藝術素養監測背景下初中生徒手畫教學模式初探

楊紅燕

摘 要：徒手畫作為一種主要的繪畫類型，已成為初中美術教學的重要形式。實踐證明，徒手畫教學對提高學生繪畫的基本技能，激發學生學習美術的興趣，提升對線條的審美感受，表達對自然、對社會的感受與情感等具有很好的效果。隨著新課程標準的實施，教師逐漸認識到要降低美術知識和技能的難度和要求，鼓勵教師根據學生發展的需要，從生活美術的角度而不是從技術性美術的角度組織教學，培養學生的自信心和創新能力。依據新課標理念，對初中徒手畫教學的實施進行了探索和研究，從中尋找適合初中生徒手畫教學的方法和模式，以促進初中生美術能力的進一步提高。經過一年多的研究總結，探索出一套比較可行、有效的適合初中生的徒手畫教學模式。實踐證明，初中生對徒手畫保持著濃厚的興趣，表現大膽自信，具有較強的創造力。

關鍵詞：初中生;徒手畫;教學模式

一、問題的提出

一份藝術素養監測試卷，其中10分是理論題，90分是實踐題：它給我們的信息是：徒手畫。古村（抓住房子結構的造型并對景物進行取舍）;景物的透視關系;表現形式：線條;構圖：完整。這么多所要表現的內容，需要在短短40分鐘內完成。徒手畫具有工具簡便、線條簡練的特點。“一筆走天下。”符合中學生特性，是中學生常用的表現手法。為了更好地提升初中生徒手畫的教學質量，提高初中生徒手畫的技能水平，我嘗試對我校七年級兩個平行班學生進行美術素養監測卷的大量數據分析，發現了目前美術課堂教學存在的問題。

（一）分析試卷尋根源

1.涉及面廣

針對試卷上的實踐題，仔細分析后發現，它涉及的知識面很廣，有浙美版13冊教材的《手繪學習筆記》中用長短、粗細、濃淡來表現不同的景物，14冊教材上的《手繪校園風景》這課來解決近大遠小的透視，15冊的《手繪簡筆人物》來解決人物的身高比例及人物姿態變化。

2.時間受限

藝術考試理論題加實踐題共40分鐘，按5分鐘的理論和35分鐘的實踐分配，35分鐘的造型表現也是不夠的。如果用徒手畫線條為主畫來表現，不僅能處理好黑白灰的色彩關系，而且還能較完整地展現出畫面的構圖、造型及內容，能較好地解決時間不夠這個問題。

3.表達性強

試卷上的實踐題需要學生用徒手的方式來表達，在表現線條的存在時，學生將一個場景的所看、所感直接轉換為情感的表達過程，最后形成具有自己個性的畫面。這不僅需要學生有比較好的技能表現，同時也需要學生注重情感的表達。

（二）調查學生探究竟

1.學生審美傾向不一樣

通過統一監測后，特意對學生的審美傾向進行調查，在兩個班的調查中發現，大部分學生喜歡繪畫，也有小部分學生喜歡手工，徒手畫作為一種繪畫形式存在于學生的繪畫世界，可以表現出繪畫時的不同天性。

2.學生自身情感不表達

初中生考試壓力大，對于學生、家長來說，不會把藝術課放在首位來對待，平時的藝術課好像就是學生在文化課之余的放松課：老師說一點做一點;沒有紙和筆，一支鉛筆畫到底;上課從來不帶工具，隨便借一下應付老師;甚至監測時仍沒有工具……這樣的現象比比皆是。

因此，筆者開始考慮尋找適合初中生的徒手畫教學模式。為初中生徒手畫教學勾畫的藍圖是：學生饒有興趣地投入到徒手畫教學中，大膽利用各種基本型，用簡練的線條創作視覺形象，而具有個性的繪畫作品可以展現出學生豐富的內心世界，使學生不但在線條的表現力上有很大的提高，而且可以充分體驗到成功的喜悅。

