傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型在設計教學中的應用研究

王蘭英 陳嵐 王代宇

【摘 要】苗族是我國擁有精美服飾圖案的民族之一，學習苗族服飾圖案造型，不是僅僅學習其表面的圖案符號，而是要在解讀圖案設計構成基礎上理解圖案背后深層次的文化含義。以文化作為依托，對圖案進行元素提取和提煉是設計教學中主要的方法，本文圍繞苗族服飾圖案在教學的應對策略上進行了探討和分析。

【關鍵詞】傳統(tǒng)苗族;服飾圖案造型;設計教學;應用

【中圖分類號】G420 ? ? ? 【文獻標識碼】A

【文章編號】2095-3089（2019）22-0018-01

前言

苗族是我國擁有差不多900萬人口的民族，分布在我國湖南、廣西、湖北、海南、貴州等省，他們的服飾文化有著有著悠久的歷史，其傳統(tǒng)的服飾圖案不但精美絢麗，還具有極為濃厚的苗族文化氣息和深刻的人生哲理。在進行設計教學的過程中，如何將傳統(tǒng)苗族服飾精美圖案造型符號和所蘊含的文化內涵合理應用到教學設計中，是實現(xiàn)對苗族傳統(tǒng)文化的發(fā)揚、傳承，同時對于現(xiàn)代文化設計靈感也可以起到激發(fā)作用的途徑之一。

一、傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型概述

傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型，形式多樣而且所蘊含的文化理念極為復雜，要讀懂每一個圖案內涵并不是簡單的容易的事情，這需要我們理解天文地理、理解古人的文化哲學和生存思想。傳統(tǒng)的苗族服飾圖案分布在衣襟、衣領、袖子、胸襟、后背、裙子上，圖案組合所采用的是多種圖案交錯的方法、相互重疊的構成方法，整體圖案不但搭配合理，而且布局也十分精妙。通常我們將傳統(tǒng)圖案分為幾何圖案和非幾何圖案，幾何圖案一般由純幾何形體組合而成，非幾何圖案包括了具象和半具象的圖案、抽象和半抽象圖案，還有些純寫實的圖案。幾何圖案和非幾何圖案中都包含有植物、人物、動物以及純幾何的紋樣，苗族服飾的植物圖案涵蓋的植物有很多，如石榴、向日葵、桃、葫蘆、雞冠花、無名草等等。這些圖案常常運用在服飾的褲腳、衣肩、衣袖上，構成方式一般為二方連續(xù)中套用四方連續(xù)，獨立成圖的比較少見。動物圖案在傳統(tǒng)苗族服飾中是應用最為廣泛，大部分動物圖案包含了神話傳說、宗教、祭祀的意義在里面，我們常見的動物圖案有蝴蝶、大象、老虎、兔子、獅子、龍，尤其是蝴蝶紋和龍紋在苗族服飾中出現(xiàn)的頻率非常高，不論是在服飾的刺繡上，還是在蠟染上，這兩個圖案都得到全面、生動的體現(xiàn)，而鳳的圖案造型在苗族圖案中是比較少見的。人物圖案的造型在苗族服飾中，它們是經過苗族婦女的聰明加巧手加工變形出來，常常帶有特殊的鄉(xiāng)土氣息以稚拙的、淳樸的形象出現(xiàn)，在很輕松的構圖中將人的勇敢、堅強表現(xiàn)得栩栩如生。

二、在設計教學過程中，傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型的應用意義

柳冠中先生說：“設計遠遠早于科學技術，這是人類最本質的智慧，設計的美不是孤立的視覺美，它是跟工藝美、材料美、結構美統(tǒng)一的”1。作為中國文化的精華之一，傳統(tǒng)苗族服飾圖案精湛的刺繡工藝、蠟染工藝和傳統(tǒng)的圖案繪制工藝，原汁原味、環(huán)保健康的材料，圖案精美的構圖、緊湊的結構、日常生活中的題材內容等都是我們在教學設計中需要學習和借鑒的東西。我們在驚嘆苗族服飾美的同時其實真正讓我們感嘆的視覺美實際上是工藝美、材料美和結構美的完美統(tǒng)一。苗族人是怎么做到這一點的？我想是他們對生活執(zhí)著的熱愛和具有一顆善于觀察美和總結美的心。設計最本質的要求就是創(chuàng)造一種合理、健康的生存方式，苗族人民正是基于這樣的理念才設計出了如此精美的服飾圖案。

