□文|冀霄宇
(作者單位:河北外國語學院)
中國古典舞從其源來說,是古代舞蹈的一次復蘇,是戲曲舞蹈的復蘇,是幾千年中國舞蹈傳統的復興。十分明顯,它的審美原則不是什么新發明,而是幾千年中華文化的流傳和延續,是用一根長線從古串到今的,這些原則非但在戲曲中可見,在唐宋樂舞中,在漢魏“舞戲”中,甚至在商周禮樂中,都能見其蛛絲馬跡它的文化特征;就其流來講,它是在原生地上生成的一個嶄新的藝術品類,這是一個可以和芭蕾舞、現代舞相媲美的新的舞蹈種類,這個衍舞種是地道的中國貨。由此可見,中國古典舞在中國的舞蹈歷史上尤其具有說服力,因此,中國古典舞的基本功教學的創新能力也應該有所提高,這樣一來,才能夠為我國培養出更加優秀的舞者。基于上述論述,本文將對中國古典舞基本功教學的問題進行剖析,通過分析這些問題,提出諸多的教學建議,以此來提高中國古典舞基本功教學的創新能力。
中國古典舞的基本功教學,有兩個方面的重要意義,一方面,基本功教學可以培養學生的舞蹈水平,這些學生在掌握了諸多古典舞基本功的基礎上,能夠更加深入性地進行各種各樣的舞蹈種類的學習,從而豐富其自身的舞蹈基礎,另一方面,中國古典舞的基本功教學,能夠使得學生的舞蹈更加具有感染力,在進行后期的舞蹈表演時,學生能夠受到舞蹈界的重視,進而發展成為中國著名的舞者,這些優秀的中國古典舞舞蹈者,會進一步地招收更多的中國古典舞學生,進而把他們掌握的中國古典舞基本功知識傳授給更多的人,這在一定程度上來說,也是對我國中華文化的傳承,是一個舞蹈者的追求,同時,這些優秀的舞蹈者通過傳遞古典舞的基本功知識,也能夠為我國的舞蹈事業貢獻出自己的一份力量。綜上所述,中國古典舞的基本功教學能夠完善學生的舞蹈基礎,同時能夠為國家培養出更加高素質高質量的專業性中國古典舞蹈人才。
學生氣息不穩。在古典舞的基本功教學中,存在著學生氣息不穩的問題。學生的氣息是舞蹈的關鍵,尤其是在中國古典舞的基本功學習中,如果學生的氣息不穩,其自身的動作也就會出現一定程度上的偏差,諸多輕柔的動作,會因為學生的氣息問題而顯得特別僵硬。而且由于學生的氣息不穩,其自身的呼吸調節容易出現問題,在以后進行各種各樣的中國古典舞的比賽時,學生不能夠自主地有規律地隨著舞蹈的動作調整自己的呼吸,而且在舞臺上容易緊張,兩者一結合,學生的中國古典舞表演就容易出現問題。在我國現階段的中國古典舞的基本功教學中,學生的氣息不穩是存在著的一個大問題,這問題直接影響到學生的舞蹈水平發揮,因此,這一問題需要引起中國古典舞基本功教學者的重視。綜上所述,在我國古典舞的基本功教學中,存在學生氣息不穩的問題,這一問題的存在直接影響學生古典舞基本功學習的效率,同時,學生在進行舞蹈比賽時,也會因為這一問題的存在而容易緊張。
教師與學生配合不足。在中國古典舞基本功教學中,存在教師與學生配合不足的問題。中國古典舞是一個非常講究情緒的舞蹈,學生的情緒到了,動作自然柔美,然而在實際的教學中,由于教師的教學策略與學生的基本功學習發生分歧,使得學生的舞蹈學習興趣不高,這樣一來,學生的情緒不高,其自身的古典舞蹈的基本功學習就會出現諸多的問題。學生與教師的配合不足,表面上是教師與學生之間的配合問題,實際上是學生的學習興趣問題,教師與學生的配合程度,會直接影響到學生的古典舞基本功學習興趣,進而影響其自身的基本功學習。在大多數學生看來,中國古典舞基本功學習不同于街舞等其他舞蹈,古典舞的基本功是枯燥的,學生日復一日學習這些枯燥的內容,加之身體上的訓練強度,使得其自身對于中國古典舞容易產生厭惡感,這樣一來,就會對教師的中國古典舞基本功教學產生非常大程度的影響。綜上所述,在中國古典舞基本功教學中,由于教師和學生之間的配合不足,使得學生自身對于中國古典舞基本功學習的興趣不大,進而容易產生諸多問題。