二、研究設計

（一）確定研究對象

以初中生七年級一個班為研究對象，并對這個班的學生在七年級上下兩學期徒手畫教學內容進行跟蹤觀察。

（二）研究方法

1.觀察法

詳細記錄學生在徒手畫教學中的行為表現，了解學生整個情況，以“中學生繪畫過程中行為的操作性評價標準”進行定量分析。

2.文獻法

搜集學生的繪畫作品，根據“中學生繪畫作品評價標準”進行分析，了解學生的美術能力。

3.行為研究法

在研究過程中邊實施邊調整，對效果及時給予反饋。

4.研究輔助設備：照相機、iPad

客觀記錄學生學習的情況，便于彌補主觀分析評價中的誤差。

（三）研究時間

2017年11月—2018年11月。

三、研究措施

擬定七年級兩個班上下兩學期初中生徒手畫教學的目標和內容。

徒手畫教學作為初中美術教學的一種形式，其目標必須圍繞繪畫教學目標來制訂，同時充分體現學生的年齡特征。為此，在研究之前，筆者就擬定了徒手畫教學兩個學期的目標及教學內容。

七年級上學期的教學目標及教學內容：

1.通過對幾何圖形描繪對象引發學生對徒手畫的興趣。

2.畫出物體的內外輪廓。

3.掌握近大遠小透視畫法。

4.學會用線的粗細、濃淡加強立體感。

七年級下學期教學目標及教學內容：

1.增強學生徒手繪畫的信心，進一步激發學生學習徒手畫的興趣。

2.學生能夠獨立開展徒手畫活動，以風景畫形式表達自己的所思所想。

3.學會用線條的疏密變化等能讓畫面產生黑白灰的色彩美感。

4.嘗試評價自己或同伴的作品，并從審美的角度提出自己的意見。

（一）具體教學實施措施

1.設計游戲化情景，為學生營造自由輕松的學習氛圍

幾何圖形是極易記憶的圖形，這是徒手畫的基礎。而這些圖形十分符合中小學生的想象，也是他們容易掌握的造型符號。例如在上《手繪簡筆人物》這課時，有這樣一個游戲情節，用各種不同的幾何圖形拼接人物形象，為學生創設自由的空間，留有想象的余地。

2.注重實際生活體驗，在生活中選擇徒手畫教學題材

大部分學生通過眼睛來觀察世界，形成認識，引導學生觀察生活、捕捉生活中的美，是創造美的前提。在教學中，注意引導學生多觀察，從各個方面對周圍的事物進行審美，幫助學生進行更好的創作。也可讓學生用拍照片的方式，記錄學習用品、學習場景以及周邊環境。

3.適時介入指導，巧妙引導學生學習徒手畫的知識技能

徒手畫教學需要經過指導來提升，通過觀察、體驗和實踐等環節，層層遞進，環環相扣。線描是基礎，過程性指導是途徑，在不斷深入的過程中，提高初中生徒手畫教學的科學性和有效性。

徒手畫指導起于構圖。構圖是徒手畫畫面內容的組織結構，在優秀作品中有著重要的作用。好的構圖能給人耳目一新的感覺，是整幅作品成功的關鍵因素之一。老師帶學生去大自然中寫生，從課堂走到課外，更直觀地告訴學生，在大自然中畫徒手畫，怎樣的構圖才會帶給人美感。要求學生在總體考慮寫生時要把大的物體作為畫面主體畫在主要位置，其他物體在安排的時候注意畫面的主次、大小關系，同時告訴學生主體物不必一定畫在畫面的正中，物體之間的組合也要避免對角交叉和十字交叉。要表現均衡的構圖畫面，我們常用的構圖方法有S形、三角形、水平形、對角線等，構圖不一樣則會給人不一樣的感覺。常用的透視關系有平行透視、成角透視。

徒手畫指導定于造型。造型需要學生對“形”有所認識。在初中美術的“造型·表現”學習領域中對于如何認識“形”和運用“形”，課標中提出了遞進的要求。通過各種美術媒材，發展藝術感知力和造型表現力，體驗造型活動的樂趣。從藝術素養監測中可以看出學生在造型表現方面還是很薄弱的，經過分析，發現是在平時的繪畫中沒有觀察到位。良好的造型是仔細觀察的成果，所以觀察就顯得非常重要。

①比較觀察促分辨

比較是觀察的重要手段，上課時給學生一張照片或一個教具可以方便學生觀察和理解不動的圖像，更有利于降低觀察難度。

②漸進觀察抓特點

上課時我們經常可以發現學生在觀察的時候花了很長的時間，但是看不出特點。因此我們認為在設計學生觀察訓練的時候，教師要運用觀察的漸進策略教學生掌握觀察方法。

徒手畫指導顯于色彩。一般情況下，很多人認為徒手畫是沒有顏色的，認為只有水彩畫和水粉畫才有色彩可言，其實不然。線條的疏密變化等能讓畫面產生黑白灰的色彩效果，不同的點線面的組合也能給畫面不一樣的色彩感覺。徒手畫的工具也不一定都是黑白的，我們可以用馬克筆、彩鉛、水彩筆等來表現。任何一門藝術都有它自身的語言，而造型藝術語言的構成，其形態元素主要是：點、線、面、體、色彩及肌理等，不同的組合有不一樣的效果。