苗族服飾圖案不但樣式豐富，造型和顏色的運用也值得我們學習和借鑒。通過苗族服飾的圖案造型，人們可以深切體會到苗族的精神及文化，植物、動物、人物及其他類型的圖案造型，是苗族生活環(huán)境里熟悉的東西，將身邊熟悉的物體圖案化，是苗族人的智慧也是苗族文化的體現(xiàn)，從藝術欣賞的角度來說它們也極具審美價值。從幾千年以前我們的祖先就知道了服飾設計的真正本質是“研究生活、研究條件、研究限制”，他們用智慧把身邊常見的物體高度藝術化，這是傳統(tǒng)哲學思想的外在表現(xiàn)。今天在教學過程中，我們更需要這樣“超以象外，得其圜中”的傳統(tǒng)哲學思想，只有當我們看到現(xiàn)象以外的東西的時候，才能發(fā)現(xiàn)事物真正的本質。雖然我們看到的是蝴蝶、大象、老虎、石榴等圖案，但是只有越過這些美麗的符號，我們才能更深層次地理解隱藏在圖案背后的文化、思想和制作這些圖案的動機。因此，傳統(tǒng)圖案與現(xiàn)代思想的結合不是簡單的符號組合，而是要從闡述圖案背后的文化開始，也許圖案的每一根線條都是歷史的痕跡、文化的記憶。而對于設計專業(yè)的學生而言，在教學中帶領他們研究傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型更深遠的意義在于中國傳統(tǒng)哲學思想對他們一生的設計思維的影響，而不僅僅是簡單的幾個圖案符號繪制、建個模型渲染出漂亮的效果圖。這樣，學生才能通過對苗族服飾圖案造型真正提取到有用的東西，從而將這些提取的元素合理地運用到現(xiàn)代設計中，使設計具有生命力、具有根源。

三、基于傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型在設計教學中的應用對策

1.加大對苗族文化的弘揚力度。

在進行設計教學的過程中，設計教師要想使學生更靈活的將傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型應用到設計之中，首先就需要加大對苗族文化的弘揚力度，只有學生深入了解苗族文化的本源，才能對傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型的淵源進行充分掌握，提取元素的時候才能收放自如，在進行設計的過程中學生才能最大限度的避免出現(xiàn)風格不搭調的問題。比如，苗族的銀衣服上我們常見到一個廟宇狀的圖案造型，據(jù)一些苗族老人說這是“宗廟”，具有巫術意義，在銀衣上非常重要，它統(tǒng)管全身的銀衣片，這個圖案造型大體固定不能隨便更改和變形。如果我們不了解苗族的巫文化，很有可能在運用中我們會使用不當或者誤用這些圖案。

學生只有能抓住傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型的靈魂，他們在設計的過程中才能設計出極具特色、風格的作品。所以，在進行設計教學的過程中，設計教師需要對苗族文化進行大力弘揚，這樣學生便可以更真切的對傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型進行了解，而苗族服飾圖案造型也可以更好的融入到設計教學之中。

2.合理營造教學環(huán)境。

學習環(huán)境對于學生而言是極為重要的，古人曰“跟好人學好教，跟壞人學強盜”說的就是環(huán)境的重要性，好的學習環(huán)境，學生可以更好的形成學習習慣，對于學生自身的能力也可得到有效的培養(yǎng)。在進行設計教學的過程中，設計教師可以為學生營造一個苗族氛圍的教學環(huán)境，這樣學生對傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型的鑒賞能力便可得到有效的培養(yǎng)和提高。藝術來源于生活而高于生活，柳冠中先生說：“真正的設計是在應用中研究中國的生活”。教師可以引導學生去苗族發(fā)源地進行親身體驗，通過對傳統(tǒng)苗族服飾中的線條及紋路進行觀察和接觸，學生可以更真切的對傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型進行了解和認識，而通過讓學生感受苗族的文化氣息，在濃厚文化氛圍的渲染下，學生的設計靈感也可以有效激發(fā)，對于苗族文化也可以進行深入的認識，這對于學生將傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型與現(xiàn)代服裝設計理念進行有機融合是極為關鍵的。

3.完善設計教學。

在進行設計教學的過程中，由于會受到條件、地域及資源的影響，使得很多學生都無法更真切的了解苗族文化以及學習傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型的相關知識。而且對于大多數(shù)的學生而言，其都無法去到苗族聚集地去學習苗族文化以及感受文化氣息，這對于學生的設計都會產生極大的影響，而要想將這一問題進行解決，設計教師就需要采取多媒體教學的方法進行設計教學，這樣通過與苗族相關的視頻及圖片學生便可更直觀的對苗族文化以及傳統(tǒng)苗族服飾圖片造型進行了解，而對于運用傳統(tǒng)苗族服飾圖案設計出的設計作品學生也可以進行更好的鑒賞，以便他們可以更真切的感受到傳統(tǒng)苗族服飾圖案造型所帶來的沖擊及魅力。當然，如果條件允許，我們還可以以“把教學資源引進來，使我們的思想走出去”方式邀請苗族圖案的傳承人來教室為同學們現(xiàn)身說法講解圖案的意義和文化內涵。

參考文獻

[1]柳冠中.從中國工業(yè)設計的百年發(fā)展談傳統(tǒng)的繼承與創(chuàng)新[J].設計藝術研究，2015，（5）：5-6.

[2]黃娟，吳先江.淺談民族服飾在服裝設計教學中的運用[J].現(xiàn)代企業(yè)文化，2009，（3）：152-153.

作者簡介：王蘭英（1978.10-），女，土家族，貴州德江，碩士、副教授。研究方向：設計藝術學。

本文系：2019年度貴州省理論創(chuàng)新聯(lián)合課題“貴州苗族服飾圖案造型的解讀”階段性成果（項目編號：GZLCLH2019-287）。