“非遺”貼布藝術的審美特征及應用比較分析

摘? 要：“非遺”傳統技藝是世界上各個國家民族的物質財富和精神文化遺產，是一個國家、一個民族的靈魂，也是民族技藝承襲的重要方式。通過對湖北省陽新布貼和日本青森碎布的五個方面分析其審美特色與文化內涵，展示了中日“非遺”藝術的獨特魅力，也從另一個角度傳達了傳統非遺藝術保護傳承的必要性和創新的緊迫性。

關鍵詞：陽新布貼;青森碎布;審美特征;技藝傳承;創新發展

基金項目：本文系湖北省教育廳社科基金2019年青年項目“荊楚刺繡類非遺的創新路徑研究”項目研究成果。

在世界各地，存在著各種各樣的貼布、拼布藝術，這些貼布藝術大多從普通百姓中源起，歷經時代變遷和歲月洗禮形成了獨特的藝術風格和工藝手法，有著獨特的藝術魅力。荊楚地區的傳統民間技藝繁多，特色顯著，有很多都列入國家非物質文化遺產名錄。2008年陽新布貼被國務院認定為國家級非物質文化遺產，屬于傳統美術（民間美術）項目。陽新布貼是在一塊底布上通過剪樣、拼貼、縫制、刺繡制成的具有淺浮雕效果、起源于陽新的傳統工藝美術。至今已有1500余年的歷史，被稱為“神奇的東方特有的藝術品”[1]。

陽新布貼既是文明的載體，又是文明的傳播者，更是荊楚民眾相互認同的標志性民間技藝。青森碎布藝術是日本東北部地區特有的民間傳統技藝，也是青森獨特的手工藝術品。青森碎布通過碎布制作的作品傳達青森地區的和諧美麗、地區習俗和民族審美。作者從陽新布貼和青森碎布的源起之因、色彩之美、素材之美、女性之美和細節之美五個方面比較，解析了兩種貼布藝術獨有的審美特征、技藝特點、文化內涵及其發展現狀等。

一、源起之因

湖北陽新縣位于長江中游南岸，贛鄂交界處，地理位置相對閉塞。陽新布貼的產生有其歷史原因，過去陽新地區的生活普遍比較閉塞和貧苦，物資比較缺乏，婦女們都舍不得丟掉做衣服剩下的邊角余料，她們隨意地剪切布料，然后組合成個性鮮明的圖案縫制在衣物上，她們的巧思，反映了陽新人民對生活的熱愛。如今陽新布貼的形式已經不再局限于日常的生活所需，生活日用品、裝飾藝術品和互贈禮品等類別發展豐富[2]。

青森地區位于日本的東北部，冬季氣候異常寒冷，由于地域環境、經濟發展以及政府政策的限制，青森地區物資匱乏，棉質材料緊缺。在江戶時代，青森地區的普通大眾只能穿麻質材料制作的和服，棉布制作的和服禁止穿著。但在冬季的青森地區，麻質和服不足以達到御寒保暖的目的，迫于無奈，人們將破舊、零碎的布料用線一層層地貼補起來御寒。青森碎布從最初實用御寒功能的貼補縫綴，到如今裝飾美觀功能綜合一體的服飾，衍生了眾多的工藝手法和材質創造手法，應用種類形式越來越多樣化。

綜上分析，中國非物質文化遺產的陽新布貼和日本青森碎布的起源都有地理位置偏遠閉塞、物資匱乏的社會背景，“布料拼貼”是人們在有限的物質條件中追求美、表現美的形式。正是因為材料所限，在制作過程中，人們就更加追求技藝的精湛，產生了眾多不同的拼布工藝和表現手法，也就有了比如補、納、綴、拼、貼、鑲、堆、縫、絎等不同技法[3]，使大眾萌發并創造出了如此具有藝術魅力和生活氣息的貼布藝術。

二、色彩之美

陽新布貼中使用的材料都是日常生活中廢棄或者多余的邊角余料。聰明智慧的民眾將這些“廢棄物”有效合理利用，使其重新煥發光彩。由于材料有限所以貼布的色彩也相對比較有限。除了黑白色之外，常見的有黃色、紅色、藍色和綠色，還有為數不多的紫色。這些色彩一般飽和度高，色彩鮮艷，對比鮮明，和黑色、藏藍色的底布相互映襯，十分奪目。圖案紋樣題材的造型和內容大多來源于人們的日常生活，主要有動物題材、植物題材、人物題材以及其他題材，這些題材結合人們夸張稚拙的圖案造型和“非專業”的色彩搭配，一件件色彩鮮艷、造型夸張、充滿生命力的陽新布貼作品就躍然“布”上了（如圖1）。

