摘 要:我國是多民族國家,一直以來民族聲樂都是民族文化的重要組成內容,其不僅具有悠久的歷史,而且也是我國民族文化沉淀的直觀展現。結合實際來看,從傳統聲樂的層面出發,我國民族聲樂在發展過程中有效吸取了西方聲樂的優點,在傳承中不斷進行創新,最終形成了當前所具有的鮮明、獨到的文化特色和藝術風格。文章將對我國民族聲樂藝術的風格特點和民族聲樂藝術的發展歷史進行探討與分析,對當前我國民族聲樂藝術發展過程中所存在的問題提出建設性意見。
關鍵詞:民族聲樂;藝術風格;聲樂教學
近年來,隨著經濟全球化的快速發展,國與國之間的聯系越來越緊密,不僅體現在經濟合作方面,也體現在文化交流方面。目前我國在經濟發展過程中開始逐步推進對優秀傳統民族文化的傳承,而民族聲樂藝術作為我國傳統文化的瑰寶,明確其在新時期下的發展趨勢和發展模式,可以促使我國民族聲樂藝術取得更好的發展,最終實現民族文化的藝術價值和社會價值。
一、我國民族聲樂藝術的風格特點
(一)地域風格
在我國,構成民族聲樂藝術的因素可分為很多種,而決定性因素為多民族特征。就多民族特征而言,主要體現為民族種類多與國土面積大等,不同民族受自然環境、語言文化、當地傳統習俗以及民族性格等多種差異性因素的影響,創造出了多姿多彩的民族聲樂藝術風格。例如,藏族以粗獷奔放的歌曲為主,江南地區以清新雋秀的小調為主,青海地區以高亢嘹亮的民歌為主。民族聲樂藝術也有多種表現形式,不僅包括了常見的山歌、歌劇、戲曲,而且還有曲藝、說唱等多種表現形式。
(二)時代風格
20世紀30年代,冼星海、聶耳等人開始將演唱表演演變為戲歌綜合的民族聲樂藝術,后續交由郭蘭英、王昆等演唱家進行表演,且逐漸得到了觀眾的認可,其中抒情歌曲屬于最主要的音樂類型。隨著民族聲樂藝術風格的不斷演化,逐步形成了民族唱法。20世紀70年代,民族聲樂的表現形式加入了語錄歌與樣板戲,但藝術風格表現現實的模式仍較為單一。20世紀80年代起,隨著改革開放的到來,民族聲樂逐漸進入活躍期,無論是民族聲樂藝術風格的深度還是廣度均得到了大力發展。該時期藝術家們創作出了一大批有深度、有價值的民族聲樂藝術作品,比如谷建芬的《年輕的朋友來相會》、王酩的《妹妹找哥淚花流》等。20世紀90年代,隨著我國經濟與文化的快速發展,民族聲樂藝術風格開始呈現出多元化、現代化以及市場化的發展特點,其中軍旅歌曲、主旋律歌曲得到了迅猛發展,由此我國民族聲樂藝術逐漸進入全面繁榮的發展階段。而與此同時,在現實主義與流行音樂的影響下,民族聲樂也逐漸開始了轉型發展,主要體現為新時代精神與平民意識的思考與探索,在該時代背景下產生的民族聲樂藝術作品不僅旋律柔美大氣、真摯感人,而且內涵深厚、大氣磅礴,代表作品有印青的《走進新時代》、王佑貴的《春天的故事》等。
二、我國民族聲樂藝術的發展
(一)古代民族聲樂
我國民族聲樂發展歷史久遠,可向前追溯千年。起初,聲樂藝術的發展和社會勞動與宗教存在緊密聯系,主要反映了人們的真實生活,而民族歌曲則屬于一種古代勞動人民在勞動過程中發揮聰明才智而創造出的藝術文化,是民族音樂的基礎。由此可見,聲樂藝術和古代人民的日常生活存在密不可分的聯系。隨著時代的發展,封建社會時期,無論是經濟還是文化均開始步入正軌,并從物質和環境方面為聲樂藝術的發展和進步奠定了堅實的基礎。
(二)20世紀民族聲樂
20世紀我國的民族聲樂得到了快速發展。一方面,受西方聲樂演唱的沖擊,將我國傳統民族聲樂作為基礎,有效吸收了西方聲樂的營養成分;另一方面,在吸收西方聲樂優點的同時對我國民族聲樂進行了創新。因此,在該時期中,我國民族聲樂得到了快速發展,尤其是在思維方式與創作形式方面。與此同時,20世紀屬于我國從農業社會發展至工業社會的重要過渡時期,而在該時期中,我國經歷了復雜且較大的波折和動蕩,使得傳統聲樂逐漸從實用性向審美性的方向不斷發展。具體而言,20世紀民族聲樂主要可分為兩個時期,即延安時期,聲樂發展受政治環境與歷史主題的影響,政治是民族聲樂的主要服務對象,且民族聲樂多具有革命性質;中華人民共和國成立初期,在外來文化不斷侵襲的作用下,我國民族聲樂發展較為緩慢。
(三)現今民族聲樂
改革開放以來,隨著經濟的快速發展,在一定程度上帶動了文化的轉型發展。通過長期持續的社會實踐活動檢驗后發現,我國民族聲樂的建設工作在推動社會主義文化事業的快速發展方面起到了積極作用。與此同時,民族聲樂相關的研究人員開始對民族聲樂的發音、呼吸以及吐字進行研究,且不斷結合西方聲樂藝術的演唱方式,最終形成了極具我國民族特色和社會發展現狀的發聲規律和發聲方式。之后大量培養民族聲樂人才,使得我國具備了大量的高藝術素質和高修養的人才,為我國民族聲樂的持續發展奠定了堅實的基礎。此外,改革開放以來,民族聲樂作為當時我國歷史發展進程中的“文化展現者”,對我國社會轉型發展有著極為重要的促進作用。
