現代音樂美學對音樂表演藝術的促進

蔡林海

【摘 要】許多著名的音樂家能夠將表演和創意時代的東西運用到音樂的創作中。時代的氛圍體現在音樂中，這才能真正體現時代的風格，所以它會成功。創建一個音樂作品，如果我們緊密跟隨時代的步伐，我們用音樂表演的新時代的音樂美學，相信音樂美學是一個綜合性的社會學科。所以促進音樂表演將歷史文化與新時代的協調是要靠音樂美學的研究。保持的原創音樂作品中的表現創作者一定要注意真實性和作品的原創性，因為真正的背景是一個演出最感人和最有趣的部分。因為作者真實的思想理念和感情，是蘊藏在真實的背景和環境下的，所以尊重原創的原則在音樂表演中是必須要遵循的，只有用音樂表演將創作者的原創作品展現出來，才能將每一個與眾不同的音樂的靈魂美和個性美體現出來。

【關鍵詞】新時代;音樂美學;音樂表演;創作者

中圖分類號：J6? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2019）20-0040-02

一、音樂的美學形成

音樂在開始產生之初，就給人們帶來的是美的音樂感受和思想因素，以及對音樂的理解，對于音樂美學而言，其中包含了很多的內容，在現代音樂中，對音樂美學的了解更是深入，人們對音樂美學的認識正在逐漸理解和音樂的發展不斷深化。音樂藝術的表現應該與樂曲的演奏統一。技術過硬、性能單一會給人故意顯示一種不好的預感。統一的音樂藝術與音樂，添加音樂的靈魂在音樂中的表現，以靈活和愉快的音樂世界的音樂，帶給人們思維和錯覺，而行為藝術不能打動觀眾。因此，音樂藝術表演到應用的東西，表演者必須做進一步提升的音樂表演者的整體性能。著眼于創造的音樂表演音樂劇的演出需要具備以下條件。

首先，音樂作品的歷史解釋的含義需要音樂創作者應該追溯歷史和仔細感受時代。其次，時代潮流和時代的思想，通過對作品歷史背景的研究，追求作曲家的創造性思維，從而深切感受到音樂作品的歷史背景，這也體現了創造力在音樂表演利用現有的審美觀念和審美觀念，音樂表演者站在現代化的歷史階段，用行動之美進入音樂。

二、音樂表演藝術的進化歷程

世界上唯一不會變得定理就是一切都在變，音樂的發展也不例外，就如同每年春晚所演的小品，當時看會感覺很有意思，回顧一下卻沒那么好笑。所以音樂領域的發展，也是需要表演者不斷進取和提高的。那么既然要提高就需要用心去領悟音樂大家們所用心創作出的所有作品之精髓，要做到靈魂與作品的合二為一，才能將最高的藝術發揮得淋漓盡致。也正因為表演者的用心，才會使得聽眾為之感動。當然更需要每一位表演者在深刻學習和領悟之后對作品添加自己的情感甚至創新，然而新的聽者又會在原來作者的基礎之上，以及后來表演者的創新之后，又有新的感觸，甚至后來的音樂研究人士所給出的更高發展與突破。萬千世界蕓蕓眾生在音樂的領域里漫無邊際，只有更高沒有最高。

對于目前的音樂表演，觀眾對音樂表演者的需求正在逐漸增加，因為他們的審美標準已經在不知不覺中提高，這使得表演注入自己的情感和靈魂的音樂，也需要有音樂訓練好的全部性能和藝術。然而，音樂本身并沒有表達的能力。如果你想深刻地表現這種情感，音樂人需要音樂和表演完美結合，深深表達自己的內心感受，并進行音樂表達的過程。在欣賞和創作的過程中，音樂播放器的音樂是觀眾的理解，它具有豐富多彩的音樂世界。

三、現代音樂美學對于音樂表演的影響

（一）音樂美學指導當代音樂美學音樂的創作，雖然有不同的爭議和不同學校之間的互動，但它仍然屬于它。現象學與解釋學是最有名的，尤其是前者，對于音樂和指導，為藝術家的發展起到重要的作用。對于音樂的創作，不僅是以人為本的意志，而且對音樂本身的社會需求是一門藝術，基于對人類社會的需求，例如，在戰爭時期，它需要創造和促進人的歌曲，在和平時期更多是歸功于祖國。

（二）用不同的聲音來表達當代音樂創作不同的情緒，樂譜是音樂非常重要的事情，它可以形成一個完整的音樂，音樂是實現的基礎。但在羅曼的世界里，它仍然堅持音樂和音樂要按照兩個杰出的人士來對待。事實上，這也是基礎，樂譜可以是相同的，但在不同的人手里播放音樂的效果有很大的不同，比如按照新秀播放音樂比分音樂家和音樂在同一時間當然效果不同。音樂演出和表演情緒都比較容易傳遞給觀眾，這樣對演員的情感和心態是非常重要的。其效果是不同的。這是同一篇文章在不同聲音之下的所謂的光譜，雖然得分相同，但性能仍然可以根據自己的基本技能和實際情況，不同風格的適應同樣的音樂，這是音樂的魅力。