與陽新布貼相比，青森碎布的色彩更為單一，但是色彩的層次過渡豐富一些，有厚重深沉的靛藍色、有洗滌褪色的灰藍色，也有消退了靛藍的淺藍色，還有近乎雪山的白色。這深淺不一、錯落有致的藍色調麻質面料拼湊出了青森碎布文化的主色調。不同明度和純度的藍色調，是對那個時代染色技術的真實寫照，由于染色技術的限制，麻布的色彩除了麻纖維的本色以外，大多是藍色染色，以靛藍色居多。在貼補的碎布中除了主體的藍色和麻本色外，還摻雜較少的赭石色、黑色和深褐色等拼貼布樣。不同藍色主題的小色塊和大色塊疊加拼貼，豐富層疊將乏味單調的服裝變得具有塊面跳躍感，白色和黑色的加固棉線在貼補的服裝上穿針引線織就了一幅幅裝飾感十足的作品。青森碎布藝術用有限的色彩組合，通過簡單的線跡，組成了豐富多變的幾何造型塊面裝飾，點線面的藝術構成賦予了碎布作品更多的藝術魅力（如圖2）。

陽新布貼和青森碎布都是以拼貼的形式制作，但是陽新布貼的貼布形式從色彩圖案上來說，要比青森碎布更為復雜、豐富和多樣。陽新布貼的色彩選擇更為豐富，鮮艷絢麗，在圖案的設計上更傾向于藝術構圖和造型，有紙上繪制圖案、剪樣、選布挑色、拼貼組合定位和縫制幾個流程。圖案紋樣的設計都具有美好的寓意性，比如有象征富貴的牡丹、寓意多子多福的蓮子和感情和睦的鴛鴦等。青森碎布在色彩上相對單一，以藍色調為主，沒有具體的圖案造型，主要以幾何造型的拼貼為主，塑造的貼布造型基本上都是色塊的拼貼和組合，比起陽新布貼更為隨意自由，從色彩搭配、圖案造型和審美意識上綜合比較，陽新布貼比青森碎布“更勝一籌”。

三、素材之美

陽新布貼的主要材料是棉麻面料，棉麻面料舒適透氣，是家家戶戶常用的面料。縫制時候用的線也是棉線，主要以白色為主。人們為了美化陽新布貼的造型，更加立體、生動的形象，還會用刺繡、填充和鑲綴等手法進行細節和局部裝飾，而日常用的坐墊、包等需要將布貼縫制完成后在里布填充棉花、芥麥殼或稻草等，滿足使用的舒適感和功能需要。

在日本的青森，冬季異常寒冷，人們把多層零碎的麻料和殘余的棉布舊料拼湊縫綴在一起，以達到保暖的目的。除了制作服裝的面料外，絮料也是冬季服裝中不可或缺的材料，最好的絮料就是棉花。在物資緊缺的時代棉花稀少又昂貴，人們發揮聰明才智，用廢舊的毛巾碎料和絞碎的粗糙麻植物纖維碎片來填充服裝，這些微不足道的廉價材料為人們抵擋了青森的嚴寒，帶來了溫暖（如圖3）。在縫綴中，主要使用的是棉線，以白色和黑色為主，簡單樸實的棉線為青森人們串起了溫暖的冬天。

四、女性之美

陽新布貼充分凝聚著陽新地區勞動婦女自成體系的審美情趣和創造能力，也體現了陽新人民的勤儉美德。在陽新，大凡農村女孩十二、三歲便開始在母親或祖母的教導下，用五彩的邊角布料進行拼貼（如圖4）。到了出嫁時，便循著世代相傳的習俗，將做嫁衣時所剩下的各色布角，裝進一個別致的“布角包”里帶到婆家，待到懷孕（俗稱“有喜”）以后便開始做起各式好看的布貼物，不用花多少錢，就能讓自己的小寶寶得到既實用又漂亮的衣物和貼畫玩具。同時，在親戚朋友家有小孩做滿月、生日喜慶之時也可作為賀禮相送。

日本的青森碎布同樣凝聚著女性的聰明才智。辛苦勞作一天后，回到溫暖的家，母親、妻子亦或女兒拿起手中的針線，在燈下床前將破舊磨損的殘布碎片用一根根的線連成了一件件夏衣冬服，給家人制作服裝和日常用品。正是她們的勤勞、善良、聰明才智讓每一個家庭安然度過了一個又一個寒冬（如圖5）。在陽新布貼和青森碎布這些平凡又珍貴的貼布作品中，有為初生嬰孩制作的健康長壽的包被和服飾，寄托了對生命初生之美的贊嘆和呵護;也有母親在彌留前為家人縫制的舒適鞋襪，母親飽經滄桑的粗糙雙手卻一針一線繡出了對親人細膩的愛;還有妻子為丈夫和孩子縫制的保暖被褥。寒冷的冬夜一家人在妻子親手縫制的被褥下相擁而眠。正如詩中所念“慈母手中線，游子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸”。平凡的女性在歷史的長河和時代的變遷中，以其堅強的毅力和無盡的愛在歷史畫卷中留下了濃墨重彩的一筆，并延續至今，一直書寫著生命的奇跡。

