融入民族文化元素的美術教育改革與創新

陳陽文

摘 要：美術教育既能夠培養學生欣賞和創造美的能力，又能夠在潛移默化中陶冶情操。隨著教育事業的發展和人才培養意識的提升，美術教育也需要改革和創新。文章通過分析當前美術教育事業存在的問題，提出了新的美術教育改革創新的理念和策略。

關鍵詞：美術教育;改革;創新;民族文化

我國教育事業的發展方向是注重學生全面發展，美術教育作為輔助學科，是學生陶冶情操、培養藝術修養主要手段。但美術教育長期以來得不到重視，再加上教育者對于美育意義認識欠缺，在專業學習的環境下也備受排擠。隨著人們對教育認識全面性的提高和追求美的愿望日益強烈，美術教育必將體現出更多的功能和實用性價值。因此，對于美術教育的改革和創新也備受關注，在我國民族傳統文化背景下，實際美育改革創新過程中的難題必定能夠得到解決[1]。

一、美術教育現存問題分析

當前美術教育中有許多亟待解決的問題，也是美術教育改革和創新過程中的難點，下面進行詳細分析：

（一）美術教學方式落后

美術教育中的主要問題是教學方式落后，缺少趣味性。以教師講述知識為主要授課方式，輔助以粉筆+黑板+講授的單線知識傳輸模式[2]。雖然這種方式能夠在短時間內講述大量知識，但并不適用于美術教學工作。如果美術教學工作中學生并沒有較高的參與度和親自動手的機會，就會降低學生對美術知識的吸收能力，增加學生聽講負擔，降低學生學習興趣[3]。

（二）評價方式不準確

教師在美術教學中，特別是對學生的美術作品進行評價時，沒有考慮學生的想法和靈感，只依賴自己的主觀印象進行評價，會極大打擊學生的學習熱情，也會嚴重傷害學生們的自尊心。評價方式不應該局限于老師對學生美術作品的評價，從學生間的相互評價以及學生對老師作品的評價中都能夠聽到學生們的真實想法和創作靈感。評價內容也不應限于學生繪畫水平的高低和構圖、色彩的選擇。讓學生講述繪畫意義和原因，以及自己找出缺點，對自己作品進行評價，能避免評價的片面性或錯誤性[4]。

（三）學生差異性的忽視

在美術認識和學習過程中，受到社會環境、家庭環境等諸多因素的影響，學生的學習能力、興趣愛好、審美評價以及知識感悟能力都會有較大差異。在實際繪畫教學中，從學生繪畫里可以發現學生們對同一事物的認識有巨大的差異。有些同學的繪畫技巧較好，而有些同學的感知能力較強，還有的同學結構色彩選擇十分奇特。基于此種原因，美術教育工作者應注意觀察每個同學的差異性，挖掘學生的美術潛能和創新能力[5]。

美術教育的受眾少。在我國的美術教育中，只有小學和中學生開設相關的美術課程，除去相關美術工作者外，其他人很難學習到相關的美術知識。美術教育作為影響人一生的素質和情操教育，不應局限于一小部分人和學生，它的教學對象應該是所有人，涵蓋所有年齡段。

（四）民族文化影響力弱

目前我國美術教學過程忽視了民族文化的影響力。美術教學大多以西方繪畫知識和繪畫技巧為主，只注重對油畫、素描等實用性強或考試內容進行講解[6]。而我國經過多年來積淀下來的傳統民族文化知識卻鮮有人提及，民族文化包含的美術知識沒有廣泛普及，水墨、木版畫等傳統的繪畫技巧和工藝正在慢慢流失。如果我們能夠將民族文化中相關美術教育和繪畫技巧的觀念和方法提取出來進行總結和廣泛的普及，這樣必將使美術教育煥發生機。

二、民族文化元素的重要影響

傳統的應試教學是選拔知識型人才的方法，導致學生僅限于學生認識書本知識，缺少實際動手能力和創新活動。民族文化是歷史的寶貴財富，注重素質化的教育觀念和因材施教的差異性教學方法。為了進行美術教育工作的改革和創新，將民族文化元素融入到當前教育工作中，可以以民族文化影響力激發學生學習動力、創造性思維和增強信心等。

（一）激發美育學習的動力

美術是追求美的學科，而美術教育工作不僅要將美術知識和技巧傳授給學生，更要提升學生的美術學習興趣和自主欣賞的能力。讓學生們在學習民族文化時，潛移默化間提高對美的感知能力，養成良好的審美觀念才是美術教育的主要職責，也是美術教育改革和創新的立足點。

