音樂基礎教育葫蘆絲在中學的推廣與教學

畢永馨

葫蘆絲：云南少數民族樂器，音色輕柔細膩，圓潤質樸，極富表現力。在云南，深受人們的喜愛。既適合日常吹奏，也適合舞臺演奏，獨奏，合奏都適宜，其音色獨特優美，外觀古樸，柔美，典雅，簡單易學，小巧易攜帶，容易被大眾所接受，所以非常適合音樂課堂教學及校園文化活動演奏。

葫蘆絲是云南的民族樂器，作為一名云南的中學教師更是要對自己所在地區的民族樂器加以運用和推廣，葫蘆絲這種物美價廉、簡單易學的樂器就成了面向本校學生推廣學習的樂器。

在國家教育政策的改革下，學生高中階段可以進行課程的選修，葫蘆絲的學習就作為一門課，向同學打開音樂的大門。

一、教學準備

因為大多數同學都是零基礎，所以在教學上我們要從最基本的識譜，節奏訓練，唱譜開始再延伸到葫蘆絲的學習。學習葫蘆絲的同學每人準備一把自己的葫蘆絲，首選C調，因為c調葫蘆絲無論從葫蘆絲大小，指控距離都是和中學生最相符的，其次選擇一樣的調也是為了在教學中音色與音調的統一性。

二、日常教學中的一些吹奏技法

1.演奏姿勢

我認為平時的練習狀態和練習姿勢，就是養成好的習慣的重要組成部分，不要等到臨時演出再來糾正，到那時可能就會出現做好這里缺忘了那里，且壞習慣一旦養成就很難改掉，所以在學生開始練習之初，我就對姿勢做一個詳細的要求，在練習過程中加以糾正，久而久之就會自然形成一種好的習慣，葫蘆絲方便輕巧練習時可站可做，站立時：雙腳略分開，呈外八字站穩，兩腿直立，身體的重心點放在兩腿之間（必要時可左右移動），上身挺直，但不能僵硬。頭部直仰，胸部自然挺起，目視正前方，雙肩松弛平衡，兩臂不可夾住身體，要與腰間保持一定距離（約十厘米左右）位于身體正前方中心線。樂器與身體形成45度到50度角。坐時：其上身的要求和站姿相同，一般坐在椅子的前三分之一處，雙腳分立踏地，一腳稍前，一腳稍后，但不可架腿或兩腳交*。坐位高低要適當，以免影響呼吸肌肉的充分運動。

手持葫蘆絲時：左手在上，右手在下，用指肚堵住音孔，而不是用指尖因為用指尖容易漏氣，音色便容易出差錯，兩個小指不用堵音孔，自然放在兩邊副管上，以保持平衡使其他手指流暢松弛的按壓。

2.氣息的運用

葫蘆絲是吹管樂樂器，要吹好葫蘆絲，首先的就是要學會正確的呼吸方法。葫蘆絲在氣息運用上和唱歌是相通的，一般用腹式呼吸法，氣息更深，氣息控制力提高，胸式呼吸法會形成氣短，急促，用氣過猛，樂器音色，音量不易控制的現象。所以先讓學生進行深呼吸的訓練掌握了正確的呼吸方法以后，再進行葫蘆絲長音的練習。因為開始是吹奏的時氣息、指法、手型都是比較生疏的，所以教師在集體教學的同時還是要一一兼顧，做到個別指導。

3.靈活運用舌頭和氣息做吐音練習

吐音是葫蘆絲中較為重要的技法，吐音又分為單吐（T）、雙吐（TK）、三吐（TKT）或（TTK）。

單吐利用舌尖部頂住上腭前半部（即“吐”字發音前狀態）截斷氣流，然后迅速地將舌放開，氣息隨之吹出。通過一頂一放的連續動作，使氣流斷續地進入吹口，便可以獲得斷續分奏的單吐效果。單吐一般在音符上方用“T”標示。在訓練吐音時我會先要求學生不加樂器的單用嘴先練習，加上樂器后用連音吐音的交替練習來加以感受兩者的不同。雙吐。雙吐是用來完成連續快速分奏的技巧。首先用舌尖部頂住前上腭，然后將其放開，發出“吐”字。簡言之，在“吐”字發出后，立即加發一個“苦”字，將“吐苦”二字連接起來便是雙吐。雙吐的符號是“TK”。 三吐，三吐實際上是單吐和雙吐在某種節奏型上的綜合運用，符號為“TTK”或者“TKT”，即“吐吐苦”或者“吐苦吐”。

4.演奏技巧

演奏技巧出了以上說的吐音技巧外，葫蘆絲還有其他的如：滑音、打音 、疊音、虛指顫音等，其余這些指法的技法，我認為可根據學生的練習情況，逐漸加深學生曲目的程度。讓學生對技巧的掌握融入到練習的曲目中。也就是不要先把所有的吹奏技巧一次性學完，而是逐一的學一個技巧結合兩到三首曲子。

三、集體學習的環境與方式

我們可以想象幾十個人同時在一間屋子里面吹奏是非常嘈雜的，有時候甚至是聽不到自己在吹些什么，這個時候老師的教學方式和安排就顯得尤為的重要，首先先教學生唱譜，對譜子和節奏和旋律有一定的熟悉度，然后再讓學生做無聲的氣息、吐音訓練，以及指法訓練，最后再上樂器，這樣可以有效的提高課堂的教學效率，避免學生胡亂吹一通，互相影響。學生在上樂器后分小組吹奏，老師就容易找出“問題”學生加以個別的指導和示范。

四、學生學習價值的體現

既然學習了這么一門樂器，那我們就要多利用我們這門樂器，在日常的音樂課堂中用葫蘆絲做伴奏或點綴。也可讓葫蘆絲和鋼琴或古箏等樂器合奏讓學生的學習方式不再單一。多參與學校社團，藝術節等活動增加表演的機會，讓學習成果得到展示。

我的初衷就是希望葫蘆絲這個樂器的推廣和發展能給同學們繁忙的課業生活中增添一點樂趣，在享受音樂的同時帶來一份愉悅和自信。