五、細節之美

陽新布貼在貼布的基礎上還會進行必要的輔助縫制，主要有刺繡、填充和鑲綴等手法，刺繡手法運用的最多。刺繡一般運用在圖案的細節部位，面積相對較小、貼布不容易體現的地方，比如動物的爪牙和毛發、人物的眉眼和胡須、植物的葉莖、花蕊等細小部分。刺繡繡法有很多種，如盤金繡、鎖繡和十字繡等（如圖6）。另外，為了塑造體積感和立體形象還會用到鑲綴手法，主要在一些日用品小物件上鑲嵌和吊掛，凸顯布貼的精致感和設計感。

例如在披肩上吊掛銅扣、銅鈴、流蘇和珠子等。智慧的人們通過這些細節來完善陽新布貼的形式造型，全方位、立體式地展現布貼的特色。

青森女性在基本的服裝式樣上，用自己的智慧設計了科學合理的服裝細節。夏季簡單的外衣，采用輕薄透氣的麻質材料制作，為了能夠最大限度的散熱排汗，部分服裝在袖子的腋下部分不予縫合，形成一個開放的腋下區域，增強夏季服裝的實用功能，更加涼爽。在易于磨損的服裝部位進行了多層面料的縫制，加強服裝的耐磨、抗洗滌能力，延長服裝的穿著時間，比如服裝的前門襟、領子、袖口、褲子的膝蓋處以及鞋襪的腳掌和后跟部位。這些從生活中得來的經驗和智慧為服裝的制作貢獻了力量。同時人們為了維持服裝完整的外觀形象，經常將完整大塊的面料縫補于服裝的外觀，將瑣碎破舊的面料縫制在服裝的內層，有時服裝內層的面料數量達到幾十片甚至上百片。完整的服裝外觀打開后，密密麻麻的貼布給人帶來的不僅僅是視覺的震撼，還有心靈的震撼，更體現了女性的堅強毅力和無比耐心（如圖7）。

相比較青森碎布的細節技藝，在手工縫制、裝飾手法和材料的綜合運用上，陽新布貼的細節造型更為豐富多樣，適用范圍更廣、可塑性更強，注重了貼布作品功能實用性和裝飾審美性的雙重結合。青森碎布在一定程度上更注重在有限的材質和技法下展現手縫線跡形成的造型形式，更多地傾向于體現作品的實用性。

六、結語

中國的陽新布貼和日本的青森碎布拼布藝術有著異曲同工之妙。如今貼布藝術越來越受到更多人的關注和喜愛，被廣泛運用在人們的日常生活中（如圖8 ）。目前國內市場出現了很多結合陽新布貼技藝特征的產品，范圍廣泛、種類繁多，但是開發的產品大多數過于注重經濟效益，過于功利，忽視了對“非遺”傳承創新的重要性，售賣的產品質量參差不齊，表現形式比較單一，工藝技法粗糙簡陋，沒有充分地挖掘陽新布貼的文化內涵，不能全面體現布貼的技藝特色。日本市場也針對青森碎布的特點進行了適當的產品開發，主要集中在包袋日用品和服飾等方面，與陽新布貼相比范圍小、類別少。

卡西卡符號美學認為，“藝術是人類內心生活的顯現，在本質上屬于一種‘符號的表示’。符號在文化沖突中變異，只有灌注了社會文化意義的符號才能實現廣泛認可、交流的價值”。文中通過對兩種不同貼布形式的比較分析，加深了對不同貼布造型技藝的認識，認識到了對“非遺”貼布類技藝的傳承保護和創新利用的必要性，對于這些傳統的民間藝術、珍貴的“非遺”資源的保護和研究，不應只關注于表面和歷史，更可貴的是要剖析傳統，取其精華，與時俱進。只有開發出兼具傳統美和時代美的市場產品，才能最終實現保護傳承、創新“非遺”的根本目的。

參考文獻：

[1]偽間島.陽新布貼[EB/OL].[2016-08-31].https：//baike.baidu.com/item/陽新布貼/3150529？Fr=aladdin.

[2]王芙蓉，張曉騰.湖北陽新布貼的制作工藝研究[J].紡織教育，2016（1）：24-26.

作者簡介：張其增，碩士，武漢職業技術學院助教。研究方向：服裝設計與服飾文化。