關于藝術歌曲在聲樂教學中的作用研究

馮偉

摘 要：教育教學體系中，聲樂教育十分關鍵和重要。教師開展聲樂教學的時候，則要彰顯出魅力，藝術歌曲融入在聲樂教學中占據了不可忽視的地位。藝術歌曲中蘊含的知識內涵，讓學生深刻地理解聲樂知識。同時，藝術歌曲展現出了十分濃厚的感染力，學生在擁有了良好的學習氛圍下，也會在聲樂學習上有所造詣。藝術歌曲的合理融入，能夠提高學生審美能力，也會彰顯出較強藝術能力。所以，要充分發揮藝術歌曲在聲樂教學中的價值。

關鍵詞：藝術歌曲;聲樂教學;作用

引言

藝術歌曲是指將詩歌與音樂相結合的音樂體裁形式，是一種完全獨立的歌曲類型，因為詩歌與自身的韻律特征，使其極具浪漫主義風格，其表現力和感染力能夠充分體現自身的藝術內涵及價值。音樂藝術的發展使作曲家在創作的過程中更加重視靈魂以及思想的表達，而應用文學詩詞的形式進行表現，可謂歌曲創作的最高境界。當前社會文化的發展，促使社會對于聲樂專業人才的專業素質和藝術素養的要求逐步提高，對專業教學活動也提出更高的教育要求，藝術歌曲在聲樂教學中的應用，能夠拓展聲樂教學素材、提升專業教學水平。針對藝術歌曲在聲樂教學中的作用及應用等問題進行探討，對于促進聲樂教學的可持續發展具有現實意義。

1藝術歌曲在聲樂教學中的作用

1.1有助于促進學生的人格升華

藝術歌曲能夠展現創作者的內心和靈魂，聲樂專業學生進行藝術表演不僅要重視形式的表現，還要重視自身靈魂及人格的升華。當前，社會環境對藝術文化的發展也會產生直觀影響，而在繁雜的世界中，專業人員要能夠保持自身精神的獨立和積極健康的人格，才能夠在高尚情操的影響下，完美地呈現藝術作品，藝術歌曲能夠幫助專業人員凈化心靈和靈魂，摒棄外界因素對藝術創作和表現造成的不良影響，追求藝術本身，實現對經典的藝術作品的演繹。

1.2有助于培養學生的專業學習興趣

聲樂專業知識學習和訓練過程是相對枯燥的，而應用藝術歌曲開展聲樂教學，可以將旋律優美、簡潔質樸的教學內容展示到學生面前，學生在學習過程中體會音樂藝術的韻律美，學生在學習調節氣息、技巧表現等方面也更加簡潔，在專業表演過程中能夠更好地演繹作品，從而幫助學生樹立專業自信。同時，藝術歌曲的題材和類型較為豐富，或熱情或恬靜或傷感，學生在學習過程中能夠真切感受到音樂的藝術魅力，促進學生專業學習興趣的提高。

1.3有助于提高學生的專業基礎和音樂修養

聲樂教學的基本任務是奠定學生的專業基礎，幫助學生將聲樂知識轉化為自身的專業技能。通過藝術歌曲開展專業教學，可以作為訓練學生基本功的有效素材，其教學內容和方式相對較為規范，對于剛剛開始專業學習的學生而言，能夠更好地控制氣息、應用技巧，促進其演唱功底的不斷提高。同時，藝術歌曲以文學詩詞和音樂作為根本內容，不同國家的藝術歌曲融合了不同國家的藝術文化特征，學生進行藝術歌曲的學習，有助于理解不同民族的民族精神和文化內涵。藝術歌曲伴隨社會文化的發展而產生，從專業學習視角審視藝術歌曲內容，會對其內容及表演形式進行更為深入的解讀。學生進行藝術歌曲的表演需要了解歌曲的創作背景、文學思想以及演唱手法等內容，從而促進學生音樂修養的不斷提高。

