舞蹈藝術(shù)在競技技巧項目中的重要性

黃翔歌

舞蹈藝術(shù)在競技技巧項目中的重要性

黃翔歌

（廣西體操武術(shù)運動發(fā)展中心，廣西 南寧 530031）

對當前中國技巧項目舞蹈的訓練和編排中存在的問題進行分析并提出解決方案，旨在促進技巧與舞蹈藝術(shù)的有機結(jié)合，為中國技巧項目的發(fā)展提供參考。

技巧；舞蹈訓練；編排

為推動技巧運動項目的全面發(fā)展，2017年起國際體操聯(lián)合會對技巧項目在比賽的規(guī)則上作出重大改革，把藝術(shù)分從2分提高到10分（同難度分持平）；完成分20分（總體的藝術(shù)效果）。其目的是加強技巧項目比賽中的藝術(shù)性和觀賞性，這也意味著難度分不再是比賽唯一取勝的手段了。中國技巧隊在2017年以前的幾十年間參加了各種世界級的技巧比賽都摘取好成績，最大秘訣就是使用了世界上最大的難度技術(shù)和最高的難度值。通常其他國家技巧隊使用難度技術(shù)值不過是200到300分之間，而中國技巧隊的難度分值卻逼近400分。然而就在新規(guī)則實施后的2018年第二十六屆世界技巧錦標賽中，中國技巧隊最終僅獲得一枚銀牌（男子四人項目），團體成績與獎牌無緣。這是中國技巧隊有史以來參加世錦賽中成績最低且唯一無金牌入賬的一次。通過觀看大量的比賽錄像，結(jié)合從事技巧項目工作近三十年的經(jīng)驗，對成績冊數(shù)據(jù)作對比，本文就當前中國技巧的狀況進行分析、思考和研究，提出一些看法和建議。

2018年世界技巧錦標賽聯(lián)合套決賽的成績見下圖。

可以看出，中國技巧隊各項目的難度分值均高于其他的國家隊（除個別項目外）。以男子四人項目（目前中國最好成績）聯(lián)合套為例：中國隊難度分3.830；藝術(shù)分：8.80；完成分為：17.600；而冠軍隊以色列的難度分為：3.040，藝術(shù)分：9.50，完成分：18.000。比賽難度分的分值計算是：難度值除以100。例如：150的難度值就是1.5的難度分，也就是說中國隊的難度分總計數(shù)為383分，而以色列隊的難度分為304分，在難度上中國隊已領先0.79分，可是在藝術(shù)上，以色列隊卻多中國隊0.7分，完成分也高于中國隊0.4分，最終反超中國隊0.31分而奪冠。

由此可見，中國技巧隊目前成績上不去的根源就是缺乏藝術(shù)性，而技巧項目的藝術(shù)性里就包含了舞蹈的訓練、編排、表演等整體的藝術(shù)效果。在認真觀摩錄像視頻、仔細地甄別每個國家、每個項目、每套動作的舞蹈編排和藝術(shù)構(gòu)思后發(fā)現(xiàn)我國除難度技術(shù)動作超強外，藝術(shù)性方面均為劣勢。通過比較、分析、琢磨以及多年來對中國技巧的了解，我覺得中國技巧隊的舞蹈訓練和編排存在著諸多的問題。

1 固步自封、缺乏創(chuàng)新

一直以來，中國技巧隊在舞蹈的訓練和編排上一直采用中國舞的動作語匯作為訓練和編舞的元素，在每套動作的設計中基本上都是傳承著老一輩那些耳熟能詳?shù)摹笆帧⒀邸⑸怼⒎ァ⒉健蔽鍌€舞蹈形象；編排上也一直沿用上世紀八、九十年代的編舞技法：“亮相”、“拉山膀”、“走圓場”等等這些戲劇舞臺上才出現(xiàn)的戲劇化動作在中國技巧項目的舞蹈訓練和編排中隨處可見。倘若遇上慢板、行板或者抒情性的音樂句子時，通常以面部表情或眺望遠方的表演來填充音樂的長度或代表音樂的動作形象。“動作不夠，圓場來湊；意境不足，表情彌補……”，這就是當今中國技巧隊的典型代表。

