舞蹈教學劇目選用的若干思考

王文君 杜夢影

摘要：舞蹈教學劇目是較為正式的舞蹈作品表演，老方法只是圍繞著教學課程來編排舞蹈，設置舞蹈教學，而對于舞蹈教學劇目就比較局限性，在一定程度上存在著隨意性，舞蹈老師會根據學生們的特點和自我喜惡來制定舞蹈動作及規范要求，從而完成舞蹈劇目的演練。劇目的教學和普通教學課程有著相似之處，具體表現在基礎訓練、國標舞蹈、現代舞蹈、民族舞蹈等諸多舞蹈種類中，然而又有不同之處，在實際教學中我們要能夠區分他們的特質和作用。

關鍵詞：舞蹈教學劇目;重要性;思考

中圖分類號：J70-4;G652 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）14-0241-01

一、前言

舞蹈教學劇目就是通過對舞蹈的精心編排，結合舞臺實踐來培養學生們舞臺表現力和規范學生舞蹈動作的科目。教學劇目通過舞蹈教學將已經學過的知識傳遞給學生，讓學生們鞏固和更好地理解舞蹈所傳遞的感情。如果說和其他舞蹈基礎課程做對比，教學劇目能更好地讓學生們認識舞臺，塑造人物形象，表達人物內心變化，通過舞蹈表演，優化自身表演力和表演經驗，達到教學效果。對于這種教學方式，與傳統的教學方式有所不同，傳統教學方式運用大綱，年級區分，具有較強的固定性，相比教學劇目而言，就顯得過于死板，教學劇目給學生們帶來更多的不確定性和可塑性，使不同年級的學生們即使在編排同一作品時，表現出的作品形式也會有所不同。正因如此，舞蹈教學劇目并不是傳統意義上的舞蹈教學，要通過劇目教學來完成教學目的，在專業舞蹈表演課程中有著舉足輕重的地位。

二、舞蹈教學劇目的具體表現形式

1.使學生們的文化修養和藝術體能有很好的提高。對于舞蹈專業的學生而言，舞蹈基本功的訓練至關重要，與教學劇目也是密不可分，要求學生不僅有較高的舞蹈功底，更多的是培養學生們的個性和綜合素質，是對提高學生的綜合能力方面有著重要意義。學生在學習過程中并不是一味的填鴨式獲取知識，而是要根據學生自身的性格特征和角色需要來塑造人物形象，教學劇目就要考慮學生的藝術表現力、性格特征、技術特長等諸多方面進行對人物的量身定做，讓學生去體會分析劇情中的人物并設計屬于自己的演出方案，從實際學習中提高自身洞察力和鑒賞能力，這才有了不同的學生對同一人物塑造有不同的表現形式。

2.讓學生更快地適應舞蹈作品中的角色。舞蹈老師對舞蹈作品中人物形象的認識，通過舞蹈教學劇目傳達給學生，讓學生在視覺和感官中體會角色并塑造角色。老師繪聲繪色的表演使學生們心生感動，運用對作品的內涵了解，達到極強的表演感覺狀態，因為他們感受到了人物的情感走向，也在接受老師傳遞的表演方式，一旦走進人物角色，進入狀態，學生們在學習舞蹈動作時就和角色密不可分了，從而使得學生被動式吸收書本教學升華為主動的創造人物形象的狀態。

3.舞蹈教學劇目的設立對其他舞蹈課程教學有積極作用。作品的好壞，可以通過教學劇目是練出來，這對學生所學的其他舞蹈課程進行綜合檢驗，平時單一的舞蹈教學已經習慣性連接的表演方式轉換成新的連接方式，由點連成線，舞臺上和觀眾有了距離，相比教室狹小的空間里，會感覺表現力和空間大不相同，會把學生身上每一個神經調動起來，更能展現學生的綜合能力，更好地完成作品，所以教學劇目的重要性無法替代。

老師通過劇目的選擇與學生的排練，把教科書中的舞臺表演和學生自己體會人物形象的能力進行結合到一起，形成一門綜合性的教學課程。對同一個作品來講，不同的學生表演方式和對人物的自身理解不同，展現出來的表現形式也有所不同。

三、舞蹈教學的構思和選擇要有創新

1.舞蹈教學劇目在構思方面要一動一靜。舞蹈創作者在進行藝術構思時，舞蹈劇目就是靈魂，決定作品是否能與觀眾產生共鳴。舞蹈通過動靜結合的方式完美展現出舞者想表達的思想感情，“動”指的是舞蹈性，就是在作品中通過舞蹈動作進行藝術重現。而“靜，，是和“動”做對比的，除了肢體動作的表現通過圖案隊形等相對靜止的畫面，讓作品更加豐富生動。

2.選擇舞蹈教學劇目要有創新，渲染舞蹈意境。好的舞蹈劇目想要獲得觀眾們的認可，是和選擇恰當的主題和劇目創新分不開的。表演者通過肢體語言和音樂的完美結合來賦予作品以生命，渲染特定環境，向觀眾們展現出形象、真實的情景，從而體現出舞蹈劇目想表達的美感。

四、結語

總而言之，要正確對待舞蹈教學劇目，好的教學劇目能充分調動學生對作品的認識，激發學生對作品的熱情表現欲，從而獲得和人物情感上的共鳴，給觀眾呈現出更好地作品，培養出綜合素質較高的社會人才。