1.4學生的音樂文化修養得到提升

聲樂教學是開展演唱教學的重要形式，歌唱家在文化修養上是我們平常人不能企及的。所以，要通過藝術歌曲的運用，在聲樂教學中提升學生的音樂文化修養。一般情況下，音樂文化修養涉及了幾個層面：主要是文化修養和音樂修養。美學、文學和歷史學是關鍵內容。藝術歌曲之中，匯集了文學詩詞和音樂，這是兩個重要的組成部分。藝術歌曲中的文化底蘊價值難以估量，學生文化修養提升則擁有了空間。藝術歌曲可以說對人們的精神世界進行了詳細描述，也在其中加入了自然內容。在這其中，列舉出具有代表性的國家。德國藝術歌曲中幻想意識是比較濃厚的，也攜帶了相應的民族特色。法國的藝術歌曲，沾染了不一般的浪漫主義色彩。這是對法蘭克民族氣質的烘托和綻放。

1.5為學生學習聲樂提供堅實的基礎

藝術歌曲是對音樂的一種升華，所涉及的跳動幅度不夠大，這也是受到規范的一個載體。教師通過這種教學形式，以學生音樂知識學習的基本功內容相結合，就會滿足學生的知識需求。在一些歌唱家的眼中，歌唱是最為基礎的，氣息是推動力量。針對剛剛學習聲樂知識的學生，面對歌唱內容的時候，不會深度分析，在意識上往往是比較淺顯的。學生在以音量強弱為代表的基礎上，就會對氣息進行合理控制。比如，針對藝術歌曲《問》，學生在演唱的時候就可以從那基本的五個發音字母著手。完整練習是根本，學生的氣息也因此而得到練習。在男中音上，以《綠樹成蔭》為例子，完成歌曲第一句的時候，就要運用6拍。與此同時，在不能換氣的情況下，完成下一句的演唱。這是讓聲音獲得連貫的根本，也有力地控制了氣息。

2聲樂教學中應用藝術歌曲的有效途徑

2.1重視中國藝術歌曲的融入

對于聲樂專業學習的學生而言，由于教學時間相對有限，為提升教學效率，教師需要重視中國藝術歌曲的融入，學生對于中國傳統文化、民間藝術形式都有一定的文化學習基礎，對于藝術歌曲的文化內容理解相對更為簡潔，學生能夠更快速地把握歌曲的文學及藝術內涵，通過情感交融促進其歌曲表現力的提高。如進行《長江之歌》的教學活動時，通過既往的學習活動，學生能夠了解《長江之歌》的創作背景，對于中華民族來說，長江不僅是一條河流，它的流動蘊含著生命，歌曲充分展現了各族兒女對于祖國山歌的情感，作者為進行歌曲創作到長江采風，當作者坐著火車經過南京長江大橋時，長江的廣闊以及翻動的浪花也使作者的內心產生了激蕩，創作情感油然而生。學生在進行歌曲學習的過程中能夠感受作者的創作情感，感覺到自身血液的奔騰，情感的觸動會有效調動學生的歌唱表現力，從而促進學生專業表現水平的提高。

2.2強調聲樂教學內容的多元性

由于學生自身的專業基礎、音色或者音域特點存在較大差異，而大部分學生往往在某個領域具有較強的表現優勢，體現自身的演唱優勢是持續保持其專業自信心的重要基礎。教師開展專業教學活動時，需要強調教學內容的多元性，以幫助學生在不斷的學習和訓練中尋求適合自身歌曲類型。

結語

綜上所述，聲樂教學在教育體系承載了多人的夢想，這種教育力量帶給學生的成長是難以媲美的。我們由此看出了聲樂教學的重要意義，其中涉及的藝術歌曲也是任何內容無法取代的。教師在實行了新穎的教學方法下，能夠讓學生處于針對性學習領域中。通過藝術歌曲帶領學生學習聲樂知識，學生從聲樂學習內容本質開展研究，這種學習彰顯出了十足的目的性。所以，在逐步地提高學生學習能力下，讓藝術歌曲和聲樂教學相互融合。

參考文獻

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