身體語言在聲樂表演中的運用與訓練

張珊珊

摘要：在聲樂表演中身體語言的運用非常關鍵，通過生動的身體語言可以更好的展現音樂的美麗以及內涵，聲樂表演中演員要科學、合理的運用身體語言，在日常訓練中也必須要重視身體語言的運用，本文就以聲樂表演為例，對身體語言的運用和訓練進行幾點具體分析和研究。

關鍵詞：身體語言;聲樂表演;運用;訓練

中圖分類號：J604.6 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）14-0076-01

一、引言

聲樂表演過程中身體語言的運用和訓練是不可缺少的內容，身體語言包括很多方面，比如身勢語言、面部表情、延伸溝通等，綜合這些內容與聲樂表演內容，聲樂表演者要合理展開訓練，通過科學合理的訓練提高自身的綜合聲樂表演能力。

二、身勢語言的合理運用

身勢語言是表演者的一種儀表儀態的表現，在進行聲樂表演時，無論是何種姿勢，都要做到“站如松、坐如鐘”，并且表演的時候應該保持抬頭挺胸，展示出精氣神，在表演時，能夠將身勢語言和演唱技巧進行有效配合，進而為觀眾提供一種視聽盛宴。如，身體挺腰時，應該用腰來發音，在進行嘆息時，保持放松，將氣息沉到底，進而保持身體挺直，這對歌曲的演唱也比較有幫助。同時，在進行聲樂訓練時，也應該借助手勢來表達聲音。如可以在高音階段伸開手，隨著高音逐漸變高，將高音進行更好的發揮。比如：演唱者在演唱《送給媽媽的茉莉花》時，其中有一句“無論我走到海角天涯，永遠也忘不了你唱的那支茉莉花”，這時候表演者應該把手放在胸前，然后向著遠方進行延伸，仿佛媽媽就在指尖的方向，然后自己將茉莉花送給媽媽，這樣演唱者可以通過手勢語言，來將歌曲中的深情進行表達。

三、面部表情的合理應用

聲樂表演中的一些肢體語言，可以將其中的情感進行表達，其中最能夠清晰直觀的展示給觀眾的是面部表情，因為其面部表情的一些微小變化，都會對整首聲樂的表演效果產生影響。所以，一個專業的聲樂演員，一定要在表演時能夠將自己的面部表情進行較好的控制。演唱者的面部表情是其在表演時由內而外自然展示的過程，演唱者在進行表演時，只有能夠將整個作品的情感和內涵進行充分理解，進而可以與自身的表達能力進行有效結合，利用面部表情將作品中的感情表現處理，所以，面部表情對于表演者來講，是一種比較好的輔助表演。比如：演唱者在表演《在希望的田野上》這個作品時，應該將其中蘊含的熱情和歡樂的情緒表達出來，這時候演唱者的面部就應該展示出來開心和激動;在演唱《孟姜女》時，因為作品是愁思的，悲戚的，所以為了和整個氣氛相一致，在演唱者，應該將那種悲壯哭天喊地的感情表達出來。

四、眼神交流的合理運用

眾所周知，眼睛是心靈的窗戶，眼睛是最能將情緒進行表達的器官，并且眼睛所表達的情感會更真實。在進行聲樂表演時，一定要保證眼神和肢體語言保持一致，達到“手到眼到、眼隨手轉”，演唱者通過眼睛來將情緒進行展示，而不是為了表達而表達，這樣觀眾會從演唱者的眼神中發現。比如：演唱者演唱《望月》時，想要將作品中的思念情感進行表達，那么眼神就應該遙遠而漂浮，將思念之情充分表達處理;在表演《牧羊姑娘》時，因為其中表達的是對牧羊姑娘的可憐，那么眼神中應該可見那種憂傷，具有悲傷之感;再如《茉莉花》，這首歌曲中包含著豐富的中國文化，其旋律不僅悠揚，并且具有細膩的情感，所以演唱者在進行演唱時，應該將其中的幸福元素充分展示出來，將對國家和民族的自豪用眼睛表達出來。

五、歌者的“精”“氣”“神”

演唱者的“精”“氣”“神”其實是其肢體語言和內在氣質的展示，所以，不僅是演唱者的動作表演，還是面部表情的展示，進而可以將作品中的內涵和情感充分展示出來。演唱者在進行演唱時，要保持形神兼備。演唱者在表演時，應該保持較好的精神氣質，這樣才可以將作品中的情感展示出來，同時還可以將其舞臺魅力充分展示出來，這是“精”;“氣嘴的是演唱者的氣場，主要表現為表演者的身段以及開場白和情感表達;“神”是指演唱者的眉眼，并且將整個面部表情進行有效協調，充分將作品的情感表達出來。比如：歌唱家閻維文，其在進行表演時，首先其給人的第一印象就是正直和嚴謹，其表演的曲目都是軍旅歌曲，所以其肢體語言和軍人的氣質比較接近，在表演時展示出精神抖擻，這樣更能將軍人的氣質展示出來。雖然其在表演時沒有很多肢體語言，但是可以通過一個比較堅定的眼神和手勢來將情感充分表達出來，這樣觀眾從其面部表情和氣質上，可以將其軍人的精神充分表達出來。

六、結語

本文從四個方面對聲樂表演中身體語言的運用進行了研究，并且結合聲樂表演的實際情況對具體表演與身體語言的整合對策進行了分析，從中可以發現聲樂表演是一項綜合性活動，需要表演者具有較高的專業技能以及表演技能，日常訓練中要重視身體語言運用，以此促進自身綜合專業素養提升。