民間美術色彩在中國現代繪畫中的應用分析

摘要：色彩是民間藝術的重要構成元素，它不僅具有審美功能，而且是一種獨特的文化語言，反映著創作人的思想感情。近幾年來，隨著藝術設計領域的不斷創新和發展，民間藝術色彩在現代平面設計中的運用越來越廣泛，從而開辟了一條民族性、世界性的設計之路。鑒于此，本文就中國民間美術在平面設計中的色彩運用進行探討，以供相關工作者參考。

關鍵詞：民間美術;現代繪畫;應用分析

一、引言

作為中國民間藝術的重要內容，中國民間美術是勞動人民在實踐、生產過程中對美的有效追求，是生活生產與藝術創作的完美結合，它經常用變化多端的造型和色彩來點亮人的視覺，同時又能充分展示創作者的智慧和審美。而且中國現代繪畫與民間美術之間存在著非常密切的關系，民間美術可以引導畫者進行深思，為其提供更為豐富、直觀的意境表達，促進現代繪畫與傳統藝術的不斷融合，極大地增強繪畫藝術的內涵和價值，從而創造出更好的繪畫藝術。

二、中國現代繪畫充分吸收民間美術色彩的養分

色彩是作品的生命，色彩是中國現代繪畫藝術創作過程中的語言元素。隨著社會多元化、開放性的發展，人們的審美傾向發生改變。現代中國畫的色彩需要從淺灰到豐滿、豐富、明亮，這在鮮明的時代和民族特色中凸顯出來。在漫長的歷史發展過程中，中國民間藝術的色彩受到時代發展和傳統文化精神的影響。它具有獨特的內涵和精神，體現了時代與中國現代繪畫藝術傳統精神的融合。在經濟全球化和外來文化的強烈沖擊下，中國民間藝術在藝術形式和內容上都發生了一定變化，有效地凸顯了中國傳統文化的積極因素，向世界展示了東方藝術的魅力，使樸素自然的審美觀念深深植根于人民心中，為中國現代繪畫藝術的發展奠定了堅實的基礎[1]。

三、中國現代繪畫充分了解民間美術色彩的意義

色彩是中國民間美術作品中及其重要的構成元素，也是美術作品表現出豐富多彩的情感因素。民間美術色彩給人的印象視覺更加深刻，具有兵貴先聲的藝術作用。當一般人看一幅優美的民間藝術品時，最先關注的是作品本身的藝術色彩，緊接著是形狀的描繪、細節的處理，這種種跡象都說明了美術色彩在繪畫的重要性。民間藝術的色彩承載著一定的審美情趣和文化歷史。色彩是視覺元素的重要組成部分。充分理解民間藝術色彩的內涵，可以為中國現代繪畫提供足夠的動力，使其具有廣闊的探索空間。

在長期的發展演變過程中，民間美術創作者積累了大量的色彩技巧和經驗。由于受當地風土人情、地域文化、人文風俗等因素的影響，不同地域、不同民族的色彩運用具有獨特性[2]。總之，北方的色彩在使用上具有奔放、熱烈、明亮的特點，而南方的色彩總體上是高雅、沉穩、活潑、喜慶的，這與不同地域勞動人民的實踐特點密切相關。

四、中國現代繪畫需要構建屬于自己的色彩理念

色彩是創作者在藝術創作過程中表達感情和思想的重要元素。就拿油畫來說，400多年前，中國油畫就誕生了。利瑪竇，意大利天主教牧師等來華傳教，把歐洲的繪畫帶到了中國。通過吸收民間美術的養分，西方油畫在中國扎根。民間美術的形式、審美和精神使得當代油畫日益繁榮。民間色彩作為民俗的代表符號，在勞動人民口中呼喚著具有地方特色的文化內涵，這充分體現了中國民間色彩的鮮明特征。在長期繪畫學習與實踐中，大量民間美術創作者缺乏專業訓練，積累了豐富多樣的色彩表現手法。而在廣袤富饒的民間藝術土壤中，通過對民間藝術色彩的充分吸收，為鄉土畫派的發展提供了可靠的保證。從大量現代畫家的作品中，我們可以看出很多畫家對民間美術的價值有深刻的認識，他們在色彩的挖掘和運用、繪畫的創新與突破等方面，都付出了巨大的努力，從而獲得了豐富的繪畫靈感。現代繪畫藝術具有明顯的藝術內涵和文化價值，有利于中國傳統文化的有效繼承和發展。它能增強人民的民族自信心和自豪感，對中國傳統文化的發展有很大的促進作用。

五、結束語

歷史源遠流長，民間美術藝術的產生和發展都蘊藏著深刻的學術、文化價值，而民間美術色彩又能深刻地表現各民族的心理、審美、情感。因此說民間藝術色彩不僅僅是藝術表現形式，更重要的是民族文化的有效傳承。所以。創作者在創作中國現代繪畫時，應注重對民間美術色彩的深度感知和挖掘，以顯著提升作品的文化內涵和藝術價值，為繼承和發揚中國傳統文化和歷史提供有力支撐。

參考文獻：

[1]陸樂.民間美術藝術造型和色彩在現代美術設計中的運用探析[J].中國文藝家，2018（12）：154-155.

[2]高娜.民族美術色彩在現代包裝設計中的應用探析[J].明日風尚，2019（01）：32.

作者簡介：孫曉華（1981.10-），女，漢族，河南濮陽人，本科，現就職于濮陽職業技術學院，職稱為講師，研究方向為美術教育。