通過過程性指導，學生的表現興趣被激發，情感知覺被喚起。改善了課堂上原本存在的徒手畫表現難的情況，期盼著自己的情感用畫筆的形式表現出來。

4.重視徒手畫的欣賞教學，提高初中生對美的鑒賞能力

徒手畫欣賞作品分為兩類：一類是成人、藝術家的繪畫作品;另一類是學生的繪畫作品。前者引導學生從自己的角度去理解藝術家的作品，激發學生內在的審美情趣，提高學生的審美能力;后者給學生創造評價自己和他人作品的機會，甚至評價自己的作品，通過反思促進自身審美能力的提高。所以，每次作業都張貼在板報區展示。

5.盡量為學生提供豐富的繪畫材料，促使初中生更主動、投入地學習徒手畫課程

初中生考試壓力大，對于學生、家長來說，不會把美術課放在重要地位來對待，平時的美術課好像就是學生在文化課學累之余的放松課，讓他們帶齊材料簡直是天方夜譚。沒有紙和彩色筆，一支鉛筆畫到底;上課從不帶工具，裝樣子應付老師;考試時仍沒有工具……這樣的現象比比皆是。在這樣的情況下，想讓學生的作品表達自我情感，簡直是不可能的。所以我們都給班級準備一個工具箱，工具箱里放著繪畫工具（8開畫紙、彩鉛、馬克筆、黑色記號筆、2B鉛筆、橡皮等）。

6.結合多種繪畫形式，鼓勵學生大膽表現

為了避免單一枯燥，同時從多方面培養學生的美術能力，在本研究實施過程中，徒手畫教學采用了多種教學形式展開。如：小組合作促進初中生徒手畫教學的合作能力;寫生課程發展初中生善于觀察的能力;徒手意愿畫教學則促進初中生創造性思維的發展。同時主張調動學生繪畫的主動性，鼓勵學生大膽想象，創造性地表現生活內容。

（二）教學實施方法

1.以室外寫生，分組教學為主，集體教學為輔

因為徒手畫教學需要較多的景物觀察研究，而且學生需要足夠的創作空間，同時為了使教師更有針對性地進行指導，徒手畫教學的開展盡量在室外，以分組教學形式為主。

比如徒手畫校園。我把學生帶出教室。第一站，來到了行政樓前面的小花園，有彎彎的小石子路，有小亭子，還有花草樹木。馬上有一組同學要求開始畫了;第二站，我們來到南校門，又有一組同學開始畫了。接著我報了三個地方，矮矮的花房及門前小公園、體藝館及旁邊的雕塑園、北校門一帶。說完，同學們分頭直奔目的地。有這樣的積極主動的學習熱情，這節課的效果可想而知了。每一組都有一批優秀的作品。作品大多富有趣味性，有強烈的表現意識，每幅畫都有空間感。學生對校園的一草一木以及花壇、走廊的結構都觀察得非常仔細。他們感受到了校園的美，體驗到了創作的樂趣。

2.每兩周開展一次徒手畫教學，其他時間安排多種教學內容

為了避免美術教學內容的單一性，在研究過程中，以兩星期為單位開展徒手畫教學，這樣對研究的開展和學生各種美術繪畫能力的發展都不會造成影響。

3.重視學校領導教育觀念的轉變，加強與校領導的溝通

學生室外寫生，領導可能會考慮到安全跟紀律問題不予同意，為此，本研究也從校領導方面入手，教師跟領導樹立一致的教學觀念，重視相互之間的溝通合作：（1）定期向學校公布一學期教學研究實施的進度和領導需要配合的地方。實踐證明，學校也能盡量配合完成。（2）定期開展課堂作業展示，讓學校領導參觀學生進行徒手畫教學的過程，評價學生作品，使其受到感染，在教學觀念上有很大的改觀。

（三）教學實施評價

教學模式的評價既是本次美術課的重點，又是下次課的起點，對教師實施和指導教學工作有著十分重要的作用。因此，本研究在每次教學內容之后都會進行一系列評價，可以分成以下幾層。