2 動作雷同、風格單一

動作雷同和風格單一是中國技巧隊的軟肋。由于沒有吸收和采納其他的舞種（如：芭蕾、現(xiàn)代、民族民間等各個舞種）來補充營養(yǎng)，舞蹈編排總是“千篇一律”或“似曾相識”，給人有雷同之感。在動作和調(diào)度上手法單一、刻板；空間的利用不充分也不合理。在音樂的選擇上和舞蹈一樣，始終堅守唯一的“古典風”。而最致命的弱點是：音樂形象捕捉不準確，常常“詞不達意”或“指鹿為馬”。更令人不解的是在每套只有兩分半的時間（專項動作已占大部分時間）里總想“講”故事、“說”大道理。殊不知“舞蹈是長于抒情而拙于敘事”。再說舞蹈和文字不同，中國的文字一字就能傳情達意、一語雙關、一目了然……舞蹈則不同，它必須通過時間和空間的結(jié)合所需要的大篇幅時間才能訴之以求。否則不知所云。

3 提出方案、有待改進

針對以上的問題，中國技巧運動員應該怎樣進行舞蹈的訓練和編排呢？結(jié)合本人多年的教學和實踐經(jīng)驗提出以下的觀點和看法。

3.1 舞蹈基本功的訓練

技巧運動員的舞蹈訓練最好采取綜合性的訓練法。所謂綜合性訓練法，就是把舞蹈藝術(shù)的各個門類、流派、體系以及舞蹈今后發(fā)展趨勢結(jié)合起來，形成一種獨立的、綜合性的、有自己特色的訓練方法。

3.1.1把桿訓練部分采用芭蕾舞基礎訓練法

把桿基礎訓練采用芭蕾訓練法，是因為把桿基本功乃舞蹈基本功的基礎。而芭蕾訓練能較好地提高人體各部位的肌肉、韌帶和關節(jié)的力量、韌性、靈活性，解決各種彈跳、轉(zhuǎn)體等技術(shù)問題。

芭蕾藝術(shù)自從獨立至今，已經(jīng)經(jīng)歷了四百多年的歷史，在漫長的歲月里，它已經(jīng)形成了一套完整系統(tǒng)的訓練體系。它從人體解剖學、生理學、心理學、美學等各方面進行了大量的研究，比較好地解決了身體的基本形態(tài)、穩(wěn)定性、協(xié)調(diào)性、動作的舒展性等問題。而這一切正是技巧運動員必不可少的基本素質(zhì)。因此，用芭蕾打基礎是非常有效的方法和手段，也是世人公認的最佳舞蹈基礎訓練方法之一。

3.1.2 中間訓練部分采用中國舞訓練法（包括古典舞、民族民間舞等）

采用中國舞訓練法，可以彌補芭蕾在訓練中所不能替代的缺陷。中國舞在訓練動作的速度、力度、幅度以及肌肉的爆發(fā)力等方面是很出色的。而且這些能力在完成技巧比賽中規(guī)定的難度動作也是不可缺少的。另外中國舞要求肩、膝、踝等關節(jié)和韌帶的松弛靈活，又是完成步伐、翻身和各種舞姿中所必需的素質(zhì)。中國舞所表現(xiàn)出來的動作敏捷、柔中帶剛和一脈相承正好能改變技巧運動員習慣抽肩和動作僵硬的毛病。而中國舞的節(jié)奏、韻律、含蓄和剛?cè)嵯酀鷦t具有極強的中華民族特色和藝術(shù)審美價值，用它作為訓練的一部分內(nèi)容也符合我們中國運動員的特點和精神風貌，可以突出中國運動員的個性和氣質(zhì)。

3.1.3 技術(shù)技巧方面結(jié)合現(xiàn)代舞以及從其他姊妹藝術(shù)中取其精華為我所用的訓練法

在采用芭蕾、中國舞訓練的同時也應融入現(xiàn)代舞及其他優(yōu)秀類型的性格舞加以訓練，使之和芭蕾、中國舞的結(jié)合而使技巧項目大放異彩。這樣的綜合訓練在培養(yǎng)技巧運動員對不同舞種、風格、節(jié)奏型、空間的利用以及即興表演等等起著舉足輕重的作用，同時也可以挖掘運動員的智慧和潛能，大大地提高可塑性。

