舞蹈編創中主題動作的形成及運用研究

謝錦屏

摘 要：舞蹈是一種高雅的表演藝術，通常是在音樂的伴奏下，通過身體部位完成各種有難度或者優雅的動作。舞蹈自身含有多元化的價值，在不同的特定情況下，傳達不同的意義和情感。舞蹈又是一種歷史悠久的藝術形式，產生于奴隸社會，在秦漢時期形成一定的特色。舞蹈編導是進行舞蹈創作、排練及演出的重要人物，舞蹈主題動作編創是每一支舞蹈作品中不可或缺的藝術創作過程之一。本文主要就舞蹈編創中主題動作的形成及運用進行分析。

關鍵詞：舞蹈編創；主題動作；形成及運用

前言：

藝術來源于生活，又高于生活。舞蹈就是一種可以形象地表達出人們的情感和內心的一種藝術形式，有很多的舞蹈動作都來自于生活。例如，蒙古族的人民擅長騎馬、驍勇善戰，所以蒙古族男子的舞蹈動作都比較熱情奔放、剛勁有力且瀟灑英武；還有一些南方的山歌舞、采茶舞中的很多動作都源自于生活中的農活動作。所以舞蹈在很大程度上受到人們的生活方式和社會發展的影響。舞蹈中的主題動作是一支舞蹈的關鍵所在，也是舞蹈的生命力，如何創作出能夠傳達感情、打動人心的主題動作是舞蹈編創人員不斷探求的。

1.主題動作的相關概念

舞蹈可分為幾大類：實用型舞蹈，主要用來健身怡情、自娛自樂；表演型舞蹈，以表演或欣賞為主要目的，主要用來愉悅他人；還有生活型舞蹈，生活型舞蹈是人們為了滿足需要而進行的舞蹈。生活型舞蹈又可分為體育舞蹈、教育舞蹈、習俗舞蹈、社交舞蹈及廣場舞等。習俗舞蹈是指在舉行婚禮或葬禮等儀式時進行的舞蹈活動，并通過不同的舞蹈動作表現不同地方的風俗習慣。社交舞蹈是人們為了拉近關系、增加感情而進行的舞蹈活動，所以大多數動作都比較簡單且會重復多次。還有現在我們隨處可見的廣場舞，其實廣場舞早在古代就出現了，例如我們熟知的東北秧歌舞。廣場舞主要是為了健身和娛樂，多在清晨和晚上進行，動作一般以扭動身體為主，比較簡單，適合老人鍛煉身體。所以每一支舞蹈都有自己想要表達的含義和主題，每一支舞蹈的主題又都不太一樣，想要更好的體現舞蹈的主題就需要編創出最佳的主題動作。主題動作是根據舞蹈的主題而創作出的一系列動作，為作品賦予了明確的主題色彩，能夠更簡單明了的讓觀眾明白舞蹈想要表達的真實情感和意義，為了達到這一目標，編創者就需要在創作過程中仔細觀察各種影響因素并反復思量。

2.主題動作的形成過程

動作是一支舞蹈最重要的組成部分，精準而優雅的舞蹈動作為一支優美的舞蹈奠定了基礎【1】。舞蹈編創人員的首要工作就是編創優雅契合的舞蹈動作，這不僅需要耗費一定的財力、物力，也需要舞蹈編創人員花費大量的心思、投入大量的精力。此外，舞蹈編創人員也需要具有敏銳的觀察力，能夠觀察到生活中的美，也可以從生活中凝練出完美的舞蹈動作，使舞蹈更具生活氣息。另外，舞蹈編創人員還需要考慮舞蹈的用途和情感的融合，在不同的情況下，舞蹈所要表達的情感不同、發揮的作用也不同。如果舞蹈動作不符合主題要求，那就無法很好地發揮作用，也無法讓人們從舞蹈中體會情感，所以主題動作的形成是舞蹈的基礎。

2.1探索

每一支舞蹈主題動作的編創都是一個不斷探索的過程，需要孜孜不倦、細細觀察，觀察生活中每一個有用的小細節，需要去認真體會想要通過舞蹈傳達出的情感態度，是悲傷落寞還是欣喜若狂，每一個動作每一個細節都需要不斷推敲不斷完善，哪怕是動一下手指這個動作都要能表達意義。舞蹈編創人員還要從各個方面收集資料，并進行整理和篩選，為主題動作的編創提供信息。

2.2創新

隨著時代的進步和社會的發展，人們的審美發生了改變，對舞蹈的各方面要求也越來越高，但現在有一部分舞蹈因為太過老套或者庸俗已經無法滿足人們的需求了。所以，舞蹈主題動作的編創人員在進行創作時，需要不斷創新，在動作中多添加一些現代化元素，為舞蹈注入新的生命力和活力。在傳達情感、迎合觀眾審美的基礎上，不斷改革創新。

2.3搭配

畫畫時要講究色彩的搭配與融合，平時的著裝也講究搭配，其實世間的大多事物都要講究搭配，搭配好了才會顯得和諧，舞蹈動作也一樣。每一個動作與每一個動作的銜接都需要做到完美，這樣整支舞蹈才不會讓人覺得突兀，才會顯得和諧而完美。因此，舞蹈編創人員在創作舞蹈的主題動作時要重視動作與動作的搭配是否可以無縫銜接，只有為主題搭配合適的動作、為舞蹈搭配合適的音樂，才能創造出一支完美的舞蹈【2】。

3.主題動作的運用

3.1學習并繼承主題動作中民族舞蹈文化遺產

舞蹈不僅是為了傳達情感也是為了學習和繼承民族舞蹈文化遺產【3】。在中華民族源遠流長的歷史發展過程中，孕育了燦爛的華夏文明和文化底蘊。多元化的民族舞蹈也是中華歷史和文化藝術不斷發展的結晶。所以要不斷學習舞蹈中主題動作所蘊含的民族舞蹈文化遺產，這不僅可以激發舞蹈編創人員，讓他們迸發靈感，也可以使舞蹈擁有更加豐富的內涵，向多元化、創新化發展。

3.2發展主題動作在舞蹈創編中的應用

發展和創新主題動作在舞蹈創編中的作用，有利于弘揚優秀的舞蹈文化，也有利于推動舞動藝術的發展。在我國，創作舞蹈時應發掘傳統舞蹈文化中的優秀之處與靈魂所在，并在創作中為主題動作注入優秀傳統文化的精髓，以不斷創造出新穎的舞蹈作品。所以要想推動舞蹈的變革與發展，必須先對主題動作進行創新，發展主題動作在舞蹈創編中的作用。

結語：舞蹈是一種能夠推動社會發展的高雅藝術；是一種不斷發展、與時俱進的創作藝術；是一種能夠傳達情感、帶有生命力的心靈藝術；也是一種能夠跨越國家、跨越種族的無差別藝術。主題動作作為舞蹈的靈魂，其創作是舞蹈藝術中至關重要的一部分，在創作中既要結合生活又要考慮動作的美感；既要滿足觀眾的需求，又要不斷創新；既要講述故事，又要傳達情感，這些都體現出主題動作創編的重要性。所以，隨著時代的發展，應該對舞蹈創編中主題動作的形成與運用進行深入研究。

參考文獻：

[1]佚名. 舞蹈編創中主題動作的形成及運用研究[J]. 當代音樂， 2019（3）：105-107.

[2]哲他， 張思穎. 論舞蹈編創中主題動作的形成及運用[J]. 藝術教育， 2016（1）：124-127.

[3]劉慧. 論舞蹈編創中主題動作的形成及運用[J]. 戲劇之家， 2018（2）：81-81.