了精美絕倫的工藝品。隨著時代的發展，更多的新材料成為藤鐵手藝人的選擇。藤鐵藝人從自然的園林景觀、明清時期的家具等中獲得創作靈感，制作出了高雅別致的藤鐵家具、風格獨特的家居飾品、惟妙惟肖的動植物模型。每一件藤鐵工藝品無不散發著獨特的韻味。

一、藤鐵工藝的演變歷程

安溪人使用竹制品的歷史悠久，據《泉州府志》記載，早在唐代，安溪一帶的農民就已經掌握了用竹子編制竹筐、竹兜等竹制品的技術。到了20世紀70年代，安溪竹編工藝品成了安溪乃至整個泉州地區重要的外貿物資。改革開放以后，伴隨著大批量的洋藤原料及機械設備流入國內，藤鐵工藝迎來了第一次轉變，以藤條為原料的藤編制品逐漸替代了傳統竹編制品。20世紀90年代至21世紀初，藤鐵工藝非遺傳承人陳清河將堅硬可塑性良好的鋼鐵與柔軟的藤條有機地結合在一起，發明出了繼藤編工藝以后的新工藝——藤鐵工藝。藤鐵工藝品剛中帶柔，質樸典雅，一經問世就受到海內外工藝美術界的高度關注。2008年以后，隨著樓市的快速升溫和城鎮化的進程加快，人們對家居產品的需求也越來越大。手藝人創意地將陶瓷、木板等新型材料運用于藤鐵工藝品制作中，并通過噴漆設備在視覺單一的藤鐵工藝品上調色，使其光彩奪目，成為家居產品發展的新方向。藤鐵家居產品將藤鐵工藝發揮到了極致。

二、藤鐵工藝的相關特點

從打藤、揀藤、曬藤、刨藤到漂白、編織、上漆，藤鐵工藝品的制作要經歷十幾道工序。每道工序都需要手藝人傾注心血，稍有不慎就會返工甚至報廢。例如，藤鐵家具的制作分為兩步：第一是藤架的制作，藤架一般是用鐵片焊接而成的，藤架制作完成后，手藝人利用藤條或者藤芯在藤架上進行編制，編織手法的不同造就了不同種類的藤鐵家具，包括藤條家具、藤芯家具、藤皮家具等，每一種藤鐵家具無不體現著鋼鐵的韌性和藤的柔軟。藤鐵工藝經歷了由手工制作到機械工，再到機械和手工并用等幾個階段。在中華人民共和國成立之前，藤鐵工藝品幾乎全部出自家庭作坊，其制作全靠手工完成。中華人民共和國成立以后，在陳清河等老一輩藝術家的帶領下，大小藤皮加工廠相繼成立，有鋸機、磨光機、木拉機等逐漸取代了人們的雙手，用于抽拉藤皮，制作扁芯和圓芯。機械加工雖然在一定程度上減輕了人們的作業負擔，但是制作質量和精度不及手工，高質量、高要求的藤鐵工藝品仍舊靠手工完成。

三、藤鐵工藝的文藝特色

（一）點藤成金，變廢為寶

手藝人將藤鐵和木材結合在一起，設計出了具有現代藝術風格的家居產品;工藝品的制作過程中產生的邊角余料、廢舊的鐵塊、鐵桶在手藝人的“點化”下仍舊可以成為精美的家居裝飾品，經濟價值從不到1元上升至幾百元甚至是幾千元，這些都是手藝人創意的價值體現。

（二）傳統與現代、東方與西方的交融

藤鐵工藝品應用廣泛，LED燈飾、壁掛、花架、茶具等都有其身影。這其中既有傳統厚實牢靠的思想，又融合了現代綠色環保的設計理念，還嵌入了傳統文化。如采用藤鐵工藝設計制作的茶罐，體現了茶文化與手工藝的融合。茶罐可以作為包裝物使用，用舊了還可以當作筆筒使用，體現物盡其用、綠色環保的現代理念。同時，藤鐵工藝品主要出口歐美、中西亞、南北美洲等地。因此，手藝人在注入中華傳統文化的同時，還要考慮當地的風土人情。為此，許多藤鐵企業在法國、美國、加拿大等地都設有研發機構，并擁有外籍研發團隊，實時掌握各地家居裝飾的潮流動向，藤鐵工藝品自然也成了文化交流的重要橋梁。

（三）古老工藝與現代審美的完美融合

現代人對于家居裝飾產品更加追求綠色、自然、舒適的設計理念。在經歷了繁瑣而沉重的生活壓力后，更喜歡線條簡單、樸實的藤鐵工藝品。而藤鐵工藝品中，既有簡練的明式古典家具風格，又有豪華的路易式歐美風格。就明式藤鐵家具而言，它們不過分追求華麗的裝飾，而是借助最自然的幾何圖形來展現精美的工藝，質樸典雅，給人以溫馨、返璞歸真之感，能讓人們在快節奏的工作中停下來，享受靜謐的時光。綠色首先要求藤鐵工藝品所采用的原材料均是無毒的，其次上乘的藤鐵作品講究仿生設計，仿照自然界萬物的形態來塑造藤鐵工藝品的形態，體現人與自然和諧共生的理念。而自然則有兩方面的含義：一方面是取材自然，時至今日，好的藤鐵工藝品仍舊依靠手工完成。另一方面是除了藤編是手工編織外，藤皮抽拉也是手工打造的。手工抽拉的藤皮薄而柔軟，底板光潔，所制作的藤鐵工藝品做工精細，質量上乘。舒適可理解為兩方面：一方面是視覺感官的舒適，藤鐵工藝品的外觀造型或取自于實際生活或者源自于手藝人的奇思妙想，其間融合了繪畫、雕塑等藝術形式，又融入了現代家居裝飾的風格特點，給人以唯美的視覺體驗。另一方面是無論哪種藤鐵工藝品，其設計和制作首先都要保證對人體無害，其次是設計要結合人體工學以及人們的使用習慣。如藤鐵家具，無論是坐、靠、躺，還是把、依、扶，都要體現舒適二字。

一項工藝的生命力不在于工藝本身有多精湛，而在于其不斷創新發展，與時代審美接軌。安溪的藤鐵工藝也不例外。藤鐵工藝經歷了竹編、藤編、藤鐵、藤鐵家居四個階段。然而，藝術創新并無止境，隨著消費者消費習慣、審美的不斷變化，手藝人需要思考如何在既有的環保、綠色的基礎上，將新材料、新技術與傳統藤鐵工藝有機結合起來，打造出既實用又不失文化藝術價值的工藝品。

參考文獻：

[1]鄧背階，陶濤，孫德彬.家具設計與開發[M].北京：化學工業出版社，2010.

[2]凌士義，李曉翔.民間工藝在現代設計中的應用：以藤編藝術為例[J].大眾文藝，2015（1）.

[3]劉肖健，許占民，周悅.藤編家具的發展歷史與二次創新[J].包裝工程，2009（5）.

[作者簡介]

劉愛民，男，1965年7月出生，福建安溪人。現任安溪宏迪工藝有限公司總經理，兼設計主管。2010年11月取得中級工藝美術師職稱資格，2018年12月被授于福建省工藝美術名人，2019年4月被授于泉州市工藝美術大師。歷次參加由中國工藝美術協會主辦的各類展賽，并取得3金、4銀、3銅的優異成績。代表作品《呵護》榮獲第九屆中國（莆田）海峽工藝品博覽會優秀作品金獎。

（編輯：劉莉琴）