3.2 舞蹈的編排

在比賽中，完美的一套技巧動作離不開舞蹈的編排。而音樂、結(jié)構(gòu)、動作形象是編排中不可或缺的、極為關鍵性的重要因素。下面我們逐一分析這三要素對舞蹈編排的作用。

3.2.1音樂

音樂是舞蹈的靈魂，“音樂的旋律、節(jié)奏感、特點和背景以及音樂內(nèi)容在沖動著樂音運動時對人的情感變化與人體運動的影響，都對舞蹈有著極大的啟示和幫助作用”，選擇好的音樂是極其重要的一個環(huán)節(jié)，用于技巧項目還必須根據(jù)技巧項目的特點和規(guī)律來選擇。在選擇音樂時，除了考慮音樂要適應運動員的心理、生理（胖或瘦；性格快或慢）特點外，還要有時代感、正能量。體育運動要反映人們在現(xiàn)實生活中的風貌，尤其是反映人們進取、拼搏的精神。此外，還應該研究音樂作品的形式、特點和產(chǎn)生的背景。只有這樣，舞蹈動作才能反映其音樂的內(nèi)涵，才能充分展現(xiàn)出音樂所要表達的思想內(nèi)容。否則編排出來的舞蹈將是蒼白無力和空洞的。

3.2.2 結(jié)構(gòu)

技巧比賽前必須將專項技術(shù)動作和舞蹈動作有機的結(jié)合起來進行整體的布局和編排，這個過程就是結(jié)構(gòu)。結(jié)構(gòu)的合理與否直接影響到全套動作的順利完成和整體技術(shù)的發(fā)揮。俗話說：“三分編舞七分結(jié)構(gòu)”，說明結(jié)構(gòu)在編舞中的重要地位。在技巧的舞蹈編排中，首先要分析研究，努力追求結(jié)構(gòu)上的合情合理；調(diào)度上的主次分明；空間上的恰當利用以及對比度的豐富多彩。比如，專項動作的倒立、跟斗、拋接、翻轉(zhuǎn)等動作的合理分布與安排；線路的順暢和協(xié)調(diào)的利用。這樣才能編排出空間飽滿、賞心悅目的舞蹈來。

3.2.3動作形象

根據(jù)音樂的特征和形象，舞蹈的動作形象設計應當準確、生動、鮮明和新穎別致。目前，技巧項目的舞蹈編排概括為四大類：現(xiàn)代舞風格、芭蕾舞風格、民族舞風格、徒手操風格。不同風格的編排有不同的風采，在選擇風格時應該了解國內(nèi)外優(yōu)秀隊伍的藝術(shù)編排情況和結(jié)合運動員的特點，盡量編排多風格、能吸引裁判和觀眾的舞蹈。同時，運動員以什么樣的精神風貌和氣質(zhì)出現(xiàn)在賽場上，并能給觀眾和裁判在視聽上完美的享受和沖擊；這是舞蹈編排需要解決的問題。

4 結(jié)語

綜上所述，必須認清形勢，展開必要的研討，從多角度、多渠道進行“對癥下藥”和“因材施教”；廣招博取，注重創(chuàng)新，從音樂、舞蹈、表演等多方面來實現(xiàn)中國技巧的藝術(shù)化。只有這樣，中國技巧重返巔峰的日子才不會太遠。

[1] 吳曉邦.新舞蹈藝術(shù)概論[M].中國戲劇出版社，1982.

[2] 朱立人譯.舞蹈解剖學[M].北京:高等教育出版社,2006.

On the Importance of Dance Art in the Sports Skills

HUANG Xiangge

(Guangxi Gymnastics Martial Arts Sports Development Center, Nanning 530031, Guangxi, China)

黃翔歌（1963—），大專，高級教練，研究方向：舞蹈訓練與編排。