傳承“非遺”文化，豐盈美術課堂

蔡晶晶

非物質文化遺產是中華民族傳統文化的精髓，蘊含了豐富的歷史價值、文化價值、藝術價值和教育價值，體現了文化的多樣性、民族性與獨特性。非物質文化遺產的保護與傳承已經成為全社會的共識，各地的“非遺”進校園活動精彩紛呈。非物質文化遺產中蘊含著內容鮮活、形式多樣、內涵豐富的美術課程資源，這對小學美術而言無疑是一塊沃土。如何有效地開發“非遺”資源，進一步提升美術教學的內容和形式，已經成為美術教師關注的熱點話題。“非遺+美術”既給美術教學開辟了新天地，也給“非遺”的傳承和發展提供了有效平臺。下面筆者就談談自己的一些實踐和思考。

一、營造美術文化情境

美術是人類文化的重要組成部分，與社會生活有著緊密的聯系。美術教學不能只注重技法的傳授和訓練，更應該承擔起文化傳承的重任。讓學生在美術學習中，深刻體驗積極的情感、良好的態度和正確的價值觀，激發對中華民族優秀美術文化的熱愛，對世界多元文化的尊重。非物質文化遺產是各地文化的名片，貼近學生生活實際，能夠更容易為學生所理解和接受，從而引發文化認知和共鳴。

在學校美術課程中融入地域文化，是傳承非遺文化的有效路徑。以“蒼龍舞”為例，這是我們這一地區重陽節的傳統民俗表演項目，為了讓學生近距離地感受這一非物質文化遺產的魅力，我邀請傳承人來為孩子們上了一節“蒼龍鑒賞課”。傳承人帶來了制作精美的蒼龍，結合實物和視頻，向孩子們介紹了蒼龍舞的起源和演變，以及其在不同歷史時期所包含的寓意，孩子們在聆聽和觀賞中深深地被蒼龍的魅力吸引住了，對小小蒼龍萌發了喜愛和探究之情。傳承人現場為孩子們示范了蒼龍的制作步驟，孩子們近距離感受了蒼龍制作流程，無一不對傳承人嫻熟的制作技藝嘆服，紛紛跟在后面有模有樣地模仿起來。一堂簡短的非遺推介課結束了，孩子們意猶未盡，我趁熱打鐵，布置了“與非遺零距離”的課后實踐活動，讓他們帶著發現美的眼睛去尋訪身邊的非物質文化遺產，感受和領略其中蘊含的美術素材，從而提升他們鑒賞美和創造美的意識和能力。

二、充實美術教學素材

小學美術教材向學生呈現了精美的范例，但教師不能簡單地照搬教材。美術教材本質上是一個引子，它旨在開闊視野和啟發思路，教師應該充分發揮主觀能動性，創造性地使用教材。非物質文化遺產承載著底蘊深厚、風格獨特的美術素材，教師應加以挖掘和利用，不斷豐盈美術教材。選擇代表地域特征的非遺項目，融入美術課程教育之中，不僅能豐富學生的校園生活，更能創建富有特色的校園文化品牌。

面對精彩紛呈“非遺”資源，切不可拿來就用。首先要選擇具有典型性的“非遺”項目，其次要依據學生的認知特點進行篩選。例如教學蘇教版美術二年級下冊《剪紙》一課時，就可以引入本地的特色剪紙，既能豐富剪紙的類型和內容，又能讓學生學會多種剪紙技藝。再如教學蘇教版美術六年級上冊《印花布》一課時，我適時補充南通特有的“藍印花布”，運用圖片、視頻等素材向學生介紹藍印花布的歷史傳承、制作技藝和應用價值，并組織學生在尋訪中體驗藍印花布的制作流程，感悟傳統技藝的精湛。通過發掘“非遺”的美術資源，讓小學美術課堂充滿地域文化特色，將民俗文化融入其中，整合多學科知識，讓美術學習多姿多彩。

三、拓展美術學習空間

綜合性學習和研究性學習已經成為教育發展的趨勢，如果美術教學仍然固守著自己傳統的那一畝三分地，勢必會故步自封，喪失生命力。所以我們要打破傳統的美術教學模式，淡化學科本位，開展跨界學習，從而彌補分科課程的局限和不足。非物質文化遺產包含了豐富的視覺文化內容，是學生探究和實踐的有效素材，將“非遺”引入小學美術課程，能夠豐富課程資源，拓展學習空間。

以蘇教版美術四年級下冊《染紙》一課為例，如果只依據教材的內容進行教學，學生充其量只是掌握了簡單的染紙技法，對染紙的發展歷史和社會價值感受甚少，如何才能讓學生更深入地展開“染紙”的深度學習呢？我們海安素有“扎染之鄉”的美稱，其中最具特色的有華藝扎染和錦華扎染，于是我決定和學生一起開啟一場別開生面的“魅力扎染”之旅。我帶領學生構圖、捆扎、染色……當一塊塊扎染好的作品呈現在大家面前時，那精美的花紋和色彩讓大家興奮不已。在此基礎上，我又呈現了運用扎染工藝制作的衣服和工藝品，學生紛紛嘆服扎染的精致和神奇工藝。這樣就將“染紙”一課進行了有效的拓展，學生深切感受了扎染的圖案美、色彩美和形式美，體驗到“非遺”的神奇魅力，使得美術學習更具豐富性和拓展性。

在小學美術教學中實施“非遺+美術”教學實踐，將“鄉土文化”加入美術課程，有利于拓展教育資源、豐富課程體系，為小學生審美能力和創新精神的提升開辟了新路徑，增強其民族自豪感與文化自信。