（三）解釋學和現象相比，更詮釋學發揮歷史記載描述的人類文化的作用，根據社會的場景，但它也有媲美現象位置。音樂是艱苦的工作的謊言，不僅納入音樂的特點，音樂家，作曲家的心態是聽者的社會現實的響應。只有社會現實和時間的經驗。作曲家本人能夠理解意義的音樂作品的真正結合。音樂演繹的最大貢獻在于，它認為風格和音樂內容類型是遵循忠實記錄的發展和時代的變遷，時代的變化。相對于人類來說，音樂是比較客觀的創造性和想象力的事情。

四、現代音樂美學研究對音樂表演藝術的作用

（一）在音樂美學如何對待現代音樂美學，從美學分析語言和音樂為對象的故意現象的角度來看這個問題，有必要繼續生產的，通過音樂的內容，用人體天然的身體。新的音樂表演，音樂的內容是故意的做法，這可以使樂感繼續填補。在另一方面，從現代的角度來解釋音樂的歷史意義是解釋，更多的音樂作品在現代意義上的呈現。

綜上所述，一首音樂的當代審美研究，以刺激的音樂是看狀態和音樂表演藝術的作用，這不僅使表演藝術重新出現，也使得音樂更具有原始的意義。創造力，并且不斷豐富音樂內容。正因為如此，在一次音樂的使用現代音樂表演，我們必須用現代的審美觀念傳授音樂作品更多次的意義。

（二）原創音樂的表演藝術音樂原創音樂的現代美學研究需要有正確的認識能有一個正確的認識，我們通常可以歸納為基礎的美學現象的理論方面的兩個原始的音樂作品：在作曲家在創作過程中的房子打算活動，錄制音樂作曲家的想法。此外，在事件發生后的作曲家的意圖的正確理解，我們需要看看體現在創意作品的正確作曲家。在正常情況下，創造音樂的作曲家的作品通過音樂的使用完成后的作品的形式是一個實體，并沒有轉讓人的意志，這種音樂需要演奏者能夠正確解釋音樂作品，能夠準確把握展會的歷史意義，并展現出風格作品。例如，在文藝復興時期或中世紀的歐洲，的時候的音樂，把展會的原裝正品歷史特色的當代音樂的市民在演出過程中，對測試儀器和專用參考打球的具體方式，它可以使原始聲音的場景生動地再現。令人遺憾的是，在現代藝術的音樂，解釋工作仍然是基于歷史詮釋學，這意味著簡單地概念化或理解機械化作品從表面看起來膚淺的，但這樣的歷史視角和原創音樂作曲家可以有創意。

（三）表演藝術，學習現代音樂美學的角度來看，從美學的角度創作音樂的現象，對這塊音樂的深入分析，發現其音樂意向這就需要過程，使音樂活動的工作方式和目的意義更豐富，更注重音樂表演和創造力，雖然學習現代美學的工作的相關內容，可以給予一定的歷史解釋，這在很大程度上保證了表演者可以充分了解的歷史背景和作曲家的創作工作，但現實是，這個概念很容易被忽略。這樣的表演，以及現代審美觀念的時代精神的有意義的探索，這是不利于深入挖掘和豐富的音樂作品。出于這個原因，在現代音樂表演者的表演藝術就需要有深厚的藝術概念，可銜接的良好的審美時代，歷史內涵完美地顯示出來，并給它的時代意義，做到真正的音樂作品的現代表現增添新的光彩，它可以很好地體現在創作音樂劇的演出。

五、結語

音樂美學將不斷地推進的音樂的歷史發展，其文化與時代的發展也是不斷地推進現代音樂美學的發展，特別是對先對音樂美學的新的意境的推進，音樂反映時代氣息，有可能真正體現時代的風格，這就是音樂的杰出成就。如果緊跟時代的步伐，音樂美學的新時代應用到音樂表演去，那音樂美學是一種綜合性的社會研究，歷史與時代是更全面的把握，所以音樂美學將促進音樂表演將成為歷史，文化，和諧的新時代。從最初的音樂創作者，以保持性能，我們必須專注于創作和作品的真偽，因為一個可以移動和執行最發人深省的是真實的背景，因為在真實的語境和環境，作者的真實想法和感受。因此，演奏必須遵循尊重的原則作為原始，只有原來的作者的作品和音樂表演，表現的主體，為了體現每個不同的音樂個性的美感和靈魂。音樂和統一的單一技能的表演給人們的感覺展現音樂和藝術表演，音樂和音樂藝術的統一靈魂進入的音樂表演的音樂，給音樂一個靈活的，享受音樂世界，把思想和想象力，獨無論是演藝由觀眾留下深刻的印象，表演者必須向藝術音樂表演，以提高演奏的表現。

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