1.教師對學生的評價

每次美術課后，教師根據記錄內容對學生的繪畫情況進行評價，并且按一定等級給學生的繪畫情況打分，以此作為分析學生情況、修正下次目標的依據。

2.教師自我評價

對任何一次徒手畫教學，教師的自我反省是相當重要的。所以在每次課后，教師都會對本次教學的實施過程、指導方法、滿意程度做出評價，以此來提高自己的教學實施能力，尋求更好的教學內容或方法。

四、研究結果與分析

（一）通過一年的徒手畫教學，學生在線的造型、色彩的使用和構圖構思的把握等方面都有了很大的提高

這一項測試分析是以徒手畫教學“校園”為測試內容的。在七年級上、下學期兩個階段、班里分別開展了這個教學內容。教師對兩個班學生進行跟蹤，對他們第一學期、第二學期的作品進行評價，然后根據“中學生繪畫評價標準”來確定等級。第一等級為1分，第二等級為2分，第三等級為3分，第四等級為4分，得分越高能力越強。（見表一）

從表中可以看出，從第一學期到第二學期，學生的美術能力確實有了很大的提高，學生在線的造型、色彩的使用、構圖與構思的能力等方面的得分都有了明顯提升。在線的造型方面，表中的數據遞增特別明顯，說明這一年中，學生使用線條表現造型的能力取得了很大的進步。在色彩的使用上，第二學期學生色彩使用的能力及表現能力增強了很多。我們可以觀察第二學期孩子的作品，確實色彩豐富，筆觸老練，內容生動，構圖飽滿。

（二）通過一年多的徒手畫教學，學生對徒手畫興趣濃厚，積極性高

學生的表現興趣被激發，情感知覺被喚起。課堂上原本存在的徒手畫表現難的情況此刻被改善，期盼著自己的情感用畫筆的形式表現出來。學生經過自己的理解和思考，會更加注重自身情感的表達。他們不再是定型的重復，也不滿足于定勢的表現。對學生的智慧成長、情感成長、美感成長均有極大的促進作用。學生從不喜歡畫變得喜歡畫了，從不會畫到會畫了，這是他們各種經驗的統整。

（三）通過徒手畫教學，不但提高了學生的美術能力，也促進了學生之間的交往等社會性的發展

藝術來源于人的審美感覺，人們往往借助藝術的手段來表現內在的情感和體驗。徒手畫正是人們運用線條來傾訴內心感受的一種藝術。在這樣的美術課程中，人與人需要交流，需要溝通，需要交往。經過一年的徒手畫教學，班里學生敢于表現，能夠大膽、自信地和別人交往，同時培養了學生耐心、細致觀察的能力，在班級形成了一種愉快、自由、輕松的氛圍。

五、討論與思考

第一，研究證明，本次研究中手繪校園風景的階段目標、教學內容及教學方法的制定還是比較科學、有價值的。徒手畫教學對提高學生的美術能力，促進學生對美術繪畫的興趣以及促進學生社會性發展，都是有很大好處的。所以，無論從理論上還是實踐中我們都可以看出，學生徒手畫教學的開展是很有必要的，而且學生徒手畫的開展必須有一個循序漸進的過程。

第二，同一個內容也可以在不同年齡階段進行，只要教師能夠不斷挖掘內容的深度。以手繪校園風景為例，第一學期、第二學期分別開展了這個教學內容，雖然教學內容是一樣的，但是教師能夠從不同層面分析“校園”的內容，第一學期注重學生對線條、色彩、構圖的把握;第二學期則要求學生感受校園，從自己的情感、審美出發表現校園的情節、場景。從結果看，學生的興趣毫無減弱，積極性還很高，學生的畫面內容也越來越豐富，越來越深入。

第三，開展徒手畫教學，必須以學生為中心來進行，同時需要教師具備正確的藝術教育觀念，這樣才能避免學生徒手畫教學進入誤區。徒手畫教學目標是培養學生的藝術感受能力和表現力，發展學生敢于表現、樂于表現的能力，技能技巧只是達到這個目的的手段之一，所以教師必須樹立正確的觀念，從積極的角度引導學生開展徒手畫教學，充分調動學生繪畫的興趣，提高學生的審美感受力。

第四，開展校園徒手畫教學寫生，需要學校配合學生室外寫生，這也是徒手畫教學的基礎之一。教師應該充分與家長多溝通、多交流，取得學校的信任和配合，徒手畫教學才能更有成效。

編輯 高 瓊