三、我國民族聲樂藝術發展中面臨的問題
(一)民族聲樂藝術難以得到有效發展
最近幾年來,我國民族聲樂的整體水平得到了顯著增強,且呈現出持續上升的發展趨勢,然而受西洋音樂以及流行音樂的影響,音樂形式逐漸從政治文化轉變為向娛樂文化的方向發展,傳統民族聲樂的受眾則變得越來越少。對上述狀況產生的原因進行分析,和我國社會經濟與文化發展促使人們思想觀念、生活方式以及生活狀態發生巨大變化存在緊密聯系。具體而言,民族聲樂藝術屬于起源于農業生產過程中的藝術風格形式,無論是在題材還是在形式方面均在工業化和都市化的現代社會中難以占據有利位置。例如,民歌題材多以表達壯美山河或田野豐收為主,具有較強的儀式感,且情感表達直白,和現今人們快速變化的生活狀態存在較遠的距離,同時民族聲樂嚴重缺乏創新能力,無論是在唱法、技巧和相關規范,還是在社會中的流傳與接受方面的相關研究均普遍較少,繼而導致青年人的接受度較低。
(二)民族聲樂藝術不斷衰退
民族聲樂藝術不斷衰退的狀況主要可體現在三個方面,其一,自我認同與批判精神在民族聲樂中嚴重缺失,同時受歷史原因的影響,民族聲樂正處于從傳統過渡到現代的時期,主流為“西化”,而民族聲樂的相關藝術風格則逐漸向著美聲化的方向發展,無論是在演唱風格方面,還是在創作方面,都逐漸被歸屬于西洋聲樂體系內,價值觀、基礎課程體系以及音樂理論都受西方音樂模式的影響,而鮮有探索民族化的情況;其二,通俗唱法、民族唱法、美聲唱法之間的劃分則在一定程度上限制了民族聲樂的多元化發展,雖然通俗唱法、民族唱法、美聲唱法在音樂文化的推廣上起到了積極作用,但劃分內容多集中于技術層面,促使通俗唱法、民族唱法、美聲唱法之間形成了對立面,最終通俗唱法、民族唱法、美聲唱法使得民族聲樂的創作逐漸自閉,減少了學習借鑒其他藝術形式的情況,最終導致民族聲樂的格局不斷縮小;其三,相關藝術從業人員對民族聲樂不具備正確的認識,多認為民族聲樂的重點內容在于高精尖的技巧,且多認為民族聲樂的發聲不具備科學性,缺乏美觀,往往忽視了民族聲樂所具備的人文內涵。此外,實施民族聲樂教學的方式方法千篇一律,在風格、語言以及手法方面的揣摩存在嚴重的缺失。
四、我國民族聲樂藝術的發展與演變途徑
(一)改變思想觀念
傳統思想觀念讓人在提及民族聲樂時,多會不由自主地聯想到“土”“無趣”等詞匯,而與美聲唱法相比較,又在藝術方面明顯處于不利地位。與此同時,藝術學校在進行考試時,相較于美聲分數,民族聲樂分數要明顯較低,種種不平等均對學生學習民族聲樂的積極性產生了嚴重影響,繼而對民族聲樂的健康發展也產生了嚴重影響。結合民族聲樂現今所處的尷尬境遇,首先需積極改變人們對民族聲樂的看法,改變思想觀念,促使人們深刻認識到民族聲樂所具備的民族性與藝術性,平等對待民族聲樂與美聲唱法。
(二)設立專業教育教學機構
為促使民族聲樂的持續健康發展,經驗豐富的老師以及長期從事民族聲樂研究人員起到了至關重要的作用。同時,因為維持民族聲樂的長期發展屬于細致且龐大的過程中,往往需要建立科學的研究教育機構,并要求對每一份工作進行細致的劃分。在我國,無論是哪個民族,均具備豐富的歷史文化和多樣的文化習俗,所以只依靠研究機構往往難以做好民族聲樂的研究與教育工作。為此,積極建立中央一級研究機構,并在學校中建立民族聲樂系,積極開展民族聲樂教研活動具有至關重要的意義。
(三)深入研究民族聲樂
由于我國各個民族在歷史文化和習俗方面均存在一定的差異性,所以不同民族的民族聲樂表達方式也存在一定的差異性。民族聲樂研究過程中,如何詳細劃分民族聲樂的類別是重要的研究方向,所以積極結合民族的文化,對民族聲樂予以細致的研究和鑒別具有重要意義,可促進民族聲樂理論深度與高度的構建,且為民族聲樂的持續發展奠定了良好基礎。
(四)將民族聲樂作為共同發展目標
無論是對于從事民族聲樂的演唱人員,還是對于民族聲樂的研究人員而言,促進民族聲樂的持續發展屬于共同的發展愿望。由于我國屬于多民族國家,所以民族聲樂發展過程需積極做到全面均衡發展。
五、結語
目前,民族聲樂得到了人們的高度關注,隨著時代的發展進步,民族聲樂不僅沒有被取代,反而走在時代發展的前沿。我國現今正面臨全面深化改革的新形勢,民族聲樂不僅需對民族文化予以弘揚,且需不斷開發民族聲樂的藝術傳統,從內容與形式方面進行豐富,從而營造出一個良好的發展環境,最終促使民族聲樂達到更高的藝術境界。
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作者簡介:
廖紅梅,成都大學音樂與舞蹈學院副教授,碩士研究生導師。研究方向:民族聲樂演唱與教學。