基于我國的民族文化觀念，美術教育不應拘泥于傳統課本的專業性美術知識，將專用名詞和繪畫技巧全部進行照本宣科并不能有良好的教學效果。美育工作者應該基于學生的自我動手能力和創新思維的開發，留給學生更多的自由空間，采取相對靈活多變、易于接受的教學方式進行知識的傳授。只有推進老師學生間的交流互動，讓學生們有機會說出個人的想法，例如通過講述背景故事、畫家小故事等加強學生們對作品的了解狀況等，才能增強美術教學的趣味性，老師與學生的思維相互碰撞才能摩擦出靈感與藝術的火花。美育工作者是美術的啟蒙人和引路人，只有引導學生真正投入到美術學習和欣賞中去，才能提高美育學習的動力，提高審美和創新能力。

（二）激發創造性思維

美術教育重視的應是學習的過程而非傳統學科注重的學習結果。在美術教育學習中學生會產生靈感和啟發，這些靈感和啟發的重要性遠遠高于學習的結果，更能夠使人受益一生。美術教育相比于傳統知識型學科，具有更大的創作空間和思維自由發展的空間，美術是主觀和客觀性相結合的學科。以民族文化元素為導向的美術教育，更能夠發揮美術特有的自由發展和創造性思維的優勢，注重對學生良好審美觀和創新性思維的培養，有利于學生美術專業知識的培養和美學觀念的建立。在對美術作品評價時，人們受評價的主觀性等因素的影響，往往對同一作品會有不同的評價標準和評價結果。因此，老師在進行評價時應該綜合考慮，對作品和學生的評價具有包容性和理解性。不是畫工和技巧高超就一定可以得到好的評價，還應綜合考量作品的寓意感情以及創新性，鼓勵學生進行作品創新。

（三）增強自信心

當前的美術教育中，評價和作品難免過于急功近利。雖然有的同學在學習過程中很刻苦努力，但因為人生觀和價值觀等方面的因素，作品往往存在創新性不足、手法技巧不成熟等問題，因此老師應當從這些角度給予鼓勵和肯定，對不足之處多加指導和幫助。在民族文化的背景下，應本著老師和學生平等的原則，進行美術知識與教學的雙向互動討論，這樣更能夠拉近彼此間距離，促進教學與學習相長。在這樣的交流互動的美術學習氛圍下，學生能夠增強自信心，發揮想象力和創造力，更有利于美術的教育和學習。

三、美術教育改革與創新方法

在民族文化的前提下，面對當前美術教育存在的諸多問題，必須對美術教育進行改革和創新。改革創新的基本方法有：一是對教材進行完善，滿足素質教育的要求;二是注重學生創新意識和獨立精神，培養學生的審美觀;三是多種教學方式并重，因材施教，采用創新的評價和考查方式等。

（一）完善教材內容，滿足新時代要求

對美術教育進行改革和創新，首先應完善美術教材。在現階段的美術教材中，并沒有絕對權威性的美術教材，因此在進行美術教學時，應該基于學生狀況和專業狀況編纂相關性更高的教材。根據當前的發展要求，應根據專業性的不同來進行美術教育的細化分類，通過適當刪減老舊思想技巧、增加人們新興的理念，滿足時代要求，做到教與學的與時俱進，增強教材的適用性和實用性，推進美術教育的改革和創新工作的進展。

（二）注重學生創新意識和審美觀念培養

美術的學習過程往往需要極高的主觀性，在美術教學過程中應注重培養學生的創新意識和獨立創作能力，引導學生自主學習，實踐學習。正確引導學生培養審美觀念，在藝術氛圍中陶冶情操，感受和欣賞進而創造美，形成自己的審美觀念。通常可以開展的實踐活動如表1所示。

（三）創新教學，創新評價

應試教育的弊端在于很難引起學生興趣，對于美術來說亦是如此。如果學生只是臨摹，就達不到學習美術的真正目的。因此，教師要改變傳統教學模式，在教授學生知識的同時注重培養學生的自主思考和創新能力，進行針對性的教學，引導學生。

教師通過創新性的成績評價模式進行作品評價，根據學生反饋了解教學過程中的不足，調整教學計劃。學生能夠在相互交流中提升藝術欣賞水平，增進師生間的交流，有利于學生進一步學習和進步。

四、結語

當今美術教學改革仍然不夠完善和成熟，需要我們在美術教育實踐中不斷地去努力和探索，努力爭取創造更好的美術教育體系。在民族文化的影響力下，我國美術教育工作必能克服諸多問題，不斷發展，并煥發勃勃生機。

參考文獻：

[1]金丹.高校美術教育專業課堂教學改革實踐研究[J].美術大觀， 2018（4）：138-139.

[2]王婷.新課程理念下中學美術教育教學改革與創新[J].美術教育研究， 2018（20）：183.

[3]徐蕾.多模式教學改革對高校美術教育體系改革的影響研究[J].智庫時代，2018（27）：170-171.

[4]周婕.從自由到限制的小學低段美術教學的改革策略[J].美術教育研究， 2018（4）：163.

[5]黃南男.應用型人才培養背景下美術學專業模塊化教學改革研究[J].科教文匯（中旬刊）， 2018（3）：41-42.

[6]郝兵.高校美術教育中的色彩教學改革探析[J]. 美術教育研究，2018（7）：150.