專項鍛煉學生氣息。針對上文中提到的學生氣息不穩的問題,本文也提出了相應的對策,即專項鍛煉學生的氣息。氣息使學生的動作更具有了延伸感、韻律感,更富有藝術表現力,在實際的教學中,教師要注意學生以下幾點呼吸要求:
身體的呼吸(吸氣時身體拉長展開,呼氣時身體收斂內含)。
頭的呼吸(指頭時吸氣,低頭時呼氣,轉頭時先吸后呼)。
手臂的呼吸(手臂波浪時以肩為軸,肘、腕依次向上帶動吸氣,向下帶動呼氣,體會手臂連綿不斷的延伸感)。
造型時的呼氣(造型時,身體姿態不動,然后氣息流暢自然,不僵硬)。
針對上文中提到的呼吸要求,教師應該明確學生古典舞基本功學習的呼吸步驟,首先教師完整示范,并且邊示范,邊講解呼吸的運用。其次教師要訓練學生雙跪坐,雙背手,聽音樂,節拍練呼吸,找呼吸時身體的韻律感。然后要求學生練習單一的頭的呼吸,然后與身體配合。學生先練習單臂波浪時的呼吸,再練習雙臂波浪時的呼吸,呼吸越深,動作越大,情緒越高。最后大呼吸后雙晃手造型,體會該動作的延伸感(眺望遠方),雙繃腳坐地展胸腰氣息流暢。教師要教導學生訓練時先把動作揉碎,分解練習,再教單一動作,然后與身體配合,最后配音樂練習組合。綜上所述,通過專項練習氣息,學生的基本功學習有所增強,教師的古典舞基本功教學也能夠有所創新。
提高課堂教學活力。針對上文中提到的教師與學生配合不足的問題,教師可以通過提高課堂教學活力的方式進行改善。在實際的教學中,教師可以在課堂上設立相關的舞蹈小組,每個小組進行單獨的訓練,訓練完成后的小組可以在組間比賽比賽的內容就是學習的中國古典舞基本功,在這個過程中,教師可以作為裁判對學生的基本功規范性進行打分,在下課以后,教師統計課堂上的積分,最后,積分最多的小組獲勝,獲勝的小組可以獲得一定的獎勵,同時,教師還要安慰沒有獲勝的小組,鼓勵他們下次繼續努力,這樣一來,中國古典舞基本功的教學課堂就活躍了,學生能夠在這種競賽的氛圍中,更加主動地去學習古典舞的相關基本功,其自身對于古典舞基本功的學習興趣能夠大大提升。此外,教師還可以在課堂中組織學生進行自主性的編舞表演,舞蹈的動作都可以由學生學習的基本功演變而來,學生在對這些不同的動作進行演繹的過程中,教師要注意對學生的動作進行糾正,以此來保證學生的中國古典舞基本功學習能夠更加具有主動性,其自身對于中國古典舞基本功學習的興趣也有所提高。這個過程就是一個教師與學生相互配合的過程。綜上所述,在中國古典舞基本功的教學中,教師通過組織學生自主編排舞蹈以及自主組織競賽的方式,提高了學生對中國古典舞基本功學習的興趣,同時,教師自身的古典舞基本功教學也能夠更有特色,其自身教學的創新能力也因為小組制度的創立以及學生自主性的提高而得到一定程度上的加強。
結束語:中國古典舞蹈是以經過提煉,組織和藝術加工的人體動作為主要表現手段,表達人們的思想感情,反映社會生活的一種藝術形式。古典舞蹈基本功的基本要素是動作的姿態、節奏和表情。古典舞蹈基本功作為教育的內容和手段,不僅可以培養教育對象具有健美的身體姿態,培養動作的協調性、節奏感,而且可以抒發和表達感情,加強相互交往,美化生活,培養良好的道德品質,在教學中,教師可以通過對學生的氣息以及身體的柔韌性進行調整,對其自身的古典舞基本功教學進行一定程度上的創新和研究,以此來提高其自身的中國古典舞基本功教學水平,提高教學效率。而且在現階段的中國古典舞基本功教學中,會存在諸多問題,這些問題包括學生氣息不足以及教師與學生配合不好等,針對這些問題,本文提出諸多對策,教師可以通過調整學生氣息以及提高課堂教學活力的方式,實現其自身的古典舞基本功的創新教學。